Японское искусство - ТОП 50 лучших книг
Поп-манга – одно из самых необычных ответвлений внутри жанра манги. В нем создаются самые яркие, необычные, гипертрофированные и даже странные герои, которые запоминаются всем надолго. Вместе с Камиллой д’Эррико ты узнаешь про основы рисования в этом стиле, разберешь все необходимые для работы инструменты, а также изучишь важные техники в стиле поп-сюрреализм. В 30 пошаговых уроках, расположенных от простого к сложному, автор покажет, как сделать героя уникальным и создать готового яркого персонажа всего за несколько штрихов карандаша.
Книга япониста Евгения Штейнера – это полная и детально прокомментированная публикация «Манга», по полноте иллюстраций и исторических комментариев не имеющая аналогов в мире.
Автор убежден, что культурно-историческое пояснение во многих случаях совершенно необходимо. «Манга Хокусая» хоть и написана не иероглифами, а «рисуночным письмом», нуждается в переводе – с языка японских исторических и мифологических сюжетов, а также чужих культурных реалий двухсотлетней давности.
Книга станет настольным пособием и будет интересна всем любителям искусства, энтузиастам японской культуры, а также профессиональным японистам и китаистам.
Перед вами – настоящая сокровищница знаний о новой авторской технике мозаичной вышивки на основе штопального стежка. Вы узнаете, как объединять в своей работе вертикальные и горизонтальные стежки, чтобы создавать оригинальные вышитые дизайны.
Автор дает множество инструкций и советов, которые помогут вам научиться создавать свои собственные уникальные сюжеты, используя разноцветную пряжу. Книга содержит множество иллюстраций и фотографий, которые помогут лучше понять технику мозаичной вышивки.
Вас ждут более 40 ярких вышитых дизайнов на любой вкус и цвет. Детальные инструкции по выполнению стежков и варианты их использования помогут с легкостью разобраться в технике вышивки, а закрепить полученные знания можно с помощью многочисленных мастер-классов. Авторские советы по выбору оттенков нити для вышивания помогут воплотить вышивку именно такой, какой вы ее задумали.
В издании представлен сборник классических японских танка, составленный в 1235 году Фудзивара-но Тэйка, а также произведения одного из величайших гениев японского искусства Кацусики Хокусая (1760—1849), художника укиё-э, иллюстратора, гравера, писателя, творившего под множеством псевдонимов.
Издание адресовано широкому кругу читателей.
Приветствую тебя, дорогой читатель!
Спин–офф под названием «Рухан» к 6 главе части 1 ранобэ «Без слабостей» раскроет вам тайну появления в фэнтези мире древнего существа, прозванного людьми «монстр Рухан», и продемонстрирует ответвленную историю жизни одного семейства у границ «Великого леса».
Этот рассказ поможет вам заглянуть глубже в этот загадочный мир, пристальней рассмотреть персонажей.
До встречи на страницах ранобэ «Без слабостей»!
История о доме с привидениями, представленная в данной книге, была вдохновлена японской эстетикой. Речь идёт о храме Отоё в Киото где можно помолиться мышам. Считается, что мыши являются спутниками Окунинуси, бога врачевания и колдовства. Тогда как две статуи мышей, расположенные перед храмом, увековечивают мышек, которые по преданию предупредили бога о пожаре и, таким образом, спасли ему жизнь.
В книге представлены репродукции работ виднейших японских художников конца XVII – первой половины XIX века, прославившихся изысканными и красочными, экзотическими и в то же время несложными для понимания гравюрами с изображением пейзажей, портретов куртизанок и актеров, эротических и жанровых сцен.
