Расправь свои крылья

– У вас тоже есть свои зрители, ценители и почитатели вашего таланта.

– Да, знаю, и, когда они в зале, я это чувствую, он наполняется теплом их сердец.

– Расскажите, когда вы связали свою жизнь с балетом.

– Это произошло, когда мне было 10 лет, я учился в обычной школе. И однажды к нам в класс пришли педагоги из хореографического училища, увидев меня, они предложили учиться у них. Я сказал, что подумаю, – для меня это было неожиданно. Но они продолжали настойчиво звонить домой.

– А как отреагировали ваши родители?

– Мои родители не насаждали мне своего мнения. Они сказали: «Подумай и реши сам». И когда я пришёл в театр и увидел балет, то был восхищён и потрясён. Я выбрал балет.

– Ваши родители люди творческие?

– Нет, мой папа – инженер, мама – металлург. Но мой дедушка Адыбай Табылды оказал огромное влияние на нас, внуков. Известный в Казахстане детский писатель, он любил собирать нас вокруг себя и рассказывать о семейных преданиях, легендах, от общения с дедом я получил очень много. Я постоянно слышал истории и биографии великих людей, он рассказывал нам, откуда произошли танец и музыка. От него нам передалось его неуёмное желание познания всего мира. Дедушка еще и виртуозно играет практически на всех музыкальных инструментах. Он и сейчас в хорошей форме. У меня было весёлое, интересное, счастливое, доброе детство, я кенже, меня, конечно, все баловали, но я всегда знал, что есть границы, за которые нельзя переходить. К тому же у меня всегда был пример моих старших сестёр и брата, родителей, которыми я горжусь. Мамой, оставившей свою карьеру ради нас, четверых детей, отцом, поступки которого не перестают вызывать моё уважение и восхищение. В 47 лет он, благородный отец семейства, имеющий внуков, взяв в руки учебник английского, сказал: «Я выучу его». И в течение трёх лет он изучал язык Шекспира и Байрона, в 50 он уже знал его в совершенстве.

– А ваши родители ходят на ваши спектакли?

– Да ходят, но, конечно, по возможности.

– А вы всегда знаете, что они в зале?

– Нет, не всегда. Иногда получается так, что я прихожу домой и там уже узнаю, что они были на спектакле. При этом они высказывают мне свои пожелания, профессионально они не разбираются в балете, но сердцем чувствуют и говорят, что оно им подсказывает. Например, этот элемент можно было бы усилить, а здесь можно мягче, легче.

– А было такое, чтобы они преподносили вам цветы?

– Нет, так они меня не балуют. И думаю, что этого не нужно делать. Но я знаю, что они всегда смогут меня поддержать и помочь, когда мне это будет необходимо.

– Досжан, вы находитесь на гребне успеха, как складываются ваши взаимоотношения в театре, с коллегами?

– Слава Богу, у меня хорошие отношения со всеми в труппе – и с артистами, которые только переступили порог театра, и с теми, кто имеет большой стаж работы. Жёсткую, беспощадную конкуренцию я ощущаю, принимая участие в международных конкурсах. К примеру, для участия в Международном конкурсе артистов балета и хореографов, проходившем нынешним летом в Москве, было подано 500 заявок, из которых выбрали только 200. И после первого тура осталось только 75, хотя из 200 претендентов 50 имели международные звания и признание. На третий тур прошли только 32 человека. С этого конкурса я привёз «серебро», но оно далось мне непросто.

– Кстати, вокруг конкурсов сегодня тоже ходит много разговоров – «за» и «против».

– На конкурсах нередки случаи, когда участник, к примеру, из Китая, знает, что в жюри будет директор театра, в котором он работает. И, естественно, жюри не будет объективным, но именно это и является мощным стимулом, чтобы показать всё своё мастерство и затмить конкурента. Ведь я еду на конкурс не для того, чтобы просто принять участие, а чтобы вернуться с победой.

Конкурсы, конкурентная среда помогают увидеть себя со стороны. Это не даёт останавливаться, стимулирует постоянную работу над собой, совершенствование своего мастерства. По Ницше, человек должен развиваться постоянно, чтобы достичь такого уровня, как сверхчеловек. Балет – это когда после репетиции берёшь свою майку и просто выжимаешь её, потому что она мокрая от пота, это часы, дни, годы, проведённые на репетициях в зале. Тело человека я бы сравнил с камнем, который нужно шлифовать каждый день.

– Досжан, вы сказали Ницше, а что ещё вы любите читать?

– Я воспитан на казахской классике, мне интересно всё о наших предках: откуда вообще казахи, кто они такие, как жили, как воевали, как сумели сохранить свою землю для своих потомков? Очень много читаю литературы на эту тему, люблю Ильяса Есенберлина, много читал о нашествии монголов, о гуннах. А вообще я люблю разные жанры. Недавно прочитал Харуки Мураками, ожидал большего, у него есть несколько интересных идей, но сильного впечатления его творчество на меня не произвело.

– А кто ваш любимый автор?

– Я очень много изучал русскую классику. Для меня поэтом всех времён и народов был, есть и остаётся Александр Сергеевич Пушкин.

– А какую музыку любите слушать?

– Любимые композиторы – Шопен и Стравинский, их музыка мне особенно близка.

– Досжан, можно вам задать антибалетный вопрос? Вы считаетесь одним из лучших артистов балета, являетесь солистом Государственного академического театра оперы и балета имени Абая, но в то же время вы молоды…

– Я понял ваш вопрос. Да, я не мыслю себя без балета, балет для меня – всё. Но вы правильно обратили внимание на мой возраст, поэтому меня можно встретить и на дискотеке с друзьями, и в числе любителей экстрима. Например, я люблю быструю езду, высоко забираться в горы. Хотя, в общем-то, экстрима мне хватает и в балете. Балет сам по себе – экстремальный вид искусства – что-то неправильно сделаешь, и уже можно повредить позвоночник, руку или ногу. А после этого ты уже не сможешь выступать, как прежде.

