Культура древних цивилизаций

Итак, мы попытались разобраться, что же станет основным предметом нашего дальнейшего познания. Мы увидели, что само определение понятия культуры открывает множество разных мнений и подходов, и можно предположить, что в наших дальнейших рассуждениях будет существовать такое же, а может, и большее разнообразие идей и теорий.

1.2. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА И СИСТЕМА ИСКУССТВ

Мы остановились с вами на понятии «художественная культура». Вспомните, пожалуйста, какое определение мы дали.

А сейчас выделим области существования художественной культуры: во-первых, это сами художественные ценности (например, стихи Пушкина, Собор Парижской Богоматери, музыка Моцарта, Мирский замок и т. д.); во-вторых, это история их создания, творческий путь их автора или авторов; в-третьих, это связь данного произведения с эпохой, в которую оно создано, и история взаимоотношений произведения со зрителем, слушателем и читателем.

Если поразмышлять об особенностях художественной культуры, то можно заметить, что существует общее между искусством и игрой.

Подумайте, какие чувства вы испытываете, когда увлеченно во что-то играете? Что вам интереснее: смотреть на игру других или участвовать самому? Когда переживание ярче: до игры, во время или после?

А сейчас сравним игру и искусство.

– Главное, что их объединяет, – это ощущение свободы и отсутствие материальной цели. Конечно, при игре в футбол развиваются мышцы ног, а при рассматривании картины улучшается внимание, но это – «побочные эффекты» увлекательной игры или наслаждения произведением искусства.

– Первоначально, в первобытном обществе, искусство не имело зрителей, а на данном этапе развития человечества современный «продвинутый» зритель или слушатель испытывает чувство полной включенности в спектакль, книгу, музыкальное произведение, т.е. чувство сопричастности с процессом творчества, ему кажется, что события происходят с ним. Не правда ли, похоже на состояние болельщика на стадионе?

– Психологи заметили, что люди бывают разными: у некоторых самые яркие переживания возникают перед важными событиями, у других – во время, а у многих – самые глубокие чувства определяются значимыми событиями в прошлом. Точно так же люди воспринимают произведения искусства – одни замирают в театре перед открытием занавеса, других невозможно ни на минуту оторвать во время действия, а третьи будут долго и восторженно пересказывать увиденное своим друзьям, т.е. игра и искусство составляют важную часть прошлого, настоящего и будущего любой осмысленной человеческой жизни. [22]

Вспомните, пожалуйста, с какими произведениями искусства вы уже сталкивались, какие произведения вы видели на улице, в музее, в театре и т. д. Не правда ли, вы уже имеете достаточно богатый опыт? И, конечно, вы легко можете объединить эти разнообразные произведения в группы: поэзия и проза; музыка и архитектура, театр и живопись и т. д.

Чем же различаются эти группы? Оказывается, у каждой из них существует свой язык:

– Основа музыкального языка – интонация, ритм и гармония.

– Основа живописи – цвет и композиция.

– Основа архитектуры – пространство и форма

– Основа поэзии – слово и ритм.

Мы выделили только главные компоненты соответствующих языков, постепенно мы научимся понимать все оттенки смысла, заключающиеся в каждом произведении.

А сейчас сделаем паузу и подумаем, что влияет на понимание соответствующего языка художественной культуры.

Вспомните свои впечатления от впервые услышанной мелодии. Скорее всего, вы пытались уловить в ней какие-то уже знакомые интонации. Конечно, есть люди, которые с первого раза прекрасно понимают и чувствуют абсолютно непривычную музыку, но для большинства «эффект узнавания» важен для приятного впечатления.

Значит, мы можем говорить о «дистанции» между языком искусства данного произведения и языком, понятным слушателю.

Величина этой дистанции определяется:

– близостью культурных традиций соответствующих народов (поэтому нам более понятна белорусская, украинская, русская и польская песня, чем узбекская или китайская мелодия);

– близостью исторического пути (поэтому опера «Князь Игорь», рассказывающая о временах русско-половецких сражений, скорее всего, окажется более близкой, чем история из немецкого эпоса);

– природно-географическим положением, которое удивительным образом отражается во всей народной культуре (вспомните широкую и распевную русскую мелодию, зажигательно-ритмичную кавказскую и т. д. и соотнесите эти мелосы с широкой русской равниной и бурными горными реками);

– схожестью нравственных ценностей соответствующих личностей или целых народов. [20], [22]

Любое сложное явление, а вы уже, наверное, согласитесь, что художественная культура – это не примитивное явление, требует какого-то инструмента для классификации. Например, в русском языке такими инструментами являются части речи, члены предложения и т. д.

Культуру можно классифицировать по-разному:

– по времени создания (культура прошлого, современная культура, культура будущего);

– по географическому признаку (западная, ближневосточная, дальневосточная и др.);

– по характеру религии (христианская, мусульманская, буддистская, и т.п.);

– по авторству (народная и профессиональная);

Рассмотрим чуть подробнее, как же связаны все эти типы культуры.

Подумайте, как связана любимая вами популярная современная музыка (например, рок) с классической балладой. Оказывается, ни одно современное музыкальное направление не «появилось из воздуха», у него всегда есть близкие или дальние, классические или народные родственники.

Мы уже говорили о связи искусства с географическими условиями, но не стоит думать, что культуры разных регионов не имеют общих черт. Вспомним сказки: везде есть богатыри, побеждающие драконов, красавицы, выбирающие себе мужа, ковры-самолеты, сапоги-скороходы и т. п.