Хокусай – один из ведущих мастеров цветной гравюры на дереве периода Эдо и один из самых известных в мире художников Японии. Его хорошо знают в Европе, России, о нем много пишут, исследуют и изучают его произведения, регулярно проводят выставки его работ в разных странах, о его творчестве снимают документальные фильмы. Хокусай был одним из тех мастеров, с которых началось открытие японского искусства как самостоятельного художественного мира, одним из первых, ставших известным на Западе. Наследие Хокусая огромно. Он прожил долгую жизнь, почти 90 лет, и за это время создал огромное количество произведений. Это и станковая гравюра, и книжные иллюстрации, живописные свитки и ширмы, монументальные росписи. На сегодняшний день насчитывается около тридцати тысяч единиц его работ. В этом красочном мини-альбоме представлены как работы из самых знаменитых серий великого мастера, так и его малоизвестные произведения.
Бессмертный Тацу – легендарный член якудза. И чтобы он да завязал с преступностью и стал домохозяином? Чтобы разменял сбор долгов у заёмщиков и разборки с конкурентами на какую-то там уборку и стирку? Да быть такого не может! Не может верный своему клану боец взять и начать отдавать все силы на готовку и походы по магазинам в поисках скидок! Что? Уже вышел второй том о его пути домохозяина? Не может быть!!!
В книге представлены репродукции работ Кацусики Хокусайя, (1760—1849) – знаменитого японского мастера живописи и гравюры школы укиё-э, запечатлевавшей «картины плвущего (изменчивого) мира».
Японская культура проникла в нашу современность достаточно глубоко, чтобы мы уже не воспринимали доставку суши на ужин как что-то экзотичное. Но вы знали, что японцы изначально не ели суши как основное блюдо, только в качестве закуски? Мы привычно называем Японию Страной восходящего солнца – но в результате чего у неё появилось такое название? И какой путь в целом прошла империя за свою более чем тысячелетнюю историю?
Американка Нэнси Сталкер, профессор на историческом факультете Гавайского университета в Маноа, написала не одну книгу о Японии. Но, пожалуй, сейчас перед вами максимально подробный и при этом лаконичный, прекрасно структурированный рассказ обо всех этапах японской истории и стадиях развития культуры в хронологическом порядке. Эта книга достаточно академична, чтобы опираться на нее в специализации по востоковедению, и настолько внятно и живо написана, что будет интересна любому читателю, которого по тем или иным причинам привлекает Страна восходящего солнца.
Эпоха Эдо, период расцвета японского искусства и укрепления национального самосознания. Период, тяжелым грузом несущий на своих многовековых плечах давние средневековые устои, накопившиеся социальные противоречия, и живущий в долг феодальный строй. Период сказок, суеверий, мифов и легенд, неизменно влияющих на все сферы тогдашнего общества. Последним этапом эпохи стала кровавая гражданская война, коренным образом изменившая политическую систему. Герои этой истории становятся непосредственными свидетелями проходящих в стране глобальных процессов, постепенно осознавая, что процессы внутренние могут оказаться куда более разрушительными и зловещими. Путешествие по разоренным краям, бег по граням человеческой подлости, робкие шаги сквозь мглу в дальнейшую историческую неизвестность окажутся простой будничной прогулкой на фоне гремящего разлома двух цивилизационных моделей.
В брошюре говорится о древних жителях Японии, об особенностях японской народной архитектуры, одежды, пищи. Читатели знакомятся также с древними и современными религиозными воззрениями японцев. Авторы рассказывают о японской семье, о новогодних обычаях и обрядах японцев, об удивительном и прекрасном празднике, называемом любование сакурой, об искусстве чайной церемонии и о традиционном японском театре. В основе работы, помимо литературных источников, – личные впечатления, наблюдения авторов, результаты их этнографической работы в Японии в разные годы в течение более чем тридцатилетнего периода. Брошюра рассчитана на лекторов, преподавателей и слушателей народных университетов, широкий круг читателей.
Японская культура проникла в нашу современность достаточно глубоко, чтобы мы уже не воспринимали доставку суши на ужин как что-то экзотичное. Но вы знали, что японцы изначально не ели суши как основное блюдо, только в качестве закуски? Мы привычно называем Японию Страной восходящего солнца – но в результате чего у неё появилось такое название? И какой путь в целом прошла империя за свою более чем тысячелетнюю историю?
