Оценить:
 Рейтинг: 4.6

Технология декоративно-прикладного искусства. Основы дизайна. Художественное литье. Учебное пособие

<< 1 ... 14 15 16 17 18 19 20 21 22 ... 26 >>
На страницу:
18 из 26
Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля

К сожалению, сооружение «.через 66 лет рухнуло от сильного землетрясения, но и лежащее оно поражает» [28]. Поражало современников и потомков и техническое совершенство фигуры гиганта. Обломки пережили нашествие готов в 269 г. н. э. и Исаврийскую династию в 470 год.

Так было уничтожено великое творение, но фантазия человека не хотела примириться с утратой. Отсутствие описания статуи породило массу вариантов реконструкции ее внешнего вида (рис. 2.4). Уже в рукописи XI века появляется рисунок, на котором изображен Колосс Родосский в виде обнаженного мужчины, правой рукой опирающегося на копье. Опущенная левая рука держит меч [5, 29]. Эти атрибуты совершенно не соответствовали древнему «имиджу» бога Солнца, обычно изображавшемуся с шаром или бичом, которым он погонял коней своей колесницы.

Позже возникла картина гигантской статуи бога Солнца, который стоит широко расставив могучие ноги над входом в гавань города (рис. 2.4, а). Возможно, такая легенда возникла на самом острове и распространялась его жителями. Подобный вариант фигуры дает и М. Хеемскерк (1572 г.), но с другими атрибутами. У его бога в руках чаша с огнем, а за плечами – лук (рис. 2.4, б). Сомнительность таких вариантов композиции заключается в том, что при этом 35-метровая статуя должна была опираться ногами на точки, отстоящие одна от другой на 400 м (такова ширина входа в бухту города). Кроме того, в этом случае при землетрясении статуя должна была упасть в море, а не на землю, где она лежала почти 9 веков.

Скорее всего Гелиос стоял, сомкнув или слегка расставив ноги, с экономным движением рук (рис. 2.4, в, г). Такая форма статуи более вероятна и с точки зрения ее изготовления, учитывая гигантские размеры.

Каким же образом изготовили Колосс Родосский? Существуют два противоположных мнения. Одно высказал сотрудник Британского музея Г. Мэрион, автор реконструкции вида статуи (рис. 2.4, г). По его версии [1] и по версии А. Домашнева [80], конструкция гигантской статуи состояла из трех массивных каменных столбов, выполнявших роль опор (ноги статуи и покрывало). На уровне плеч и в поясе столбы соединялись железными поперечными балками, образуя основу железного каркаса, который покрывали чеканными листами бронзы толщиной 1,6 мм. Статуя постепенно «вырастала» вместе с окружавшей ее насыпью, на которой работали мастера. Когда голову статуи украсили последней деталью – лучистым венцом, насыпь разобрали.

Другой вариант имеется в рукописи XI века Филона Византийского «О семи чудесах света» [29, 69]: «Художник сделал основание из белого мрамора и укрепил на нем ноги Колосса до щиколоток. Уже основание было таким высоким, что оно превосходило по высоте все остальные статуи. Тем труднее было поднять и установить саму статую. Ее приходилось воздвигать вверх целиком, как строительное сооружение. В данном случае отливали вначале первую часть, а форму для следующей делали на ее поверхности; после формирования второй части на ней моделировали третью и так далее. Скульптор окружал уже готовые части земляным валом, создавая поверхность, на которой можно было готовиться к отливке очередной части. Так, шаг за шагом, воздвиг художник статую, подобную богу. Художник укрепил бронзу изнутри железным каркасом и каменными блоками; соединительные балки говорят о поразительном кузнечном мастерстве, не уступающем умению циклопов; вообще, скрытая часть работы еще больше видимой».

Ряд специалистов сомневаются в возможности реализации последнего варианта из-за недостаточного уровня технических достижений того времени. Тем не менее, этот пример – не единственное упоминание об использовании такого процесса литья статуй [5].

Многие называют восьмым чудом света огромнейший бронзовый котел скифов (см. описание ниже).

Труд литейщика, изготавливающего уникальную отливку, по своему характеру творческий. В большей степени это относится к отливкам, отличающимся какими-либо особыми свойствами, размерами или виртуозностью техники их литья. Таким отливкам присваивается титул «царь».

