Как написать электронную книгу-бестселлер

В приведенном выше примере, где автомобиль персонажа ломается в опасной зоне, мы узнаем, что далее могут произойти очень неприятные события.

Напишите интересное окончание первой главы

Обсуждение того, как начать роман, было бы неполным без упоминания об окончании главы. Что делает завершение главы эффективным?

То, что ведет вашу историю к исходной точке новой цепи событий (например, персонаж, автомобиль которого сломался, доходит до одиноко стоящего дома и стучится в дверь).

Нужно оставлять читателя заинтригованным, он должен хотеть узнать, что будет дальше (кто ответит на стук? подтвердит ли хозяин дома предполагаемую опасность и поможет ли он выти из этой ситуации?).

Окончание главы может закрыть второстепенные сюжетные линии

Когда вы начинаете свой роман, то сразу же подумайте о том, как вы можете завершить первую главу. Появится ли новый персонаж? Изменится ли сеттинг? Такие события откроют новые возможности для вашего романа и сделают вашу первую главу неотразимой до последнего предложения.

Написание экспозиции произведения: примеры и советы

Что мы имеем в виду, когда говорим об экспозиции? Нарративная экспозиция – важная информация, которая дает читателям предысторию вашего романа (например, предысторию персонажей или исторический сеттинг, информирует читателя о месте действия, знакомит с персонажами, ситуацией, в которой возникает конфликт). Читателю нужно предоставить достаточно информации, чтобы он сохранил интерес к продолжению чтения.

Тон и настроение изложения сюжета будут в определенной степени зависеть от жанра. В триллере или детективе вы с первой страницы можете начать с высокого драматизма.

Экспозиция вводит ключевые моменты для персонажа и события, оставляя без внимания второстепенные. Тем не менее, персонаж не должен с ходу попадать на наивысшую точку своего развития, например, оказаться между жизнью или смертью, даже в триллере. Используя приемы меньшей интенсивности также можно создавать интересную интригу. В экспозиции детектива можно описать беседу сыщика с подозреваемым, кажущимся на первый взгляд безобидным. Независимо от того, что вы выбираете в качестве экспозиции, убедитесь, что там буде приманка, которая удержит внимание читателя.

Часто сильная экспозиция постепенно начинается со вполне обыденных вещей.

Джоан Роулинг делает подобное, начиная свою фантастическую серию «Гарри Поттер» с описания довольно обычной жизни главного героя, которую он ведет в доме своих тети и дяди. Домашняя среда резко контрастирует с волшебным миром, в который Гарри позже попадает. Благодаря контрасту, особенности волшебного мира становятся еще более впечатляющим как для персонажа, так и для читателя.

Многие великие романы начинаются с экспозиции, которая дает острое ощущение места.

Писатели иногда используют экспозицию как синоним к инфодампингу (https://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:ewMm5wZvWasJ:https://vk.com/wall-120514442_569+&cd=1&hl=uk&ct=clnk&gl=ua). Тем не менее, инфодампинг состоит в том, что два персонажа передают информацию, которая уже известна читателю и может звучать натянуто, потому что в реальной жизни люди никогда не говорят друг другу: «Как вы знаете, мы оба родились в Подмосковье». В хорошей экспозиции приводятся важные детали произведения.

Если вы используете для экспозиции диалог, то убедитесь, что он содержит информацию, центральную для вашего сюжета.

Большое значение имеет создание многоаспектного сеттинга, что помогает изобразить сцену с разворачивающимися событиями и усилить их воздействие.

Сделайте свою экспозицию самобытной. Покажите атмосферу вашего сеттинга: воспоминания, страхи или радости персонажей.

По возможности, покажите развитие персонажей. Выбор персонажей, их взаимодействие с другими персонажами, то, как раскрывается история, должно представить читателям важную информацию о них, показать их недостатки, любовь, ненависть, страсти, цели.

Однако пояснительная информация так же полезна, как и показ. Лучше будет поделиться взглядами персонажей в одном абзаце, чем в целой сцене.

Смешайте сцены, которые показывают более короткие фрагменты экспозиции и которые конденсируют информацию о личных качествах ваших персонажей. Покажите читателю конкретные примеры. И все же хорошо написанная экспозиция может обобщить и укрепить или расширить понимание читателем природы персонажей.