Американка Нэнси Сталкер, профессор на историческом факультете Гавайского университета в Маноа, написала не одну книгу о Японии. Но, пожалуй, сейчас перед вами максимально подробный и при этом лаконичный, прекрасно структурированный рассказ обо всех этапах японской истории и стадиях развития культуры в хронологическом порядке. Эта книга достаточно академична, чтобы опираться на нее в специализации по востоковедению, и настолько внятно и живо написана, что будет интересна любому читателю, которого по тем или иным причинам привлекает Страна восходящего солнца.
Игла, нить, наперсток и ткань – стежки японской вышивки сашико уже давно пользуются популярностью для квилтинга и вышивания из-за ее простоты, эффективности и эстетической привлекательности. Вы можете применить многовековые японские техники для придания особенного стиля своему дому, одежде и аксессуарам.
В этой книге вы найдете простые, но подробные уроки по созданию 36 различных рисунков сашико, а также дизайны стильных домашних и личных аксессуаров для практики.
Книга предназначена для тех, кто только начинает знакомиться с техникой сашико, поэтому узоры расположены по возрастанию сложности.
Пошаговые инструкции и подробные цветные фотографии покажут вам все, от переноса рисунков до совершенствования техники шитья. Удобные шаблоны помогут сохранить ваши мотивы сбалансированными и ровными, а цветовые комбинации, варьирующиеся от традиционного белого и индиго до разноцветных нитей на основном цветном фоне, вдохновят на творчество.
Самый простой путь к изучению нового и улучшению навыков – много вышивать в…
«Так… Предупреждаю: все, что вы сейчас прочтете, может показаться глупым и даже мелодраматичным. Но это написано не моими руками. Это написано моим сердцем и любовью. Понимаете, что я имею в виду?»
Огэст Дж. Бэбингтон, один из авторов этой книги
Кинокритик и известный видеоблогер Крис Стакман создал вместе с соавторами совершенно особенную и очаровательную книгу о японской анимации. Внутри вы найдете десятки рецензий и личных историй разных людей про то, как аниме изменило их жизни. Это не просто список самых популярных фильмов (такой можно легко найти в интернете). Это размышления о том, какое влияние оказало аниме на представителей нескольких поколений.
От «Призрака в доспехах» до «Твоего имени», от «Ковбоя Бипоп» до «Моего соседа Тоторо», от «Покемонов» до «Наруто», от «Сейлор Мун» до «Тетради смерти» – каждое аниме из этой книги может вызвать волну ностальгии, стать неожиданным открытием, скоротать вам вечер или помочь справиться с трудной ситуацией. «Anime World» о том, что делает аниме не просто раз…
Эта книга содержит таблицы, графики и иллюстрации в виде ПДФ-файла, который вы можете скачать на странице аудиокниги на сайте после её покупки.
О творчестве Хаяо Миядзаки сказано уже немало: культовый режиссер, отец современной японской анимации и вдохновитель тысяч современных художников и мультипликаторов со всего мира. Его величие складывается из десятков деталей и культурных произведений. В этой книге французская журналистка Стефани Шапталь разобрала образ Миядзаки на разные составляющие, а также поговорила с коллегами режиссера и аниматорами, которые сформировались под влиянием японца. Шапталь попыталась понять, в чем феномен основателя студии Ghibli, и нашла ответы на вопросы: – Как на Миядзаки повлияли работы «Союзмультфильма»? – Почему авиация, феминизм и экология стали основными темами работ аниматора? – Нужен ли миру новый Хаяо Миядзаки и кто им станет? Книга позволит с головой погрузиться в фантастические миры Хаяо Миядзаки, поможет разобраться в том, почему вокруг режиссера образовался такой к…
Хокусай – один из ведущих мастеров цветной гравюры на дереве периода Эдо и один из самых известных в мире художников Японии. Его хорошо знают в Европе, России, о нем много пишут, исследуют и изучают его произведения, регулярно проводят выставки его работ в разных странах, о его творчестве снимают документальные фильмы. Хокусай был одним из тех мастеров, с которых началось открытие японского искусства как самостоятельного художественного мира, одним из первых, ставших известным на Западе. Наследие Хокусая огромно. Он прожил долгую жизнь, почти 90 лет, и за это время создал огромное количество произведений. Это и станковая гравюра, и книжные иллюстрации, живописные свитки и ширмы, монументальные росписи. На сегодняшний день насчитывается около тридцати тысяч единиц его работ. В этом красочном мини-альбоме представлены как работы из самых знаменитых серий великого мастера, так и малоизвестные произведения.