Древнейшей отливкой, удостоенной титула «царь», по мнению А. М. Петриченко [42], является 100-тонный чугунный царь-лев, отлитый в 954 году в Китае, его высота 5,5 метра, а длина более 5 метра. Между ног этой фигуры свободно проезжает лошадь с телегой. Отливка пустотелая (местами больше), покоится на плите, в настоящее время глубоко осела в грунт (рис. 2.5).

Рис. 2.5. Чугунный «Царь-лев» (Шицзы-ван. Китай, X в.); вид сбоку [5]

Китайский литой чугунный Шицзы-ван (Царь-лев) также может считаться если не одним из чудес света, то, бесспорно, одним из лучших «литых чудес». «Царский титул» ему был присвоен еще до его рождения: на груди отливки имеется литое иероглифическое начертание «Шиизы-ван».

В Китае лев считается символом защиты закона, могущества, силы и красоты, олицетворением стража священных храмов; его изображения (очень мало напоминающие оригиналы) часто встречаются у ворот храмов, дворцов, жилых зданий, на перилах мостов. Литой чугунный Шицзы-ван – величайшее творение китайских ваятелей и литейщиков древности – был изготовлен более 1000 лет тому назад (в 954 г.). Летопись гласит, что эту уникальную отливку создал один опальный мастер в честь владыки Поднебесной империи после своего помилования.

Изваяние располагалось на окраине небольшого города, над ним был построен храм (по-видимому, буддийский), от которого сейчас от него не осталось и следа, город переместился на десятка три ли (около 15 км) в сторону. Вросший в землю титан одиноко стоит среди поля, как пришелец из другого мира.

В наше время вокруг фигуры прокопали большие колодцы, что позволило обнаружить куски формы и шлака. Они дали возможность определить древнюю технику формообразования. Форма отливки была изготовлена по глиняной рубашке, наружная часть ее состояла из нескольких кусков, плохо пригнанных одна к другой, так что следы больших заливов между ними сохранились до сих пор, несмотря на ржавчину. Для отделения глиняной рубашки от стержня и кожуха формы была применена прослойка из грубой ткани, следы которой обнаружены на кусках при раскопках.

«Царь-лев» является чудом и по способу получения большой массы расплава, и по способу заливки большой формы, представлявшей сложную инженерную проблему. В то время китайские литейщики владели двумя способами плавки чугуна – в маленьких вагранках с ручными «компрессорами» и крично-тигельным. Последний, как прерывистый и продолжительный, для получения огромной массы жидкого чугуна был неприемлем. По-видимому, использовали ваграночную плавку чугуна, но для этого требовалось множество одновременно работающих мелких вагранок, от которых расплав ручейками стекал в единую литниковую систему (следы литниковой части на спине льва сохранились). Часть фрагмента устройства каналов для транспортировки жидкого чугуна от вагранок к форме приведена в одной из старинных книг (рис. 2.6).

Рис. 2.6. Схема заливки металла из нескольких печей в форму (из старинной китайской книги) [5, 49]

В древней столице Японии г. Нара в 747–749 гг. н. э. по приказу императора Шому была отлита самая крупная из существующих бронзовых статуй – фигура Будды (рис. 2.7, а). Высота ее 15 метр, с постаментом – 18 метр, массу оценивают в 380 тонн, из которых 130 тонн приходятся на цоколь. В 1708 году статуя была реставрирована – убрана позолота, сильно поврежденная в результате многочисленных пожаров храма Тодайдзи. Сам храм, видимо, возводили уже вокруг отлитой статуи. Считают, что это самое крупное деревянное здание в мире. Из источника [5] мы узнаем, что по версии Т. Ишино [64], статую отливали поэтапно, последовательно снизу вверх (рис. 2.7, б). Внутреннюю поверхность фигуры формирует глиняный стержень, армированный металлическим каркасом. Далее по технологии выплавляемых моделей изготавливали соответствующий «этаж» формы и заливали ее. По мере «роста» статуи ее обносили насыпью, вместе с которой поднимались на соответствующую высоту и плавильные агрегаты. Таких этапов, судя по рисунку, было восемь.

