
Все сочинения по литературе для 8-го класса

Все сочинения по литературе для 8-го класса
Алексей Шарыпов
© Алексей Шарыпов, 2025
ISBN 978-5-0068-7841-9
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Предисловие
Дорогие читатели!
Перед вами не просто сборник готовых сочинений по русской литературе для 8 класса. Это – навигатор, карта и компас в мире письменных работ, созданный для того, чтобы вы не просто списали текст, а поняли, как он создается.
Главная ценность этой книги – в её практической направленности. Каждое сочинение здесь является развернутым ответом на ключевой вопрос: «Как подступиться к этой теме?». Мы сознательно ушли от сухих шаблонов. Вместо этого вы найдете живые примеры мыслительного процесса: как сформулировать тезис, как подобрать аргументы из текста, как связать анализ с авторским замыслом и как сделать убедительный вывод.
Широта и охват этого сборника – его особая сила. В нем представлены работы по всем основным блокам школьной программы:
– От древнерусской литературы и золотого века (Пушкин, Лермонтов, Гоголь) до классики XIX столетия (Толстой, Тургенев, Салтыков-Щедрин).
– От переломной поэзии Серебряного века и XX века (Цветаева, Маяковский) до глубокой прозы о войне и человечности (Шолохов, Распутин).
– От анализа лирического стихотворения до разбора эпического произведения и сатирической сказки.
Такой диапазон позволяет увидеть универсальные принципы написания работы: будь то анализ характера героя, сопоставление образов, исследование художественного приема или рассуждение на вечную морально-философскую проблему.
Как пользоваться этим сборником с максимальной пользой?
– Смотрите на структуру. Обратите внимание, как построено каждое сочинение: ясное введение с тезисом, основная часть с аргументами-примерами, логичный вывод. Это и есть алгоритм успеха.
– Учитесь работать с текстом. Мы показываем, как не просто пересказывать сюжет, а анализировать его: вычленять ключевые эпизоды, цитировать, объяснять значение деталей, тропов и композиционных приемов.
– Берите за основу, а не копируйте. Используйте предложенные аргументы и ходы мысли как опору для своей собственной интерпретации. Добавляйте свои наблюдения, свое понимание.
– Обращайте внимание на язык. Это образец литературного, грамотного, доказательного стиля, к которому стоит стремиться.
Этот сборник – ваш собеседник и помощник. Он не думает за вас, но он наглядно демонстрирует, как можно думать о литературе и оформлять свои мысли в целостное, стройное и убедительное высказывание.
Пусть эта книга станет для вас надежным ориентиром на пути к созданию своих, самостоятельных, сильных и ярких сочинений.
Учитесь. Анализируйте. Вдохновляйтесь. Создавайте свое.
Образ Петра I как полководца и преобразователя в поэме А. С. Пушкина «Полтава» (на примере выбранного фрагмента)
В поэме «Полтава» А. С. Пушкин создает не просто портрет царя-победителя, а величественный образ силы, ума и исторической воли. Петр I предстает перед нами как идеальный правитель, в котором соединились талант гениального полководца и мудрость преобразователя, ведущего свою страну к новому будущему.
Петра-полководца Пушкин показывает в момент наивысшего напряжения – во время Полтавской битвы. Царь не отдает приказы издалека, он находится в самом сердце сражения, его энергия заряжает войска. Поэт использует яркие, «огненные» сравнения: Петр «как Божия гроза», его взгляд сияет, лицо «ужасно» в гневе и движении. Эти эпитеты рисуют нам почти мифического героя, стихию, которую невозможно остановить. Он прекрасен своей мощью и целеустремленностью. Для Пушкина важно, что эта сила подчинена не слепой ярости, а уму и стратегии, что видно в стремительных и точных действиях русских полков.
Но Петр – не только воин. Он – преобразователь, созидатель новой России. Эту мысль Пушкин гениально воплощает в сцене пира после победы. Царь поднимает тост не только за своих воинов, но и «за учителей своих» – шведов. Этот жест показывает невероятную широту его мысли. Он понимает, что враг был сильным противником, который заставил Россию мобилизоваться, учиться и расти. Победа для Петра – не конец, а начало. Он уже думает о будущем величии страны, символом которого становится «град Петров» – Санкт-Петербург. Таким образом, в самом разгаре войны поэт показывает в царе государственного деятеля, мыслящего категориями прогресса и развития.
В заключение хочется сказать, что образ Петра I в «Полтаве» – это поэтический гимн деятельной, созидательной силе. Пушкин видит в нем воплощение самой исторической судьбы России – непростой, героической, устремленной вперед. Петр Великий для поэта – это человек, чья личная воля и ум стали двигателем целой эпохи, и Полтавская победа – ярчайшее тому доказательство.