В книге представлен обзор и высококачественные репродукции гравюр укие-э известных японских мастеров. Кратко описаны история развития жанров и теоретические принципы традиционного изобразительного искусства Японии, сформировавшегося в середине XVII века.
Книга может быть использована в качестве учебного и наглядного пособия для учащихся художественных школ, училищ, средних специальных и высших учреждений профессионального образования художественного и культурно-просветительного профиля.
Вышейте восхитительные картины, которые невозможно забыть, вместе с Юки Кусано! Знаменитая японская вышивальщица предлагает вам насладиться дорогими сердцу моментами, нашедшими свое отражение в ее шедеврах.
19 великолепных вышитых картин и более 25 очаровательных миниатюр ждут вас на страницах этой книги. Инструкции по подготовке инструментов и материалов для работы помогут не потеряться в многообразии вышивальных принадлежностей. Иллюстрированные советы по техникам вышивания и четкие шаблоны не оставят вам шанса допустить ошибку при вышивании. А благодаря пошаговому руководству по выполнению швов и стежков с созданием картин справятся даже новички!
«Так… Предупреждаю: все, что вы сейчас прочтете, может показаться глупым и даже мелодраматичным. Но это написано не моими руками. Это написано моим сердцем и любовью. Понимаете, что я имею в виду?»
Огэст Дж. Бэбингтон, один из авторов этой книги
Кинокритик и известный видеоблогер Крис Стакман создал вместе с соавторами совершенно особенную и очаровательную книгу о японской анимации. Внутри вы найдете десятки рецензий и личных историй разных людей про то, как аниме изменило их жизни. Это не просто список самых популярных фильмов (такой можно легко найти в интернете). Это размышления о том, какое влияние оказало аниме на представителей нескольких поколений.
От «Призрака в доспехах» до «Твоего имени», от «Ковбоя Бипоп» до «Моего соседа Тоторо», от «Покемонов» до «Наруто», от «Сейлор Мун» до «Тетради смерти» – каждое аниме из этой книги может вызвать волну ностальгии, стать неожиданным открытием, скоротать вам вечер или помочь справиться с трудной ситуацией. «Anime World» о том, что делает аниме не просто раз…
Открой мир манги и аниме и почувствуй себя мангакой с уникальным пособием «Как рисовать аниме и мангу». Всего за 30 мастер-классов ты сможешь освоить искусство создания персонажей и даже целых комиксов в своем любимом жанре. В этой книге ты найдешь все, что нужно для творчества: подробный список материалов, разбор анатомии персонажей, ракурсов и поз и пошаговые уроки по созданию различных героев манги и аниме – от школьников до бисёдзё. На ее страницах ты также узнаешь, как оформлять диалоги, мысли, эмоции своих героев и работать с разными эффектами. Руководство будет полезно не только новичкам, но и опытным художникам. Здесь каждый найдет полезные советы и интересные фишки, которые помогут развить свой стиль. А чтобы сразу начать практиковаться, в книге есть разлинованные полосы для твоей первой истории.
Готовы погрузиться в удивительный мир Хаяо Миядзаки? В этой книге вас ждет захватывающее путешествие в самые глубины творческой гениальности этого необыкновенного мультипликатора. С этой книгой вы не просто исследуете его фильмы, а погрузитесь в мир сказочных образов, магических историй и философских размышлений. Откройте для себя тайны вдохновения и философии, которые лежат в основе каждого фильма Миядзаки. Узнайте, как он создает волшебные вселенные, полные потрясающих деталей, живых персонажей и захватывающих массовых сцен. Вас ожидают сказочные приключения, глубокие эмоции и искусство, которое меняет взгляд на мир.
