Диджей. Все или ничего!

в) приемы звукорежиссуры: сведения и мастеринга фонограмм.

Так что современный диджей – это не просто диджей, который сводит пластинки! Диджей – это образованный человек! Хотя сегодня в России зарегистрировано более 160 тыс. представителей данной профессии (из которых большая половина – это любители и подражатели), только 0.1% из всей массы добиваются больших результатов, чем все остальные.

– Что делать?

– Работать!

Но здесь возникает довольно острая проблема…

Проблема №6. НАШ ТРУД, КАК И САМУ ПРОФЕССИЮ, ОЦЕНИВАЮТ ДЕШЕВО!

Профессионалов единицы. Готовых брать любую работу – большинство! И в силу этого промоутеры и менеджеры клубов используют некую схему:

«Зачем нам платить кому-то 100—200 долларов, если можно нанять (знакомого) менее образованного или молодого, но бесплатно?»

С одной стороны – несправедливо! С другой же, посмотрите, что происходит сегодня: каждый третий пишет музыку и называет себя продюсером и диджеем, но сами из себя они ничего не представляют по факту. Нас стало настолько много, что выделиться среди остальных стало в 160 тыс. раз сложнее! Какая-то массовая истерия, которая превратила данную профессию в конвейер второсортных полуфабрикантов! Читаешь сейчас эту книгу и думаешь: «Следуя всем этим советам, лучше вообще положить на все это болт!» А кто сказал, что будет легко? Или вдруг запахло хорошими гонорарами, пятизвездочными отелями и восторженными «кисками», рукоплещущими вашему сету, сотканному из топа не вами написанных треков?! И самое интересное, что вы ничем не отличаетесь от остальных представителей данной профессии! Что-что? Отличаетесь? Вы в Топ-100 DJ Mag? Ваш гастрольный тур расписан на год вперед? Или быть может вы создали то, что до Вас никто и никогда не создавал?

Давайте взглянем правде в глаза, ибо большинство идут в эту профессию не ради любви к искусству и музыке, а ради денег и хайпа! И если вы все еще не закрыли книгу, значит, вы готовы бороться за свое место под солнцем!

_________________________________________________________________

Подытожим четвертую главу:

4.1 Диджей перестал быть уникальным. Совет: практика является единственным способом обрести свой стиль. Ей нужно посвящать время каждый день, приобретая новые навыки и расширяя кругозор музыкальных знаний. Это означает, что вы должны помнить абсолютно каждый трек вашей музыкальной библиотеки или знать каждую пластинку из вашей коллекции.

4.2.Если вы боитесь получить отказ!Совет:воспринимайте каждый ответ от организаторов как приятный сюрприз – их поначалу будет очень немного. Вам нужно быть терпеливым и настойчивым, то есть пройти через период отказов и научиться правильно принимать их. Промоутеры постоянно получают письма от желающих выступить диджеев, и, если вы не очень часто играете, вам придется доказывать организаторам свою профпригодность. Не рассчитывайте, что вам дадут раскрыть свой талант перед огромной толпой, пока вы не покажете им все, на что способны, – просто и логично.

4.3. Прислушиваетесь к мнению компетентных людей! Многие диджеи и музыканты перестают расти – они позволяют хвалебным отзывам друзей и родных вскружить себе голову, а сами становятся высокомерными или, хуже того, самовлюбленными. Нет ни одного диджея, кому друзья не говорили бы, какой он крутой. Совет: распространяйте свои миксы за пределы вашего окружения. Публикуйте ссылки с трек-листом в тех сообществах, где наслаждаются музыкой самые требовательные меломаны, которые о вас и слыхом не слыхивали. Отправьте свою музыку опытным диджеям, которые выступают в вашем городе дольше, чем вы живете на свете, вдруг они посоветуют что-то дельное. Музыка – штука субъективная, так что будьте готовы к троллингу и грубости в комментариях, но распространение своей музыки вне зоны комфорта в любом случае является наилучшим способом для получения независимых и честных отзывов. А вот если нет вообще никакого отклика, значит, ваши миксы просто затерялись в массе себе подобных, не сумев впечатлить, зацепить, вызвать хоть какие-то эмоции. Возможно, дело в предсказуемом трек-листе. В общем, это значит, что пора развиваться и работать еще усерднее.