Сопоставление образов Петра I и Карла XII: средства создания контраста в поэме «Полтава»
А. С. Пушкин в поэме «Полтава» не просто рассказывает о знаменитой битве, но через судьбоносное столкновение двух монархов раскрывает глубокую историческую идею. Противопоставляя Петра I и Карла XII, поэт показывает, что победу определяют не только армии, но и личные качества правителей, их связь со своим народом и эпохой.
Пушкин строит контраст на деталях поведения двух полководцев в решающий момент. Петр I активен, решителен, он в самой гуще битвы: «Выходит Петр. Его глаза / Сияют. Лик его ужасен. / Движенья быстры. Он прекрасен…». Он – воплощение энергии и действия. Совсем иной портрет Карла: «В качалке, бледен, недвижим, / Страдая раной, Карл явился». Шведский король пассивен, он «носим на носилках», отстранен от событий. Этот физический контраст (движение / неподвижность) перерастает в смысловой: Петр – творец истории, Карл – ее страдательный объект.
Важнейшим средством создания контраста становится разное отношение монархов к своим солдатам. Петр – со своими воинами, он их вдохновитель и часть общего дела. Перед боем он обращается к ним как к «товарищам», «сынам». Карл же показан одиноким, почти покинутым. Его войска сражаются по инерции, а не по велению сердца. Пушкин тонко намекает, что Петр защищает свою землю и будущее, тогда как Карл ведет захватническую войну, лишенную высокой цели в глазах его же армии. Нравственная правота оказывается на стороне русского царя.
Таким образом, через систему контрастов Пушкин приводит читателя к главной мысли: под Полтавой победила не только русская армия, но и сама историческая логика. Петр I олицетворял собой наступающую эпоху государственного строительства и прогресса, в то время как Карл XII остался блестящим, но безрассудным авантюристом, чье время ушло. Их противопоставление делает поэму не просто летописью сражения, а глубоким размышлением о закономерностях истории.
Историческое событие и его художественное осмысление в поэме «Полтава»
Поэма А. С. Пушкина «Полтава» – это блестящий пример того, как реальное историческое событие, поднятое гением художника, превращается в величественный миф, раскрывающий душу целой нации. Пушкин не стремится к сухому пересказу фактов, он ищет и находит в Полтавской битве поэзию подвига, рождение новой России и вечные нравственные истины.
Прежде всего, Пушкин свободно обращается с историческим материалом, подчиняя его своей художественной задаче. Он вводит в поэму любовную драму Марии и Мазепы, которой не было в реальности. Зачем? Чтобы показать, как великие исторические потрясения ломают и личные судьбы. Предательство Мазепы становится не только политическим, но и глубоко личным преступлением против любви и доверия. Через призму этой трагедии масштаб национального конфликта становится яснее и острее для читателя. История оживает в чувствах и страданиях конкретных людей.
Главным же предметом художественного осмысления становится сама фигура Петра I и значение его победы. Для Пушкина Полтава – это «священный» рубеж, момент, когда молодая Россия, ведомая гением своего царя, заявила о себе как о великой державе. Описание битвы наполнено эпическим пафосом, метафорами и сравнениями, достойными древних героев: «Горит восток зарею новой». Поэт видит в сражении не просто военный успех, а судьбоносный акт, в котором проявился национальный характер – стойкий, жертвенный, способный на беспримерный подвиг.
В заключение можно сказать, что Пушкин в «Полтаве» создал не историческую хронику, а поэтический памятник переломной эпохе. Он осмыслил прошлое, чтобы понять настоящее и будущее России. Через страницы поэмы он донес до нас мысль о том, что истинная история пишется не только в документах, но и в народной памяти, которая хранит не факты, а образы, чувства и гордость за славные страницы своего прошлого.
Тема милосердия и долга в лирике А. С. Пушкина (на примере стихотворений «Во глубине сибирских руд…», «И. И. Пущину»)
В лирике А. С. Пушкина высокие понятия долга и служения идеалам всегда согреты теплом человеческого сердца. Особенно ярко это соединение гражданского мужества и личного милосердия проявилось в стихотворениях, посвященных декабристам, где поэт, оставаясь верным своему долгу друга и единомышленника, стал для них голосом надежды и утешения.
