Приключения Тела. Повести и рассказы

***

Итак, социализм умел воспитывать юное поколение. Во всех детских садах от больших и малых городов до маленького села в расписании персонала была должность – «музыкальный работник». Как правило, это были выпускницы музыкальных школ, они разучивали с малышами детские песни, водили с ними хороводы. Попадались даже талантливые режиссеры детских праздников в провинциальных городах России.

Культура была многонациональной: выставки армянских, грузинских, белорусских и молдавских художников посещались в Москве регулярно – всего не упомнишь. Концерты классической и эстрадной музыки были на высочайшем уровне и никак не могут сравниться с самыми знаменитыми роковыми группами конца 20 века и начала 21. Как, например «Пинк-Флойд», «Ленинград» и другие сомнительные производители шума, а не музыки под грохот ударных установок…

А русский театр в советской России – как не зажимали слишком смелые постановки, но были великие спектакли и великие режиссеры: Олег Ефремов создал «Современник», в «Театр на Таганке» невозможно было попасть, спасал журналистский пропуск газеты «Московский комсомолец». Иногда на премьеры брал с собой зав. отделом культуры МК Борис Иоффе.

Тело вспомнило, какой это был праздник в театре Сатиры – «Безумный день или Женитьба Фигаро» с Андреем Мироновым в главной роли! Как рано ушли из жизни замечательные актёры-личности: Евгений Урбанский, Андрей Ростоцкий, Олег Даль, Юрий Богатырёв…

Великий Иннокентий Смоктуновкий тоже ушел в миры иные очень рано! Какой Голливуд может сравниться с нашими русскими актёрами и режиссерами. Недаром Андрей Кончаловский успешно снимал много фильмов в Америке, а его незабываемый фильм «Дворянское гнездо» юное Тело смотрело раз десять! Такие шедевры не стареют.

Самые любимые актеры и актрисы: Любовь Орлова, Вера Марецкая, Ростислав Плятт, великие «смешители» советского народа: Миронова и Минакер, Торопунька и Штепсель, Аркадий Райкин и Никулин… Борьба между поклонницами теноров Козловского и Лемешева. Постановки в Большом театре, которые не стыдно было показать на лучших мировых сценах. Куда всё это делось? К чему привела «свобода» современных режиссеров 21 века? К упрощению и бесстыдству, к деградации великого русского искусства во всех его жанрах.

Однако вернёмся к нашему счастливому Телу, которое еще в детстве успело насладиться в столице всем самым лучшим: во МХАТе – Морис Метерлинк «Синяя птица», «Щелкунчик» – балет в Большом театре. Спектакли в театре Моссовета, с Любовью Орловой и Ростиславом Плятт. Незабываемые музыкальные шедевры в театре оперетты – с примадонной Татьяной Шмыгой! «Мольер» режиссера Анатолия Эфроса театре Комсомола.

Какие удивительные оперы были услышаны и увидены в Камерном музыкальном театре Бориса Покровского. Что это было за чудо – открывать новый мир современной музыки с новыми сюжетами и с режиссурой Бориса Покровского: драматургия органично соединялась с современной музыкой в «Похождение Повесы» музыка Стравинского, «Ростовское действо» музыка Метрополита Ростовского убежденного атеиста превращала в поклонника духовной музыки. Сам Станиславский был бы в восторге от постановок великого режиссера 20го века.

Но мы еще ничего не сказали про советское кино. Но здесь нам поможет интернет и YouTube. Все лучшие фильмы советских режиссеров можно посмотреть дома, на экране компьютера, нотбука или планшета. Набрали «Фильмы последней стадии социализма» и смотрите на здоровье. После них, смотреть современные фильмы очень трудно. Они сравнения не выдерживают.

«Великая перестройка», разрушила государственную экономику. Чудовищное распределение богатств огромной страны привело к обнищанию граждан этой страны, а «чудо-миллионеры» – захватчики заводов, фабрик и целых отраслей промышленности не собираются быть спонсорами в кино или в театре. Им надо чего-нибудь попроще. Поэтому самые «низкое» искусство самой «низкой попсы» процветает на стадионах, где молодое поколение прыгает от восторга, напоминая обезьян…

Конечно, во времена социализма были свои проблемы – цензура, непонимание новых веяний в искусстве, но мы забыли о том, что Министерство культуры не только запрещало слишком откровенную пошлятину или антигосударственные пьесы и тексты, но и финансировало все музыкальные и драматические театры, эстрадные программы и даже советский цирк, который был самым лучшим в мире, так же как и Русский балет! А кто сейчас помнит наши Дома культуры, где могли заниматься спортом, рисование, музыкой дети и взрослые всех возрастов, и причем совершенно бесплатно! Русские хоры разъезжали по городам и странам, Профсоюзы планировали и финансировали организацию культурной программ художественной самодеятельности всей страны!