Рис. 2.7. Великий Будда из Нары. Япония. [5, 64]: а – эскиз статуи; б – элементы технологического процесса отливки статуи.

В XIV веке в Японии был отлит царь-чайник из 3 частей: крышки, ручки и самого сосуда массой 16 тонн. А еще в 749 году была отлита статуя Будды массой 250 тонн (вместе с цоколем 380 тонн), длина ладони – 3 метра. В 1987 году на озере Тадзаво к северу от Токио установлена самая высокая статуя богини милосердия Каннои высотой 133 метра.

Самая большая пушка в мире – «Царь-пушка», отлита в 1586 г. (Россия), весит 40 тонн, ее калибр 890 миллиметр. Знаменитый «Царь-колокол» Московского Кремля, крупнейший из колоколов когда-либо существовавших в мире, отлит в 1733–1735 гг. из бронзы и весит 200 тонн.

Самой крупной царь-отливкой является литой шабот молота массой более 600 тонн, изготовленный в 1875 году в Перми на Урале. Он тоже претендует на звание восьмого чуда света (и, пожалуй, к первым среди литых уникумов) отлитый в России – самую крупную отливку в мире, о которой уже так много написано.

Для установления литой формы потребовался кессон глубиной 40 метров. Вокруг было размещено 20 крупных вагранок. Заливка длилась 3 часа, остывание металла – более 4 месяцев [65]. Почти в течение двух месяцев после заливки тепло отливки медники использовали для расплавления олова, припоев и т. п. Остывшую Царь-отливку, не вынимая из кессона, передвинули на 180о и установили на месте расположения фундамента будущего молота.

Чтобы выплавить чугун для этой отливки, был построен специальный завод-однодневка. При заливке гигантской формы был использован металл 14 печей. Кроме них, были построены печи «в запас» и для предварительных исследований. Может возникнуть вопрос: 14 вагранок – мало или много? И любой литейщик скажет, что это – огромное количество даже для очень крупнйшего завода, а не для одной формы, для одной заливки.

Зачем же потребовалось на Урале столь крупная отливка? В России стали изготовлять в середине XVIII века крупные стальные пушки. Для их ковки требовались большой силы молоты. Новый мощный молот был спроектирован Николаем Воронцовым (впоследствии директором Петербургского горного института). Частью этого молота был шабот (стул), кторый весил более 600 тонн. Отливки такой массы в 1870-х годах мир еще не знал, люди назвали ее Царь-отливкой, и ее по праву можно признать восьмым чудом света.

Литье такого шабота по грандиозности замысла, по остроумию и сложности техники его формообразования, по дерзости технологических приемов формовки не знает себе равных. Некоторое представление о самой крупной в мире литейной форме дает эскиз продольного ее разреза, приведенный на рис. 2.8. [70].

Рис. 2.8. Эскиз формы Царь-отливки шабота массой 604 т. [70]

Был построен и огромный молот небывалой мощности: его ударная сила достигала 160 т, а масса падающих частей превышала 50 т. Этот молот получил в народе тоже высший титул, титул Царя-молота. Царь-молот был в то время самым мощным молотом в мире. В присутствии русских и зарубежных специалистов на нем 17 февраля 1875 года отковали первую болванку массой 1000 пудов; но можно было на нем ковать болванки и более 3000 пудов. Но славился Царь-молот не только своей силой. В руках русских кузнецов-умельцев он прославился и ювелирной точностью. До сих пор рассказывают пермяки, что один из мастеров, чтобы продемонстрировать заморским специалистам, на что способен молот-гигант, как послушен он в руках рабочего, положил под боек ручные часы, а вокруг них уложил несколько болванок большой высоты. Ударами молота он осадил болванки до толщины часов, а последним ударом, как и было расчитано, разбил стекло часов, не повредив их, – часы продолжали идти. Г игантская сила молота, его размеры и точность работы удивляли весь мир.

На горе Вышке в Перми был построен монумент по проекту В. Е. Гомзикова. Этому памятнику придали черты Царь-молота. Он стоит и поныне как памятник техническому чуду, сотворенному русскими специалистами и умельцами.