Известный британский архитектор, исследователь и горячий поклонник Востока Кристофер Дрессер (1834–1904) отправился в Японию с целью изучить и описать шедевры культурного наследия этой прекрасной загадочной страны. И с блеском выполнил задуманное. В ходе путешествия Дрессер посетил около ста самых прекрасных сооружений Японии, не считая многочисленных храмов, расположенных на горе Коя-Сан. Восхищаясь красотой и необыкновенным изяществом зданий, автор проанализировал и представил их полное описание, особое внимание уделив шедеврам декоративно-прикладного искусства. Дрессер подробно рассказал о культурных традициях, религии, обычаях и особенностях жизни японцев. Об их гостеприимстве и деликатности, о том, как они одеваются, какую предпочитают еду и как ее обставляют, как моются, отмечают праздники и посещают театр, о внутреннем убранстве храмов, театров и жилых домов.
Бывали ли вы когда-нибудь на празднике каллиграфии на водной глади, что проводится раз в восемнадцать лет в деревушке Шёдо, расположенной на берегу озера Сякку? Если нет, то, я думаю, репортаж с места этого примечательного события не оставит вас равнодушными.
Суми-э – традиционная японская живопись тушью, которая покорила множество людей своей выразительностью, простотой, красотой линий. Если вы решили освоить эту технику, то данная книга для вас. В настоящем издании содержится как теоретическая часть, которая познакомит вас с историей суми-э, ее сущностью и правилами построения композиции, так и практическая, где поэтапно представлены рисунки различной тематики, которые вам несложно будет повторить. Здесь же даны описания базовых технических приемов суми-э, а также ряд живописных проектов с пошаговым описанием исполнения.
Побольше практики – и вы приблизитесь к уровню древних мастеров Японии!
О творчестве Юми Каэдэ, как и о ней самой, российскому читателю известно немного. Младшая современница Мурасаки Сикибу, Идзуми Сикибу, Исэ и многих других блистательных представительниц эпохи Хэйан, когда особенно ценилось умение изысканно и утонченно выразить свои переживания, Юми Каэдэ сумела душевный разлад воплотить в гармонию слов и образов. Перевод М. Похиалайнен, насколько это возможно, позволяет ощутить японский колорит и поэтические приёмы стихосложения того времени. Используемая рифма не только создаёт эмоциональный настрой восприятия, но и является альтернативным способом передачи свойственного японским стихам затейливого графического узора, что другим адекватным способом сделать невозможно. Стихи сопровождаются примечаниями переводчика.
Человек играющий. Убийца и жертва, бандит и коп, художник и поэт, режиссер и артист, комик и трагик, самурай и шут, телезвезда и кинематографист. Вечный дилетант и неисправимый ребенок, который отказывается взрослеть. Все это – Такеси Китано, сакральное чудовище японской культуры. О его жизни и карьере, методе и стиле, противоречиях и парадоксах – книга кинокритика Антона Долина.
В издании представлен сборник классических японских танка, составленный в 1235 году Фудзивара-но Тэйка, а также произведения одного из величайших гениев японского искусства Кацусики Хокусая (1760—1849), художника укиё-э, иллюстратора, гравера, писателя, творившего под множеством псевдонимов.
Издание адресовано широкому кругу читателей.
В книге представлены репродукции работ Кацусики Хокусайя, (1760—1849) – знаменитого японского мастера живописи и гравюры школы укиё-э, запечатлевавшей «картины плвущего (изменчивого) мира».
История о горе-гитаристе и заполошном менеджере... о том, как создавалась музыкальная группа где-то на окраине Осаки и о сотнях попыток ради того, чтобы стать популярными. Поклонникам группы Hey-yo! посвящается.
Книга япониста Евгения Штейнера – это полная и детально прокомментированная публикация «Манга», по полноте иллюстраций и исторических комментариев не имеющая аналогов в мире.