Тело разволновалось, воспоминания детства ярко вставали перед глазами. Да, если Телу и удалось понять много прекрасного в этом мире, то большая заслуга в этом принадлежала и талантливым учителям, которые не формально отбывали свои уроки в классах, а были искренне убеждены в том, что им отведена роль воспитателей будущего поколения советских людей. Наши милые учителя были уверены, что каждый ученик должен быть хорошо образованным человеком, и для этого не жалели ни времени ни сил. Да, в те времена это были особые люди, их не волновали проблемы быта, неустроенности, однообразной пищи, как не волновало Сократа, в какой тоге он пропагандирует свою философию.

Многие советские люди рвались к знаниям, к искусству, к красоте. И только сравнивая психологию людей в другой стране, благополучной, сытой и богатой, можно было понять этот удивительный парадокс. Неужели надо быть бедным, чтобы быть увлеченным шахматами или музыкой? Разве нельзя соединить полезное и приятное? Увы, это большая редкость: миллионер, который правильно воспитывает своих детей, как это делал не только великий артист, но мудрый человек – великий комик-философ – американец Чарли Чаплин…

Однако, семья, любовь и внимание родителей, бабушек и дедушек играли в становлении Души Тела тоже огромную роль. В советской школе было принято учить стихи великих русских поэтов наизусть – конечно стихи Александра Пушкина преобладали, но был в программе и Некрасов, и Маяковский, и Тютчев и Баратынский. Музыка родного Русского языка завораживала, ритм и рифма пробуждали желания искать новых слов, чтобы выразить эмоции и мысли, которые так прекрасно находили Батюшков и Жуковский, Баратынский и Фет…

Тело было околдовано магией слова. В комнате бабушки на этажерке стояла книга «Русская муза», 3-е издание 1914г. Сколько в этом большом томе было неизвестных русских поэтов, тексты которых распевали на народную музыку, но мало кто знал авторов слов известных песен. Например, любимая песня Тела «Среди долины ровные…» Автор стихов Алексей Фёдорович Мерзляков (1778-1830) Тело еще в детстве пело эту песню – в ней был дух сильной русской души, горькая печаль о потерянной возлюбленной и скорбь о далекой Родине.

Среди долины ровныя

На гладкой высоте

Растёт цветёт высокий дуб

В могучей красоте.

Высокий дуб развесистый

Один у всех в глазах,

Один, один бедняжечка,

Как рекрут на часах.

Ох, скучно одинокому

Там дереву расти,

Ах, горько, горько молодцу

Без милой жизнь вести.

Есть много сребра, золота,

Кого им подарить,

Есть много славы, почестей,

Да не с кем разделить.

Ни роду нет, ни племени

В чужой мне стороне,

Уж не придёт любезная

Подруженька ко мне.

Возьмите же всё золото,

Все почести назад.

Верните мне лишь Родину,

Да милой дайте взгляд.

В книгах Телу открывался целый мир, непонятный и загадочный: Жуль-Верн был любимым писателем до 10 лет. Потом читался Лев Толстой «Детство и отрочество». Мрачный и подчас непонятный Диккенс, и светлый Иван Тургенев – сам с душой ребенка. Был увлекательный Джек Лондон и Фенимор Купер. В Малом театре был непревзойденный Фонвизин с ироничными сценами о том, как нельзя воспитывать детей – «Недоросль». Из библиотеки бабушки были книги Леонида Андреева и пьесы Генриха Ибсена. И много-много всего, что уже выпало из памяти, но осталось кирпичиком в создании личности того маленького Тела. Как важно было понять и услышать первый шорох чужой неповторимой Мысли.

Итак, нашему юному Телу повезло, его юность пришлась на время расцвета многонационального искусства в Советском тогда Союзе, и это обстоятельство сделало жизнь Тела действительно счастливой, ибо окончив философский факультет (высшее и среднее образование было тоже бесплатным), став учителем эстетики, наше Тело могло почти каждый вечер быть в театре или в кино. Эти университеты были еще важнее, чем лекции великих профессоров в МГУ. Они заводили пружину творческого горения и учили понимать современность во всех её направлениях.