4.4. Диджей – это еще и образованный человек. Многие диджеи говорят: дескать, зачем нужны дополнительные знания, пластинки же не по нотам сводятся? Во-первых, вы должны понимать, что вся электронная музыка недалеко ушла от классики. Вертикаль трека в электронной музыке очень похожа на вертикаль оркестровки. Здесь всегда присутствуют шесть функций, характерных для классики: мелодия, контрапункт, гармония, фигурация, бас и ударные. Во-вторых, вы должны понимать, что все секвенсоры написаны на английском языке. Все сервис-паки написаны на английском языке. Все крутые лейблы находятся как минимум в Европе (если речь идет о EDM). Поэтому штурмуйте свой мозг и изучайте нотную грамоту, несмотря на то что вы этого не очень хотите. Изучайте иностранные языки, даже несмотря на то, что вам это трудно дается! Если хотите добиться серьезных результатов в карьере, вам все равно придется это делать. И чем раньше вы это поймете, тем лучше.

4.5. Нас считают посредственными! Сегодня в России зарегистрировано более 160 тыс. диджеев (из которых добрая половина – это любители и подражатели) и только 0.1% из всей массы добиваются больших результатов, чем все остальные. Что делать? Работать! Но здесь возникает довольно острая проблема: наш труд, как и саму профессию, оценивают дешево! Другими словами: в океане «посредственных работ» легко теряется «шедевр». Нас стало настолько много, что выделиться среди остальных стало в 160 тыс. раз сложнее! Профессионалов единицы. Готовых брать любую работу – большинство! И в силу этого промоутеры и менеджеры клубов, используют некую схему:«Зачем нам платить кому-то 100—200 долларов, если можно нанять (своего) менее образованного или молодого, но бесплатно?»

Уважайте свой труд! Как это сделать? Разберем в следующей главе!

ГЛАВА 5. ФАКТОР СЛАВЫ

«Шоу-бизнес – это сложно прогнозируемый бизнес. Ориентир на собственное чутье и интуицию. К сожалению, очень сложно просчитать все заранее, особенно начинающему артисту. Будет ли он успешен, и если да, когда это произойдет?!» (Виталий Хвалеев, Moonbeam)

Само собой, все заранее куплено. И, скорее всего, все СМИ продаются. И пишут только про тех, кто им платит. Однозначно продаются ТВ- и радиоэфиры. Говорят, что там тебя и на порог не пустят без пачки свеженьких купюр. А если погрузиться в экзистенциальные поиски смысла, то ситуация видится и вовсе печальной: никто не ценит собственно музыку, побеждает пиар, реклама, кумовство и связи. Даже самый пресловутый Beatport Top10 в списке которого – только проплаченные работы. Так сколько же стоит ваша популярность? Давайте представим, что у вас есть крутой трек (хит) и богатый опыт в сфере диджеинга и продакшена!

Сколько стоит эфир на ТВ?

Допустим, ваш трек попал на радио! Круто! Следом вы спешите снять качественный клип и отправить его на музыкальный канал. Неплохой выстрел. Но чтобы снять приемлемое видео, из вашего кармана придется выложить как минимум 70 000 рублей, чтобы он хоть как-то соответствовал среднему уровню! Да, да, у вас в кармане последняя версия IPhone, и она ничуть не хуже камеры за 120 000 рублей. Но тут речь идет о качестве вашего продукта, а не о возможностях среднего класса. Показать друзьям? Маме? Разве для этого вы читаете эту книгу? Чтобы снять качественный клип с хорошей картинкой, вам не обойтись без хорошего клипмейкера. Такой клип обойдется где-то в 160 тыс. рублей. Я не беру в расчет крутых продюсеров, таких как Худяков или Вилкс, которые стоят от 500 тыс. рублей. В интернете есть много компетентных клипмейкеров, готовых сделать ваш продукт действительно востребованным. Поэтому не жалейте денег, если речь идет о качестве. Нет денег, тогда не торопитесь.