С течением времени постепенно все более развивалось литейное и производство. Со второй половины XIX века все большее применение вместо чугуна применяют сталь для изготовления различных машиностроительных отливок, и хозяйственного назначения различных улитарных предметов. В связи с тем, что растут потребности населения в изделиях из металла, литейное производство значительно совершенствуется, усложняется. В это время появляются даже научные труды по технологии отлива из металла. В России родоначальниками науки о литье традиционно принято считать ученых-металлургов: П. П. Аносова, Д. К. Чернова и А. С. Лаврова.

На Урале вместе с возникновением чугунолитейного производства зародилось художественное литье. Своеобразие быта уральцев определило появление металлической посуды: чугунков, сковородок, кружек. Чаще всего ее делали сами рабочие заводов – для себя.

Однажды управляющий кыштымскими заводами явился на собрание промышленников в Санкт-Петербурге и удивил присутствующих тем, что вместо золотой цепочки украсил жилет шелковым шнурком. Над ним стали подшучивать, но управляющий не смутился, а попросил всех приглядеться к «шнурку». Им оказалась чугунная цепочка (формовку см. раздел ниже). За такое чудо уральцу предлагали миллионы, но он не согласился – славу своих мастеров берег. Действительно, мастерство неподражаемое.

А.М. Петриченко считает, что впервые фасонное литье появилось в IV–III тыс. до н. э. одновременно в Египте, Двуречье, Индии, Южной Туркмении, Закавказье, Молдавии, Юго-Западной Украине, Средней Азии и других местах.

В источниках [49, 52, 53] указывается на данные археологических исследований, из которых следует, что в Египте производить художественные отливки из золота начали за XII тысяч лет до н. э. Изделия из золота, относящиеся к IV тыс. до н. э., найдены в Южной Месопотамии, в долине Нила, в Малой и Средней Азии. На Алтае начали добывать и перерабатывать за 4,5 тысячи лет до н. э. На Кавказе золотые изделия изготавливались за 3 тысячи лет до н. э.

Египтяне получали золото из Нубии (Нубия по-египетски – «страна золота») и из областей Восточной пустыни, находящейся между Нилом и Красным морем. По мнению В. И. Вернадского, золото было в употреблении в Египте еще в додинастическую эпоху. Но добывать его сами египтяне стали много позже, после захвата Нубии. Первым военные походы в Нубию совершил фараон Сенусерт (1887–1849 гг. до н. э.). Фараон Тутмос III (1525–1473 гг. до н. э.) завершил покорение Нубии. Когда египтяне сами стали разрабатывать золотые месторождения Нубии, золото стало одним из богатств этой страны.

Сохранился текст письма Тушратта, царя народа миттани, владевшего в XVII–XIII вв. до н. э. землями в северо-западной части Месопотамии. Этот царь писал Аменхотепу III (около 1455–1419 гг. до н. э.) и требовал от него золота в обмен на руку своей дочери: «Пришли мне золота столько, сколько нельзя измерить, больше, чем ты прислал моему отцу, ибо в стране моего брата (в Египте – примечание автора) золото рассеяно, как пыль».

Академик Б. Б. Пиотровский пишет: «Время и судьба сохранили гробницу фараона Тутанхамона с громадным количеством золотых предметов искусства, многие из которых были изготовлены из нубийского золота» [54]. Гроб, в котором находилась мумия царя, был целиком сделан из золота; толщина его стенок 2,5–3,5 мм. (рис. 1.3). Заметим, что в гробнице было всего несколько небольших изделий из железа, причем привозных. Счастье, что гробница Тутанхамона (около 1400–1392 гг. до н. э.) была обнаружена лишь в начале XX в., когда ее золотые предметы были оценены не как сырье для переплавки, а как ценнейшие произведения древнего искусства. Какие же сокровища расхитили и переплавили грабители из гробницы знаменитого и очень долго царствовавшего Рамсеса II (с 1317 по 1251 гг. до н. э.)?

Некоторые из характерных операций изготовления металлических изделий можно видеть на изображении в гробнице Петосириса (рис. 2.9). Надпись гласит, что «здесь выделывается бронзовая домашняя утварь». В верхнем ряду – отделка металлических изделий. Крайний слева ремесленник обрабатывает ритон, заканчивающийся головой газели; средний – выполняет чеканку, по-видимому, отлитой нижней части канделябра, так как по описанию обрабатываемый предмет имеет колонку с капителью и крылатой фигурой наверху [54, 5]. Крайний справа ремесленник отделывает выпуклую крышку сосуда. В нижнем ряду слева показана ковка металла. Один из ремесленников держит клещами кусок, видимо, нагретого металла, второй бьет по нему прямоугольным камнем. Справа мастер держит одной рукой сосуд, фиксируя его на специальной подставке. Другой рукой он отбивает края возможно литого сосуда.

Рис. 2.9. Обработка металла. Роспись из гробницы Петосириса [54]

Серебро в отличие от золота редко встречается в виде самородков (см. выше), поэтому использовать его стали позднее, чем золото. Самая ранняя разработка руд и добыча серебра в крупных масштабах началась в IV в. до н. э. в восточной части Азии, позднее в Армении и Греции.

С середины III в. до н. э. в Месопотамии, а со в II века до н. э. в Египте вслед за примитивной техникой литья в открытые формы появилось литье бронзы в разъемные закрытые формы из глины, в которых отливались мелкие части цепочек, браслетов и др. Эти отливки затем скреплялись оловом и чеканились.

В Греции в V–IV вв. до н. э. для отливки крупных бронзовых статуй применялось литье «по потерянному воску». При этом способе, который до наших дней является основным для бронзовой монументальной и кабинетной скульптуры, окончательная отделка фигур осуществляется по нанесенному на них воску.

Археологические и другие исследования ученых доказали широкое распространение и высокий уровень литейного производства в начале I века н. э. и далее, смотри, например, бюст императора Тиберия отлитый из бронзы на рис. 2.10.

Рис. 2.10. Бюст римского императора Тиберия. Бронза. 42 г. до н. э. – 37 г. н. э. Флоренция, Национальный археологический музей. [68]

В VI–VII вв. н. э. произошло выделение специалистов-ремесленников, занимающихся художественным литьем из бронзы и драгоценных металлов. Начиная с IX–X вв. применяется литье по восковой модели. В XI веке появились каменные литейные формы (см. раздел I книги).

Киев в течение двух столетий был художественным центром, из которого во все концы страны расходились готовые изделия, а с образованием мелких самостоятельных княжеств и возникновением в них своих ремесленных мастерских перенимались лучшие технические достижения, заимствовались формы и приемы литейного дела.

Византийская культура – наследница античной греческой – стояла тогда высоко. Русь восприняла многое от современных ей греков. При этом нельзя не отметить, что восприятие византийских образцов и творческое освоение их могло произойти только при условии достаточной культурной подготовленности русских людей в дохристианский период.

Поэтому неудивительно, что один германский путешественник XI века сопоставляет Киев с самим Царьградом (современный Стамбул), другой – написавший о художественных ремеслах, – ставит «Руссию» рядом с Византией, восхищаясь изделиями из золота с полихромной эмалью из серебра с черненым узором. (Сотни таких изделий найдены в земле Киева и других городов) [55].

В XII веке появились кустарные литейки в Новгороде и Смоленском княжестве. Мастера-литейщики высоко ценились в государстве. Так, согласно списку «Русская Правда», за убийство ремесленника-литейщика устанавливалось наказание – побор в казну, вдвое превышающий побор за убийство «простого человека».

Киев сильнее других городов пострадал от татарского нашествия, вследствие чего торговые пути, проходившие через него, оказались закрытыми. Торговля и промышленность начали перемещаться в северные области Древней Руси. Наибольшую выгоду из сложившейся обстановки сумели извлечь Тверское, Московское княжества и особенно Великий Новгород. Именно в этих землях начинает бурно развиваться производство художественных изделий. Так, например, в 1342 году новгородский епископ Василий, желая украсить Софийский Собор, приглашает из Москвы «мастера добра, именем Бориса» [49]. При Дмитрии Донском и его преемнике Василии I в сложившейся обстановке перед русскими литейщиками ставится задача овладения искусством изготовления пушек. Их производство началось на Руси в 1393 году.
<< 1 ... 14 15 16 17 18 19 20 21 22 ... 26 >>
На страницу:
18 из 26