– У вас есть хобби?

– Очень люблю рисовать пейзажи и людей. В последнее время мне стало нравиться заниматься лепкой, мечтаю научиться лепить кувшины и вазы…

4 августа 2006 года

Полёт первой ласточки

Кульпаш Конырова

«Новое поколение»

Два года назад «НП» писала о молодом и перспективном артисте балета Досжане Табылды. Тогда у 19-летнего, подающего большие надежды парня за плечами было Алматинское хореографическое училище и победы на предстартовых, скажем так, конкурсах.

Напомним: Досжан был участником фестиваля имени Рудольфа Нуриева в Казани в 2002 году. Годом раньше получил звание лауреата (II премия) на конкурсе «Шабыт» в Астане, председателем которого являлась известная прима Екатерина Максимова. Взял три приза на конкурсе «Арабеск» в Перми, в том числе самый лучший – приз зрительских симпатий.

Два прошедших года принесли в жизнь Досжана новые, более весомые победы. Так, в прошлом году он стал одним из призёров престижного международного конкурса «Артисты балета», проходившего в Москве на сцене легендарного Большого театра. В том же 2005-м он стал обладателем второго места на международном конкурсе «Сеул-2005» в Южной Корее. Сегодня Досжан Табылды – гость нашей гостиной.

Он очень обаятельный парень. И обаяние усиливает присущая артистам балета грация и пластика движений. Одет так, как одевается нынче вся молодёжь: в модные широкие штаны с несколькими карманами, лёгкую рубашку, удобные кроссовки. Внешне обычный алматинский парень. Но, несмотря на молодость, у него достаточно твёрдый характер – характер настоящего мужчины, который знает, чего он хочет в этой жизни. А иначе, думаю, он не смог бы достичь того, к чему пришёл в свой 21 год.

– Досжан, давай сначала поговорим о московском конкурсе. Насколько мне известно, ты – «первая ласточка» из Казахстана: удалось завоевать призовое место. С 1969 года, с момента основания этого серьёзного балетного первенства, до тебя ни один казахстанец не удостаивался высокой награды. Скажи, тебе было сложно?

– Я очень горжусь своей победой в Москве. Ведь именно Россия, Большой театр общепризнанно считаются кузницей артистов балета. Исторически русский балет всегда имел в мире высокую планку. И моя награда – это успех казахстанского балета и моей республики.

И хочу отметить, что это был достаточно сложный и жёсткий конкурс. Для участия в нём было подано свыше 500 заявок, из которых приняли лишь 201. Это были сильнейшие артисты из 37 стран мира: Италии, Франции, Англии, США, России, Китая, Южной Кореи… Треть из них уже тогда считалась признанными артистами, имея опыт участия в серьёзных международных состязаниях.

Из них только в моей номинации «Солист балета» приняли участие 50 человек. Так вот, на второй тур из 201 прошли лишь 70 человек. Это говорит о том, что отбор был достаточно жёстким, за малейшую неточность в исполнении любого па конкурсант просто вылетал из конкурса. В жюри были такие признанные мэтры балета, как Юрий Григорович, Наталья Макарова, Екатерина Бессмертнова, известный педагог из Японии Мори Очи. Вот они и выбирали самого лучшего. В результате до третьего тура дошли лишь 32 участника. В моей же номинации «солистов» осталось всего лишь… два человека. Это были танцор из Украины Ярослав Саленко и я. Он завоевал золото, ну а я – серебро.

– Следом был международный конкурс в Корее. Интересно, что международные конкурсы стали проводиться в этой азиатской стране, для которой балет не так традиционен, как для России и Европы.

– Балет в Корее, кстати, очень развит. Здесь трепетно относятся к этому виду искусства. Здесь существуют 12 университетов, где преподают балет. И здесь часто проводятся конкурсы, в которых принимают участие выпускники этих университетов, и уже среди них отбирают сильнейших, чтобы они представляли страну на международных состязаниях.

Вообще должен отметить, что балет в Юго-Восточной Азии в последние годы получил достаточно сильное развитие и представители этих стран с каждым годом всё увереннее заявляют о себе в мире. Особенно китайцы. Но хочу сказать, что казахстанские артисты балета не менее талантливы и способны и к тому же очень красивы. У нас евразийский типаж.

– Хм, но бытует мнение, что казахи больше предрасположены к силовым видам спорта, таким как бокс, вольная борьба, самбо… Ты согласен с этим мнением?

– Нет. Победы наших артистов балета на международных конкурсах опровергают это ошибочное мнение. Казахстанский балет сегодня благодаря российской балетной школе, нашим преподавателям, балетмейстерам и постановщикам является одним из конкурентоспособных в СНГ и в мире. Есть определённые достижения нашего балета в США и в Европе. К сожалению, пока это единичные случаи, но всё равно я считаю, что у наших артистов и у казахстанского балета большое будущее.

– Согласись, победа в конкурсах – это лишь первый этап. Главное, что лично тебе даёт участие в них?

– В первую очередь – бесценный опыт. Даже просто участие – большое везение, так как получаешь возможность познакомиться с профессионалами со всего мира и сравнить разные школы балета. Всё это пополняет мою профессиональную «копилку».

– А как победы в конкурсах сказались на карьере?

– Нормально. Я с отличием закончил хореографическое училище. И сразу же был принят в труппу Государственного театра оперы и балета имени Абая. За первый же год работы мне удалось станцевать весь репертуар театра.