Телевидение – это высшая степень продвижения своего творчества. Кто сталкивался с этим, согласится, что продвигать свои песни и клипы на ТВ сложнее, чем сделать это в интернете или на радио. Но если вы попали в ящик, то ваша цель практически достигнута. Публика вас полюбит. Она захочет снова услышать и увидеть ваши композиции. На что стоит обратить внимание перед началом продвижения на ТВ?

* Клипы будут транслироваться только на музыкальных каналах. Но ваша композиция может не подойти по формату. Придется много побегать, чтобы найти подходящий. Если не хотите заниматься этим сами, то можно обратиться в продюсерский центр. Там все сделают за вас. Найдут каналы и подгонят под их формат. Но это удовольствие не бесплатное!

Вы не можете контролировать частоту показа клипа. В день его могут транслировать 2—3 раза, не более. Чтобы зрители оценили ваш шедевр, им необходимо попасть к телевизору именно в это время.

* На ТВ примут исключительно качественную работу, которой занималась группа профессионалов – постановщик, звукооператор, монтажер и т. д. Телеканал не будет доводить видео до идеального состояния. Они сразу начинают работать только с хорошим материалом. Минус ТВ состоит в сложности туда протиснуться. Популярные телеканалы готовы транслировать не каждое видео. Но если вам все-таки это удалось, то это обойдется в кругленькую сумму.

* Ротация клипа на «MTV» стоит 1 млн рублей за клип, который пропустят в эфир на неделю с частотой показов 2—5 раз в день. Если у вас есть знакомые, то это будет стоить на порядок дешевле.

* Ротация на «Муз-ТВ» стоит от 800 тыс. рублей за клип, который пустят в эфир на неделю с частотой показов 3—7 раз в день. Данные постоянно варьируются. Но все же если ваш проект удостоился внимания дирекции, то вы можете попасть на телеканал совершенно бесплатно, только заполнив специальные формы www.muz-tv.ru. Но только после того, как ваш проект одобрит суровый худсовет телеканала.

* Ротация видеоклипа на Bridge TV обойдется дешевле. Хотя я не исключаю того, что ваш проект может понравиться директору телеканала. Главное – форматность!

К примеру, вы сделали хороший клип и вам необходимо показать его публике. Для этого подходят два канала – ТВ и интернет. Только они способны передать визуальную картинку аудитории. Чтобы клип зашел на ура, мало просто его отдать в ротацию или загрузить в сеть (если вы решили пойти через интернет-вью). Нужно также учитывать индивидуальные особенности аудитории, на которую он рассчитан. И уже отталкиваясь от этого выбирать главенствующий путь продвижения. Это не значит, что ваша работа может транслироваться только на ТВ или исключительно на сайтах. Нет, всему свое время. Но чтобы не тратить огромные деньги на то и другое сразу, необходимо выбрать, что для вас сейчас предпочтительней. Если вы считаете, что интернет выигрышней, то смело загружайте свой клип. После, когда он станет популярным, его можно без труда отдать на музыкальный канал. Или наоборот. Выбор, конечно же, исключительно за вами. Но, прежде чем его сделать, необходимо учесть плюсы и минусы каждого канала продвижения.

Интернет. Плюсы и минусы

Интернет – самый быстрый и популярный канал для передачи информации. Его активно используют в СМИ и в рекламе. С его помощью строят мощные пиар-компании. Уникальность Сети – интерактивность, гиперссылки и т. д. Они открыли новые возможности перед ее пользователями. Теперь можно не просто предлагать информацию публике. Интернет дал ей шанс высказаться, а отправителю – открыто услышать мнение о его работе.

Для того чтобы продвинуть клип при помощи этого канала, особых усилий прилагать не нужно. Можно загружать видео самому. Или приобщить к этому специализированные платные сервисы, которые сделают все за вас. Что выбрать и как это правильно сделать – совсем иная тема. Наша цель – определить, какой способ продвижения видео вам подойдет лучше всего. Что стоит учесть?

* Если вы намерены продвигать свой проект через социальные сайты, то, как правило, люди старше тридцати там не обитают. Конечно, есть исключения. Но аудитория интернета – это предпочтительно молодежь. Если ваша работа понравится юношеской аудитории, то вы на верном пути.