Именно культура большого города в историческом отрезке времени в разных проявлениях оказалась заразительной для нашего юного Тела, и в нём вырастала новая личность со своим пониманием и времени и языка. Тело в силу жизненных неурядиц попало в домашнюю тюрьму, и это вынужденное одиночество, подтолкнуло его выражать свои чувства и мысли на бумаге. Появились стихи и рассказы, которые никто тогда не печатал. Но, чтобы не случалось с Телом, в его тогдашней личной жизни, именно высокий накал культуры помог ему преодолеть самые трудные годы неудачного брака.

Уметь думать и анализировать, было не просто, но именно благодаря этой способности, Тело не утонуло в своём горе, а сумело выскочить на поверхность жизни, как хорошо надутый шар выскакивает из любой глубины, из любого подполья, из самых невероятных испытаний всё такой же подвижный и легкий и готовый к новому полёту…

Итак, наше Тело было воспитано в большей мере отцом, чем мамой. Она была слишком часто занята ежедневной бытовой жизнью и работой с клиентками, которым она шила уникальные наряды, в которых они гордо выступали на медицинских и прочих симпозиумах. Но мир Тела Матери был ограничен – в нём умещался именно женский мир. Оно порой завоёвывало некоторое пространство, и было известно в кругу советских ученых дам, которые радовались тому, что могут выглядеть вполне презентативно в странах Варшавского договора…

Отец Тела был беспартийным, и его заграницу не пускали. Директор проектного института гордо представлял проекты моего отца в Польше и в Венгрии, и никто не знал, кто же автор этих замечательных разработок. В искусстве и в науке и технике индивидуальный подход был не принят. Научное открытие или оригинальное новшество на производстве подписывал самый главный директор, а исполнитель порой оставался, никому не известен.

При социализме были свои оригинально-негативные стороны. Роль личности как бы подменялась ролью коллектива, который порой не имел никакого отношения к тому или иному открытию или изобретению. Чтобы хорошо жить, получать высокую зарплату и ездить за рубеж, надо было занять высокое кресло директора, начальника или иметь звание «академик»… К счастью, Тело отца не очень сильно переживало по этому поводу, для него важен был процесс создания проекта, слава его не интересовала, ведь ему выдавали премию, которая, увы, была совсем несоразмерна его усилиям и таланту. Но это он понял, когда вышел на пенсию, до этого момента у него не было времени вникать в эти тонкости производственного процесса. Увы, везде и всегда администратор был выше автора или создателя проекта. Может быть, именно поэтому он так увлёкся воспитанием дочери, надеясь, что она наверстает то, что не удалось его Телу в его нелегкой жизни.

А Тело дочери было «заведено» на радость, на движение и даже на красоту. Отец добавил к этим понятиям еще и Познание. Он читал вслух статьи из научных журналов и обожал дискутировать с юным Телом на самые серьезные темы. Так в пять лет Тело узнало, что такое Теория Относительности и могло вполне сносно объяснить, в чём его суть. Отец Тела радовался чуду появления Сознания в маленьком женском Теле и совершенно не думал о том, куда заведет этот безумный педагогический эксперимент…

Было бы не честно не вспомнить об еще одном важном человеке, который сыграл важную роль в воспитании Тела – это бабушка Екатерина. Она была женщина красивая, спокойная и очень рассудительная. Иногда в семье происходили эмоциональные столкновения между Телом матери и Телом бабушки. Тело матери при всех своих талантах было, как мы уже заметили, легкомысленно. Вполне прилично зарабатывая шитьём и получая зарплату мужа – он был примерным семьянином, и ничего не утаивал от семьи, Клавдии никогда не хватало денег на ведение домашнего хозяйства. За неделю, а то и две – купить что-либо на завтрак и обед было не на что…

Самый простой способ выйти из положения – это попросить взаймы денег у бабушки. Она жила с дедушкой Сашей в соседней комнате, и у неё почему-то всегда были деньги. «Она не бросала их на ветер» – это было её выражение в разговоре с Клавдией. Тело мамы «бросала деньги не на ветер», а тратила их в парикмахерской, куда ходила регулярно, или покупала ткани для своих будущих клиенток и гонялась за «всякими побрякушками». «Побрякушки» – это тоже было выражение бабушки, – дешевая бижутерия, яркие и ожерелья, кольца, серьги… Если Клавдии попадалось что-то яркое, она не могла пройти мимо, это было чистое наказание для бюджета семьи…