Есть бесчисленные примеры экспозиции, показывающие, как начать роман кратким описанием ключевого события, которое является основой истории. В детективах, в частности, авторы часто вначале описывают загадочные, драматические события, которые потом пытаются объяснить в остальной части романа.

Используйте экспозицию, чтобы показать читателю более раннее событие, важное для вашей истории. Вызывайте любопытство, чтобы у читателя были все основания искать ответы на его вопросы.

Как написать сцену

Умение писать сцены очень важно для автора художественных произведений. Сцены – это те «кирпичики», из которых состоит сюжет, от них зависит как нарастание, так и замедление действия в вашем произведении. Но как построить сцену и убедиться, что она работает в правильном направлении?

Сюжетные сцены: для чего они нужны

Перед каждой сценой в вашем романе стоит несколько заданий. Среди прочего сцены помогают развивать действие, удерживают читателя в состоянии повышенного внимания, выявляют мотивацию персонажа, а также увязывают причину и следствие. Например, сцена может начинаться с того, что персонаж пропустил свой поезд. В результате он может опаздывать на встречу с кем-то. В зависимости от того, как структурировано ваше произведение это может вызвать или небольшое расстройство планов, или катастрофические последствия. Например, встреча может быть собеседованием для приема на работу, и персонаж в результате может ее не получить. А может быть запланирована встреча с какой-то важной персоной, которую уже утомила необязательность персонажа, и опоздание может стать последней каплей. Также может быть предстоит важная заключительная встреча с объектом пылких чувств персонажа, с которым он не имеет никаких дополнительных контактов и может никогда не увидеть его снова. Такой человек может покинуть место встречи с мыслью, что о нем забыли. Все указанные варианты развития событий имеют высокий драматический потенциал.

Сцены и повторения

Возможно, что вы уже где-то читали о трехступенчатой структуре произведения и задумывались о том, как можно структурировать свою книгу при помощи сюжетной линии и развития художественных образов. Однако вы, возможно, не учли, что отдельные сцены тоже имеют свою собственную структуру.

Дуайт Суэйн, который написал книгу «Методы продающего писателя» (Techniques of the Selling Writer), делит структуру сцены на две отдельные составляющие, которые он называет сценами и сиквелами. Согласно данному подходу, сцена имеет очерченную цель, конфликт и его последствия, в то время как сиквел состоит из реакции, дилеммы и решения. За сценой всегда должен следовать сиквел для объяснения причин. Нельзя, чтобы одна цель, конфликт и последствия следовали за другими. Идея сиквела состоит в том, чтобы между сценами ваши персонажи (и ваши читатели) успели отдышаться и задуматься о том, что произошло.

Суэйн разбивает структуру сцены на меньшие фрагменты, которые он называет мотивационно-реакционными единицами (Motivation-Reaction Units или MRU), которые состоят из индивидуальных мотиваций и реакций персонажа и перетекают из одной в другую.

Жесткость такого подхода к созданию сцен является одним из его недостатков, а также выявляет сложность терминологии Суэйна. Более того, не каждый писатель будет работать в таком линейном и ограничительном стиле. Хотя иногда описанная модель может показаться полезной, но есть менее сложные способы сочинять сцены.

Создание визуальной структуры сцены

Иногда бывает проще структурировать сцены с помощью наглядных приспособлений вместо того, чтобы полагаться на лист бумаги или компьютер. Визуальные подходы, перечисленные ниже, могут стимулировать ваше творчество, давая возможность перемещать ваши сюжетные линии, и проверять сочетаемость фрагментов истории друг с другом.

Диаграмма связей (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B8%D0%B0%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BC%D0%B0_%D1%81%D0%B2%D1%8F%D0%B7%D0%B5%D0%B9) (англ. Mind mapping) – один из лучших инструментов для обучения написанию романа с использованием визуального подхода. На диаграмме связей отражаются слова, идеи, задачи или другие элементы, расположенные радиально вокруг основного слова или идеи.

Вы можете использовать диаграмму связей в ноутбуке, в тетради или с помощью компьютерной программы. Проще говоря, разместите начало диаграммы связей с объектом посредине страницы. Например, ваша сцена начинается с пары, спорящей о чем-то. Такова ваша начальная точка. Запишите это в центре вашей страницы в круге или квадрате. Оттуда вы можете добавить больше разветвляющихся кругов (квадратов), содержащих идеи о том, что произойдет дальше: эмоциональное настроение сцены или что-то еще, что вы считаете соответствующим. Конкретный эпизод, с которого вы начинаете, может быть только одним в гораздо большей диаграмме связей для главы или целого романа.