В стихотворении «Во глубине сибирских руд…» (1827) долг Пушкина перед друзьями, осужденными на каторгу, – не призыв к новому мятежу, а духовная поддержка. Он посылает в Сибирь не гнев, а «свободный глас» своих стихов, несущих главные дары: «терпенье» и «надежду». Поэт верит, что высокий смысл их подвига («дум высокое стремленье») не пропадет даром, и «оковы тяжкие падут». Его милосердие в том, что в момент отчаяния он напоминает о свете в конце тоннеля, о будущей свободе и торжестве справедливости. Долг здесь – быть хранителем их веры.
Иное, более личное, звучание тема долга и милосердия приобретает в стихотворении «И. И. Пущину» (1826). Вспоминая визит друга в Михайловскую ссылку, Пушкин называет его «лучом лицейских ясных дней». Теперь, когда Пущин сам в заточении, долг поэта – вернуть тот же долг утешения. Он не говорит о политике, он молится, чтобы его «голос» донес до сердца друга это тепло дружбы и светлой памяти. Долг здесь – чисто человеческий: отдариться тем же утешением, какое когда-то получил сам. Это милосердие дружеской любви, которая сильнее тюремных стен.
Таким образом, для Пушкина истинное исполнение долга перед страдающими друзьями оказывается возможным именно через милосердие. Он понимает, что в их положении важнее всего не политические лозунги, а живое участие, напоминание о любви и надежде. В этом – глубоко гуманистическая позиция поэта: высший гражданский долг – сохранять в человеке человеческое, даже в самых суровых условиях.
Тема свободы и милосердия в лирике А. С. Пушкина
Свобода для А. С. Пушкина – не просто политическая идея, а глубоко личное, внутреннее состояние души, высшая ценность человеческого бытия. Однако в его поэзии стремление к воле неотделимо от милосердия и сострадания, потому что истинная свобода, по Пушкину, невозможна без доброты и понимания другого человека.
В ранней лирике («К Чаадаеву», «Вольность») свобода предстает как романтический идеал, цель борьбы. Но с годами понимание свободы у поэта углубляется. В стихотворении «Из Пиндемонти» (1836) он говорит о свободе как о личной, духовной независимости: «Не дорожить любовию народной» и «По прихоти своей скитаться здесь и там». Это внутренняя свобода от мнения толпы, от необходимости служить власти. Она становится условием творчества и честной жизни. Однако и здесь есть место милосердию: лишь обретя такую внутреннюю свободу, можно по-настоящему «чувства добрые… лирой пробуждать».
Гораздо ярче связь свободы и милосердия видна в стихах, обращенных к павшим и страдающим. В «Анчаре» (1828) поэт рисует страшную картину мира, где один человек, «владыка», посылает другого, «раба», к ядовитому дереву смерти. Здесь нет ни свободы, ни милосердия, есть лишь рабство и смерть. Этот образ – приговор любой тирании. И напротив, в стихотворениях декабристам («Во глубине сибирских руд…») милосердие (послание надежды) становится оружием в борьбе за их духовную свободу, даже в неволе. Пушкин дает им не политическую программу, а внутреннюю опору, которая и есть основа человеческого достоинства и свободы духа.
Подводя итог, можно сказать, что у зрелого Пушкина свобода и милосердие – две стороны одной медали. Свобода, лишенная милосердия, превращается в жестокий произвол («Анчар»). А истинное милосердие – это всегда акт свободной воли, дар, который один свободный человек может подарить другому для поддержания в нем огня жизни и надежды. В этом гармоничном единстве – великий гуманистический завет поэта.
«Маленький человек» в прозе А. С. Пушкина (на примере «Станционного смотрителя»)
В русской литературе образ «маленького человека» открыл именно А. С. Пушкин в своей знаменитой повести «Станционный смотритель». В лице Самсона Вырина поэт показал не смешного и жалкого чиновника, а человека с большим и ранимым сердцем, достойным сочувствия и уважения, чья личная драма раскрывает жестокость социального неравенства.
Самсон Вырин – «маленький человек» в прямом и переносном смысле. Его социальный статус невысок: он находится на низшей ступени чиновничьей лестницы, его все ругают и считают «извергом». Но главное – он беззащитен перед сильными мира сего. Его трагедия начинается, когда гусар Минский, используя свое положение и хитрость, увозит его единственную дочь, Дуню. Вырин пытается бороться: он пешком идет в Петербург, чтобы вернуть «заблудшую овечку». Однако его унижают и выгоняют. Здесь Пушкин показывает главное свойство «маленького человека» – его абсолютную беззащитность перед властью и богатством. Его чувства, его отцовская любовь просто не имеют цены в этом мире.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
Приобретайте полный текст книги у нашего партнера: