По приколу

– В первую очередь, какой-то пиар, может быть. Возможность как-то себя показать. Ну и, конечно, кто-то может приобрести работы, если есть желание.

– У тебя приобретали?

– (усмехается) Пока нет. Но портреты иногда заказывают.

– Кстати, насчёт творчества, твои родители тебя как-то поддерживают в этом, помогают?

– Да, конечно! Мой же отец предложил, вообще, вступить на этот путь. Конечно, там и с материалами помогают, и даже на темы иногда вдохновляют. Поэтому, да, вполне.

- Что для тебя лично значит творчество?

– Я в этом нашёл себя. Больше я ничего не могу. Очень нравится это делать. Просто как у любого человека его профессия, так и у меня искусство.

– А ты пробовал заниматься чем-то ещё кроме изобразительного искусства?

– Пробовал. Какое-то время даже хотел стать физруком. Занимался турниками. Но как-то…

- Вот это своеобразное творчество!..

– Как-то у меня не пошло. У меня не такое сильное здоровье для этого.

– А как ты сам относишься к своим работам? Есть ли у них недостатки, которые ты сам видишь и думаешь, что это надо исправить, что это полное дерьмо?

– (смеётся) Такое, чаще всего, бывает с набросками. Хотя, с теми работами, что участвуют в выставках нужно будет ещё совершенствоваться. Особенно я хочу в следующем году попробовать крупномасштабные работы. Пока выставлялись размеры, максимум, сорок на пятьдесят. То есть, прям не большие. Такие легко брать на выставки.

– Если это не художественная тайна, какие работы ты планируешь в следующем году?

– Нет, не тайна. Уже появились несколько задумок. На эту же выставку – «Искусство труда» – хотелось бы женский труд запечатлеть. В большинстве своём, в нашей стране, у нас патриархальные семьи, и женщина берёт весь быт на себя. Изобразить триптих – то есть, как она там может готовить, гладить, заниматься с ребёнком. Хочу запечатлеть свою маму.

- Очень хорошо, что ты сказал про патриархальную семью. Многие политологи и социологи сейчас считают, что вся эта патриархальная система, грубо говоря, изжила себя и что, в какой-то степени, это ущемление прав женщины. А как ты сам к этому относишься?

– Я согласен с этим. Мне бы в своей будущей семье хотелось бы как-то разделять обязанности, в том числе, бытовые.

– Кстати, про семью и про жизнь в целом, у тебя сейчас как сложилось или как складывается?

– Ну, пока я молод, мне всего лишь девятнадцать лет. Мой творческий путь только начинается. Есть сейчас девушка. Её же я изобразил в картине «На пересадку» вместе с собой. Будем надеяться, что всё будет хорошо!

– Давно вместе?

– Примерно полгода. Около того.

– Солидный срок! Когда ты творишь, когда ты рисуешь, неважно кого или что, ты о чём-то думаешь, или у тебя голова абсолютно пуста – так называемое, творческое опустошение, – полное сосредоточение на работе?

– Скорее всего, полное сосредоточение на работе, хотя, я могу очень часто включить музыку на фон и под неё рисовать.

– Ты ответил на мой следующий вопрос! Я его даже задать не успел!

– Ого!

- Да! Только я хотел у тебя спросить, работаешь ли ты под музыку или в тишине? А под какую музыку, кстати, работаешь?

- Ой, у меня вкус довольно специфичный, но, я думаю, многие вполне слушают. Могу перечислить исполнителей.

- Этот вопрос входит в мой список. Какую музыку ты слушаешь? Какой жанр? Любимый исполнитель?

– По жанру, это, скорее всего, рок. Из исполнителей – Noize MC, Oxxymiron, классика жанра – «Ария», «Кино». Из современных, Polnalyubvi, «Порнофильмы».

– Необычный вопрос, ты работаешь на трезвую голову, или слегка накатив? Объясню, почему я это спрашиваю. Сколько общаюсь с разными творческими людьми из разных сфер, будь то писательство, музыка, изобразительное искусство, некоторые из них говорят, что они на трезвую голову никогда не садятся, мол, я обязательно накачу сто грамм чего-нибудь покрепче. Вот, у тебя как с этим?

– Я вообще не пью, так что абсолютно здоровый образ жизни.

– Какой твой любимый художник и почему?

– Этот вопрос сложноватый. Я могу назвать нескольких. Фешин[4 - Николай Иванович Фешин (1881-1955) – русский и американский художник, представитель импрессионизма и модерна. (Прим.авт. В.О.)], Архипов[5 - Абрам Ефимович Архипов (1862-1930) – русский художник-передвижник конца XIX – начала XX вв. (Прим.авт. В.О.)], Малявин[6 - Филипп Андреевич Малявин (1869-1940) – русский живописец, график. (Прим.авт. В.О.)] и, в последнее время, я подметил Коржева. Они как раз затрагивают тему общества, простых людей, их быт, ну и мне просто нравится техника. Этакий импрессионизм – размашисто, от души, с яркими красками.

– А что лично для тебя примечательно в их работах? Что ты сам в них видишь?

– Ну, пример. Они – мои учителя, мои вдохновители в некотором плане. Очень рад встречаться с их работами на выставках.

– О чём ты мечтаешь?

– Наверное, чтобы всё удачно сложилось с моим художеством и, разумеется, с семьёй. Для меня эти вещи самые главные.

– Ты же из Москвы, верно?

– Верно.

- Какое место в этом городе для тебя самое любимое и значимое, и почему?

– Ну, это очень логично – Третьяковка, Музей русского импрессионизма, то есть, – музеи.

– Ей-Богу, я только об этом подумал!

– (смеётся) Ну, да!

– Я, вот, сидел думал, он сейчас ответит как-то клишировано про музеи, или назовёт, я не знаю, бар какой-нибудь? И надо же – Третьяковка!

– Станции метро мне тоже некоторые нравятся. В картине «На пересадку» я изобразил станцию «Римскую». «Площадь Революции» ещё нравится, где знаменитые скульптуры, которые многие гладят. То самое золото (усмехается).

– Кстати, открою нашим зрителям небольшую тайну, мы с Кириллом познакомились, благодаря сообществу «Подслушано Метро Москвы», администратор которого так удачно выложил работу Кирилла, которая мне, естественно, понравилась. А дальше уже я нашёл его сообщество, он нашёл моё сообщество.

– Именно так.

– Ты считаешь себя счастливым человеком? Ты – счастливый человек по жизни?

– Очень! Счастливчик ещё тот! Кстати, насчёт метро, я очень люблю рисовать наброски.

- Что ты хочешь пожелать нашим зрителям?