Особенно значимое влияние на разнообразие культурных явлений оказала религиозная традиция. Все мы знаем о различии культовых мест в разных религиозных традициях: богато украшены скульптурой католические храмы, в мечетях украшениями являются орнамент, ковры и надписи из Корана. Однако и здесь можно найти общие черты: использование растительных орнаментов, наличие священных мест, с ориентацией к определенной стороне света. Существуют и более глубокие связи, например связь религиозных культов с циклическими природными ритмами.

Попробуем разобраться с одним из сложных понятий художественной культуры – символом. Происхождение этого слова связано с греческим словом (symbolon – условный знак). В Древней Греции символами назывались половины разрезанной палочки или разломанного черепка, по которым люди узнавали друг друга. В культуре символ – это предмет, слово, графическое изображение, выражающее суть явления. Например, крест – символ страданий (в христианской культуре), круг – символ солнца, радости и защиты и т. д. Однако, кроме общепринятых символов, существует групповая и индивидуальная символика. Например, каждая молодежная «тусовка» имеет свою символическую атрибутику: длинные волосы хиппи как символ свободы; бритые затылки скинхедов – символ физической силы, и т. д. Индивидуальные символы отражают особенности авторского видения мира, так, Карлсон – символ детства. [64], [67—72]

Мы уже говорили, что для понимания закономерностей искусства необходимо его классифицировать определенным образом. Познакомимся подробнее с одной из таких классификаций по видам искусства. Обратите внимание, как различается наше восприятие скульптуры или музыки. Скульптуру мы видим сразу и целиком (немного времени, возможно, понадобится, чтобы обойти ее со всех сторон), а музыку мы слышим в процессе ее звучания, и мы не знаем, что будет дальше. Отсюда скульптура классифицируется как пространственный вид искусства, а музыка – как временной вид искусства. А танец? Ведь танец существует в пространстве и изменяется во времени. Такой вид искусства называется пространственно-временным. [16]

Отнесите, пожалуйста, перечисленные произведения искусства соответственно к пространственным или временным видам искусств: портрет, здание, роман, фотография, ваза, стихотворение. Соотнесли? Подумайте, к какому виду вы отнесете кинокартину.

Рассмотрим, какие виды искусства относятся к пространственным, временным и пространственно-временным.

Пространственными видами искусства являются:

– Изобразительное искусство – пространственное (пластическое) искусство, создающее изображение мира на плоскости и в пространстве. Это искусство отражает качества реального мира, воспринимаемого зрением (объем, цвет, пространство, форма и т.д.) Изобразительное искусство делится на живопись, скульптуру и графику.

Живопись – вид изобразительного искусства, в котором изображение создается на плоскости и ведущую роль в нем играет цвет. Существуют две основные разновидности живописи, определяемые плоскостью нанесения живописного произведения, станковая (основой служат деревянная доска, холст, лист картона и т.п.) и монументальная (основой является неподвижная архитектурная плоскость стены, потолка и т.п.).

Скульптура (лат. sculptura, от sculpo – вырезаю, высекаю) – вид изобразительного искусства, в котором изображение создается в пространстве и ведущую роль в нем играет форма или объем. Скульптура также делится на две разновидности:круглую скульптуру, т.е. трехмерную, свободно размещающуюся в пространстве, и рельеф, т.е. объемное изображение, расположенное на плоскости.

Графика (греч. graphik?, от gr?pho – пишу, рисую) – вид изобразительного искусства, в котором изображение создается на плоскости и ведущую роль в нем играют линия, штрих, контур, пятно, а также фон листа. Разновидности графики определяются способом исполнения и возможностями воспроизведения (тиражирования), существует уникальная графика и печатная графика (книжная иллюстрация, почтовая марка, афиша, плакат и т.д.).

Продолжим наше путешествие по видам искусств.

– Архитектура – это вид искусства, с которым знаком любой житель планеты Земля, даже если он совсем не любит искусства. Ведь архитектура окружает нас везде, а появление первых архитектурных сооружений относится к первобытному строю.

Подумайте, что более важно в здании: его способность укрывать от холода или зноя или его красота? Не правда, ли сложный вопрос?

Еще в Древнем Риме пришли к выводу, что в зодчестве должны как на весах уравновешиваться польза, прочность и красота. Понятно, что можно построить и использовать некрасивое и прочное здание (так улицы советских городов в 60-е годы были застроены пятиэтажными домами-близнецами, получившими название «хрущевки»; возможно, многие из вас до сих пор живут в таком доме), однако никто не станет строить дом, в котором отсутствуют пол и потолок.

Архитектура (от греч. architecton – строитель) – это вид пространственного (пластического) искусства, которое художественно организует среду, ведущую роль в ней играют объем, форма, ритм и пропорции. Существуют следующие три основные разновидности архитектуры:архитектура зданий, ландшафтная архитектура (скверы, фонтаны и т.п.) и градостроительство, т.е. общая организация и застройка поселений.

А сейчас оглянитесь вокруг. Вы увидите много произведений искусства (чашка, вышивка, ваза из стекла, ковер и т.п.), возможно, вы и сами или ваши близкие занимаются декоративно-прикладным искусством (вяжут, вышивают, мастерят из дерева и т.п.). Декоративно-прикладное искусство (от лат. decoro – украшаю) – это вид пространственного искусства, обслуживающий бытовые нужды человека и имеющий собственный художественный язык. Разновидностей декоративно-прикладного искусства чрезвычайно много, наиболее распространенные – это керамика, ткачество, вышивка, резьба, роспись.