*Загружать видео можно на бесплатные сайты – соцсети, YouTube, а можно и на платные. Большой популярностью пользуется именно YouTube. Он универсален в использовании, и не задействовать его крайне глупо.

* Клипы в интернете находятся в свободном доступе. На протяжении всего дня одно такое видео может насобирать тысячи просмотров.

* Существенный минус интернета – туда без труда попадают некачественные работы. Бесплатный контент манит всех. Ваш клип может просто затеряться в таком обилии откровенно ужасных и бестолковых видео. Чтобы этого не случилось, например, он должен находиться в топе YouTube. Именно такие визуализации чаще всего привлекают внимание аудитории.

Ротация трека на радио

Если дело так и не дошло до ТВ, то можно попробовать протолкнуть свой материал в эфирное время популярных радиостанций. Все зависит от вашей конечной цели и вкусовых предпочтений. К примеру, ротация на радио Record, NRJ и других – они вовсе не заинтересованы в посредственном продукте. В силу того, что многие присылают откровенный шлак, менеджеры этих радиостанций вынуждены их просто игнорировать. Тут работает старый добрый метод – рекомендация. Лучше иметь связи и выходы напрямую в их светоч, чем просто пытаться писать им в социальных сетях. Или же просто найти тех, кто резиденствует там. Для этого необходимо:

* Найти вашего кумира или того резидента, который близок по стилю.

* Найти его контакты и отправить ему свой материал. Отправляйте только самый крутой трек из вашей коллекции.

* Проблема многих продюсеров в том, что они стараются высылать все свои труды одним разом. Этого делать нельзя! Всегда помните, что на той стороне голубого экрана вам не всегда ответят фонтаном ярких эпитетов и прослушают весь ваш материал с удовольствием. Если в начале вашего диалога вы не заинтересовали своего протеже, то в следующий раз он просто не пойдет с вами на контакт. Он будет находить оправдания и искать причину, по которой не смог прослушать ваш проект. Поэтому подумайте, стоит ли отсылать тот или иной проект компетентному жюри? Второго шанса не будет!

Другой более длительный процесс взаимного расположения к вашей персоне лежит через работу в ночных клубах, куда привозят именитых артистов, с которыми вы сможете познакомиться после концерта. Попасть туда сложно, но возможно.

«Сегодня все гонятся за технологией звучания. Гармония в EDM ушла на второй план» (Бобков А.).

* Если хотите быть услышанным, то ориентируйтесь на Запад. Слушайте американские, голландские, английские музыкальные чарты. Качайте радиошоу популярных артистов и берите на заметку «новинки недели». Вы должны поглощать все это без остатка, чтобы быть на шаг впереди ваших конкурентов. Даже если в вашем треке будет использован всего лишь один аккорд, но технология звучания будет такой же взрывной, как у Oliver Heldens в свое время, то шансы сорвать куш и пройти в ротацию совершенно бесплатно возрастают на 99%! Главное – форматность. Если вы пишете EDM, то посоветую вам ориентироваться на этот рынок: (www.1001tracklists.com)

Радиошоу. Стоит ли?

С одной стороны, это вынужденная мера для диджея, если он популярен. С другой, если у вас нет своей аудитории и вас знают лишь во дворе, то это будет посредственным. Таковы правила игры, если вы малоизвестная персона, то шансы того, что вас заметят, равны нулю. Сегодня очень много диджеев, которые штампуют гостевые миксы и новоиспеченные эфиры, и они практически никому не интересны. Другое дело звездные имена. Поэтому лучше заявить о себе гостевым миксом в шоу популярного артиста на радио. Этот метод работает лучше, чем если вы потратите время и силы на ваше собственное радиошоу.

Если же вы все-таки решили попробовать сделать свое радиошоу, то проанализируйте рынок.

* Популярно ли это радио? Есть онлайн-радиостанции, которые слишком посредственны, а есть и те, которые не уступают и проводным. Если это топовое онлайн-радио, то вас услышат около 10 000 слушателей. Но все же лучше искать своих среди проводных радиостанций, где количество прослушиваний может превышать 100 000. Ведь наша задача – быть услышанным! А не показать друзьям, что вы «красавчег»!