Автор убежден, что культурно-историческое пояснение во многих случаях совершенно необходимо. «Манга Хокусая», хоть и написана не иероглифами, а «рисуночным письмом», нуждается в переводе – с языка японских исторических и мифологических сюжетов, а также чужих культурных реалий двухсотлетней давности.
Книга станет настольным пособием и будет интересна всем любителям искусства, энтузиастам японской культуры, а также профессиональным японистам и китаистам.
Имя Хаяо Миядзаки известно всем, кто любит смотреть анимационные фильмы. Каждый из нас, зрителей его картин, однажды нашел себя в одном из ярких персонажей: спокойном и мудром Дзиро из «Ветер крепчает», неуклюжей Кики из «Ведьминой службы доставки» или отважной Тихиро из «Унесенных призраками». Миядзаки любят и взрослые, и дети – потому что в его мультфильмах удивительным образом сочетается то, что нравится людям самых разных возрастов. Книга «Хаяо Миядзаки. Ранние работы мастера» знакомит нас с началом пути мастера, поиском своего художественного стиля и его становлением как режиссера-аниматора.
Это издание не только по-особенному раскрывает для читателя личность и творчество легендарного аниматора, но и вдохновляет пересмотреть прекрасные мультфильмы Хаяо Миядзаки времен расцвета его карьеры. Вместе с автором Разом Гринбергом вы сможете разрушить «четвертую стену» между экраном и зрителем – и посмотрите на полюбившиеся картины глазами самого режиссера. Откройте для себя жемчужины не только японской, но …
В книге представлен обзор и высококачественные репродукции гравюр укие-э известных японских мастеров. Кратко описаны история развития жанров и теоретические принципы традиционного изобразительного искусства Японии, сформировавшегося в середине XVII века.
Книга может быть использована в качестве учебного и наглядного пособия для учащихся художественных школ, училищ, средних специальных и высших учреждений профессионального образования художественного и культурно-просветительного профиля.
Начиная с XVIII века, в японском изобразительном искусстве появляется гравюра на дереве (ксилография). Сюжеты, которые вдохновляли художников, творивших в этом направлении, получили название «укиё-э́» – образы изменчивого мира.
В укиё-э японское искусство достигло удивительного технического совершенства, выразительности и изящности. Это открытое в далекий мир окно, нарисованное в утонченной колористической гамме, с фантастическим разнообразием деталей, под которыми кроются то злая насмешка, то тонкий юмор. Это и чувственные женщины Утамаро, и завораживающие пейзажи Хокусая и очаровательные виды Хиросигэ и еще множество чарующих картинок изменчивого мира, написанного другими, менее известными японскими мастерами. Эта книга предлагает по-иному взглянуть на мир, населенный целой галереей образов-типажей: изящными жрицами любви, элегантными артистами театра Кабуки, жестокими злодеями, хитрецами, отважными и суровыми воинами, благородными героями и простыми людьми, жизнь которых проходит на фоне лирических пей…
Бессмертный Тацу – легендарный член якудза и семьянин. Ради жены он готов сразиться с величайшим врагом всех времён, закормить любимую до смерти, приготовить самому себе праздничный ужин-сюрприз или даже… найти подработку! Справится ли наш герой с очередным испытанием на пути домохозяина?
Двадцать девять интересных историй, не похожих друг на друга. О жизни, смерти, со смыслом и не очень, забавные и грустные. Придуманные и реальные.
О творчестве Юми Каэдэ, как и о ней самой, российскому читателю известно немного. Младшая современница Мурасаки Сикибу, Идзуми Сикибу, Исэ и многих других блистательных представительниц эпохи Хэйан, когда особенно ценилось умение изысканно и утонченно выразить свои переживания, Юми Каэдэ сумела душевный разлад воплотить в гармонию слов и образов. Перевод М. Похиалайнен, насколько это возможно, позволяет ощутить японский колорит и поэтические приёмы стихосложения того времени. Используемая рифма не только создаёт эмоциональный настрой восприятия, но и является альтернативным способом передачи свойственного японским стихам затейливого графического узора, что другим адекватным способом сделать невозможно. Стихи сопровождаются примечаниями переводчика.