Индексные карточки (https://en.wikipedia.org/wiki/Index_card) (англ. Index cards) могут иметь различный цвет для обозначения различных типов сцен или глав вашего романа. Вы можете туда включить конкретную информацию о каждой сцене. Например, одним или двумя предложениями описать в каждой карточке сцену, а затем назвать основной элемент, с которым она связана, например – продвижение сюжета или развитие персонажа. Вы также можете использовать индексные карточки для «устранения неполадок» вашего первого проекта. На каждой карточке можно указать, чего вы достигли при помощи соответствующей сцены, и отметить, достигнута ли цель или сцена нуждается в чем-то дополнительном, будь-то диалог, развитие персонажа или некоторые сокращения.

Запись возможных событий в вашей истории на индексные карточки с последующим их перетасовыванием может помочь вам решить, какое событие лучше всего разместить в том или ином месте вашей истории.

Раскадровка (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D0%B0%D1%81%D0%BA%D0%B0%D0%B4%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%BA%D0%B0) (англ. Storyboard) – это общий подход к написанию сценариев, используемый кинематографистами, писателями комиксов и другими авторами, которые работают с визуальными образами. Используя раскадровку, вы можете набросать самые значимые моменты в своей сцене. Не беспокойтесь, если вы не умеете рисовать. Визуальные образы для представления ваших персонажей предназначены только для ваших глаз. Ваша единственная забота – определить, что именно нужно рассказать о своих персонажах в раскадровке. Как и в случае с использованием диаграммы связей и индексных карточек, раскадровка дает вам возможность увидеть, как сцены связаны друг с другом и всем произведением.

Вышеуказанные методы также могут открывать новые возможности: Повысьте свой творческий потенциал, используя такие инструменты, чтобы выйти из линейного способа мышления о повествовании.

Планирование сцен не означает отсутствия спонтанности. Некоторые сцены и события будут возникать непосредственно в процессе написания. Вы также можете вернуться назад и изменить схему ваших сцен, как только закончите первый черновик. Также вы можете вернуться и удалить или объединить сцены. Обратите внимание на места, где могут отсутствовать сцены, необходимые для сочетаемости частей вашей книги. Членение произведения на такие сцены, как до, так и после написания первого черновика, может помочь вам убедиться, что ваша э-книга имеет сильный нарратив, и ее отдельные части составляют единое целое.

Как написать сцену с нарративом

Как уже упоминалось выше, нужно отслеживать, насколько каждая сцена выполняет задачи, которые вы перед ней ставите. Держите такую информацию под рукой, чтобы можно было обращаться к ней во время разработки каждой сцены. При написании сцены, чтобы сосредоточиться на ее цели, задайте себе следующие вопросы.

• Где происходит действие? Насколько подробно нужно описать обстановку? Является ли обстановка контрастом или дополняет эмоциональный тон произведения и какое влияние она оказывает на разворачивание и завершение событий? Можно ли увеличить воздействие сцены, поместив ее в другом месте?

• Когда происходит сцена? Состоит ли сцена в хронологической последовательности с тем, что уже произошло в истории или она представляет собой воспоминание? Как в сцене обозначен ее временной интервал?

• Какие персонажи принимают участие в сцене? Сколько вам необходимо персонажей: больше или меньше?

• Какие события происходит во время сцены? Какова их внешняя и внутренняя канва? Например, семейная пара занимается домашним ремонтом и одновременно ведет диалог, который выявляется сложности в их семейных отношениях.

• Почему персонажи ведут себя в сцене определенным образом? Для чего она нужна и почему происходит именно так, а не иначе? Все эти вопросы связаны с причиной и следствием и являются важным аспектом создания нарратива.

Начало и окончание сцен

Начало и окончание – еще один важный компонент при построении эффективных сцен. Каждый тип начала и окончания подходит только для определенного рода сцены, поэтому вам нужно будет подумать о таких факторах, как цель сцены, как долго вы хотите, чтобы сцена длилась, и какое настроение вы хотите передать читателю посредством сцены. В начале сцены вы должны подумать о том, как привлечь внимание читателя. В конце сцены вам нужно подумать о том, как заставить читателя продолжить чтение и поворачивать страницы.