Японская культура проникла в нашу современность достаточно глубоко, чтобы мы уже не воспринимали доставку суши на ужин как что-то экзотичное. Но вы знали, что японцы изначально не ели суши как основное блюдо, только в качестве закуски? Мы привычно называем Японию Страной восходящего солнца – но в результате чего у неё появилось такое название? И какой путь в целом прошла империя за свою более чем тысячелетнюю историю?
Американка Нэнси Сталкер, профессор на историческом факультете Гавайского университета в Маноа, написала не одну книгу о Японии. Но, пожалуй, сейчас перед вами максимально подробный и при этом лаконичный, прекрасно структурированный рассказ обо всех этапах японской истории и стадиях развития культуры в хронологическом порядке. Эта книга достаточно академична, чтобы опираться на нее в специализации по востоковедению, и настолько внятно и живо написана, что будет интересна любому читателю, которого по тем или иным причинам привлекает Страна восходящего солнца.
Тацу, завязавший с якудза, испытывает все трудности рутинной жизни домохозяина: от забот по быту до налаживания отношений с соседями. Формирование семейного бюджета, искусство икебаны, погоня за меряем, поиск новых рецептов – наш герой готов ко всему. Но впереди главное испытание – собеседование в совет домохозяек… Встречайте шестой том уютной и благородной комедии!
Японская культура проникла в нашу современность достаточно глубоко, чтобы мы уже не воспринимали доставку суши на ужин как что-то экзотичное. Но вы знали, что японцы изначально не ели суши как основное блюдо, только в качестве закуски? Мы привычно называем Японию Страной восходящего солнца – но в результате чего у неё появилось такое название? И какой путь в целом прошла империя за свою более чем тысячелетнюю историю?
Американка Нэнси Сталкер, профессор на историческом факультете Гавайского университета в Маноа, написала не одну книгу о Японии. Но, пожалуй, сейчас перед вами максимально подробный и при этом лаконичный, прекрасно структурированный рассказ обо всех этапах японской истории и стадиях развития культуры в хронологическом порядке. Эта книга достаточно академична, чтобы опираться на нее в специализации по востоковедению, и настолько внятно и живо написана, что будет интересна любому читателю, которого по тем или иным причинам привлекает Страна восходящего солнца.
В книге представлены репродукции работ виднейших японских художников конца XVII – первой половины XIX века, прославившихся изысканными и красочными, экзотическими и в то же время несложными для понимания гравюрами с изображением пейзажей, портретов куртизанок и актеров, эротических и жанровых сцен.
В сборник вошли портреты наиболее ярких и интересных современных японских режиссёров, представляющих самые разные сферы кинематографа – от мейнстрима до экспериментального кино. Среди них есть и прославленные, и малоизвестные имена, есть авторы, снимающие по одному фильму в несколько лет, а есть и отличающиеся поразительной работоспособностью, но каждый из них так или иначе оставил заметный след в японском искусстве.
Это настольная книга для всех, кто хочет начать создавать собственные сумки и кошельки из ткани, кожи, трикотажа… Она охватывает практически все существующие методы кроя и пошива, которые вы сможете применять в любых собственных проектах!
– Все вариации основных форм сумок по размеру, материалам, фасонам, предназначению;
– необходимые инструменты и материалы, подходящие для изготовления сумок;
– основные приемы шитья в пошаговых фотографиях с особым вниманием к деталям и тонкостям;
– все о ручках, ремнях, застежках, подкладках и другой фурнитуре;
– понятные и наглядные инструкции на четких схемах, наиболее сложные моменты в пошаговых фотографиях.
Самая популярная в мире базовая книга по шитью сумок на все случаи жизни, которая подходит как для новичков, так и для мастеров и будет служить вам всю жизнь!
Ай Накамура – известная японская художница, выпускница Токийского университета искусств, автор книг по рисованию и основательница собственной художественной студии. В этом пособии она поделится секретами, как создавать воздушные цветы акварелью по простым шагам. Вместе с ней вы разберете материалы, узнаете, как работать с красками и создавать сложные цветовые сочетания, а также научитесь делать черновые наброски и работать в нескольких акварельных техниках. За 17 уроков вы нарисуете розы, герберы, гиацинты и многие другие цветы, которые затем смогут украсить пространство вокруг вас. С этой книгой начинающие художники смогут познакомиться с акварелью и сделать свои первые шаги в рисовании, а профессионалы откроют для себя мягкий и трогательный стиль японских коллег.
Вышейте уникальную коллекцию элегантных цветочных мотивов знаменитой Садако Тоцуки! Единожды увидев дизайны Садако, их невозможно забыть. Элегантное переплетение японской лаконичности и французского шарма не оставит вас равнодушными.
В книге вас ждет не только большая коллекция восхитительных мотивов, но и детальные инструкции по декору разнообразных предметов интерьера и аксессуаров. Подробное руководство по выполнению швов и стежков, используемых в работе, будет незаменимым помощником как для начинающих вышивальщиц, так и для опытных мастериц. А удобные в использовании полноразмерные шаблоны для вышивки избавят от трудностей с подгонкой дизайна под желаемый размер. Все это поможет вам создать настоящее произведение искусства из любой вещи – носового платка, подушки, скатерти и даже зонтика!
Сквозь столетия буддийская и синтоистская скульптура из бронзы, дерева, лака, глины, камня донесла до наших дней образы будд, бодхисаттв, светлых царей, патриархов и других божеств, которые, появившись на азиатском континенте, в Японии обрели новое звучание. Наделенные характерным для каждого персонажа условным изобразительным комплексом (жесты, прически, одеяния, атрибуты, нимбы, пьедесталы), они побуждали верующих напряженно всматриваться в их лики и позы, уводя в мир непостижимого. Спаянность религии и искусства, скрещение художественных принципов способствовали развитию японской пластики как важнейшего вида изобразительного творчества. Доступные сегодня для обозрения в храмах и музеях, скульптуры символизируют эстетические и технологические достижения времени их создания, которое простирается от эпох Асука, Нара, Хэйан, Камакура вплоть до Эдо. Эта фундаментальная работа, внесшая большой вклад в изучение художественной жизни Японии, предварена развернутым вступлением, включает шесть глав, снабжена терм…
Имя Хаяо Миядзаки известно всем тем, кто любит смотреть анимационные фильмы. Каждый из нас, зрителей его картин, однажды нашел себя в одном из ярких персонажей: спокойном и мудром Дзиро из «Ветер крепчает», неуклюжей Кики из «Ведьминой службы доставки» или отважной Тихиро из «Унесенных призраками».
Миядзаки любят и взрослые, и дети – потому что в его мультфильмах удивительным образом сочетается то, что понравится людям самых разных возрастов.
Аудиокнига «Хаяо Миядзаки. Ранние работы мастера» знакомит нас с началом пути мастера, поиском своего художественного стиля и его становлением как режиссера-аниматора.
Это издание не только по-особенному раскрывает для слушателя личность и творчество легендарного аниматора, но и вдохновляет пересмотреть прекрасные мультфильмы Хаяо Миядзаки времен рассвета его карьеры.
Вместе с автором Разом Гринбергом вы сможете разрушить «четвертую стену» между экраном и зрителем – и посмотрите на полюбившиеся картины глазами самого режиссера. Откройте для себя жемчужины не тольк…
Манга – один из самых популярных современных художественных жанров. Эта книга расскажет все, что нужно знать о создании собственных героев в данном стиле. В пяти частях японские художники собрали всю необходимую для начинающих информацию – от подробного разбора анатомии до постановки настоящей боевой сцены. Пособие расскажет об особенностях жанра и его персонажах, покажет, как создавать реалистичных героев, а потом и целые комиксы с ними, а также научит работать со сторителлингом.