По всем вопросам обращайтесь на: info@litportal.ru
(©) 2003-2024.
✖
Валерий Брюсов. Рубежи
Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля
Валерий Брюсов. Художник на рубеже
Кирилл Люков
Валерий Яковлевич Брюсов – один из интереснейших художников рубежа XIX – XX веков. В его обширном творческом наследии драматургия и выступления на театрально-критические и теоретические темы, то есть наследие собственно театральное, занимает значимое место. В книге рассматриваются театральные идеи и драматургия Валерия Брюсова в развитии в целом, и в контексте остального творчества. Книга адресована широкому кругу читателей и студентам театральных ВУЗов. E-mail автора – kirill@lyukov.ru
Валерий Брюсов. Художник на рубеже
Кирилл Люков
© Кирилл Люков, 2017
ISBN 978-5-4474-0611-0
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Предисловие
Культуру рубежа XIX – XX веков определяет личность художника. Наличие субъективно-лирического авторского высказывания является фундаментальной основой драматургии и театра серебряного века. И в этой связи особенно интересным представляется театральное наследие Валерия Яковлевича Брюсова.
Валерий Яковлевич Брюсов – один из интереснейших художников рубежа XIX – XX веков, и русского символизма в частности. В основном мы знаем его как русского поэта начала 20 века, выделяя тем самым лишь одну сторону его литературного облика. Но роль Брюсова в развитии русской литературы определяется не только его главным делом – лирической поэзией, но и творчеством, окружающим и дополняющим его лирику – художественной прозой, очерками, переводами, критическими и теоретическими статьями, наконец, драматургией. В этом обширном творческом наследии драматургия и выступления на театрально-критические и теоретические темы, то есть наследие собственно театральное, занимает значимое место.
Однако, его драматургия остаётся почти без внимания исследователей творчества Брюсова. Рассматривать же личность художника, тем более столь сложного и неординарного, необходимо, безусловно, через всю призму его творчества, а не только через одну её грань.
Лишь некоторым пьесам Брюсова посчастливилось увидеть свет рампы. В 1893 г. в московском Немецком клубе силами любителей были поставлены этюд «Проза» и драма «Декаденты»[1 - Гудзий Н. К. «Из истории раннего русского символизма» – «Искусство», М., 1927, кн. IV, т. 3, с. 186; а также Брюсов В. «Автобиография» (1912—1913 гг.) – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 53.] (где главные роли исполнял сам автор). Над самой известной брюсовской драмой «Земля» в течение года работал Мейерхольд в Театре-Студии на Поварской (1905), а позже, в 1922 г. она была поставлена в Петрограде сразу в двух – Большом Драматическом и Ленинградском Государственном Экспериментальном – театрах. Неоднократно шла в разных театрах психодрама (авторское жанровое определение) «Путник»[2 - Малышев А. «Валерий Брюсов – как драматург» – «Жизнь искусства», Л., 1923, №49, с. 9.]. Приходится констатировать, что драматургия Брюсова почти не имеет сценической истории, а по тем редким, незначительным откликам, которые были на некоторые из этих постановок, почти невозможно восстановить спектакль, уяснить границы интерпретаций режиссёрами брюсовских идей, поэтому в данной работе эта тема останется в стороне.
Невнимание театрального мира к пьесам Брюсова, краткие и сдержанные высказывания современников – А. Блока, А. Белого, М. Волошина (в основном о драме «Земля»), сопоставление драм Брюсова с драматургией других русских символистов, зачастую не в пользу первых, в значительной степени сформировали мнение о Брюсове как драматурге рассудочном, хладнокровном, отчасти формальном, драматурге-ремесленнике.
Создаётся ощущение, что рядом с поэтическими драмами А. Блока, философско-психологическими трагедиями Ин. Анненского, религиозно-метафорическими пьесами Д. Мережковского и З. Гиппиус, уходящими корнями в древнерусскую культуру трагифарсами А. Ремизова, пессимистическими творениями Ф. Сологуба, и даже «архаическими» опытами Вяч. Иванова – драматургия Валерия Брюсова, строгая по форме, логически продуманная, проигрывает. Многие, пишущие о Брюсове, говорят о нём, как о человеке «вне изменений, вне развития»[3 - Мочульский К. «Валерий Брюсов» – «А. Блок. А. Белый. В. Брюсов», М., «Республика», 1997, с. 377.], в драматургии которого «нет ничего личного»[4 - Мочульский К. «Валерий Брюсов» – «А. Блок. А. Белый. В. Брюсов», М., «Республика», 1997, с. 419.]. Но так ли это? Какой материал может дать театральное наследие Брюсова для развития этой темы, для выявления процесса самопознания и становления художника?
Попробуем, задавшись этим вопросом, выявить лирического героя драматургии Валерия Брюсова, с которым он себя самоидентифицирует, определить особенности его индивидуальности и мышления. Предпримем попытку реконструкции литературного героя и познакомимся ближе с его автором – неординарным, сложным художником рубежа веков.
В. Я. Брюсов, фотография 1890-х гг.
Fin du si?cle
Начало 90-х годов XIX века можно уверенно назвать началом русского символизма, хотя «некоторые „предвестия“ символизма были ощутимы уже в 80-х гг.»[5 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.]. В 1890 г. в книге Н. Минского «При свете совести» вполне отчётливо проявилась «тенденция к новому мистико-индивидуалистическому мировоззрению»[6 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.], являющемуся одной из основных черт символической школы. В 1892 г. вышел сборник стихотворений Д. Мережковского «Символы», «в котором элементы новой, декадентской тематики облекались в старые, эпигонские и полуэпигонские формы»[7 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.], и которым зачитывался Брюсов. В этом же году Брюсов познакомился с французским символизмом, правда «не непосредственно, а через статью З. Венгеровой „Поэты символисты во Франции“ в „Вестнике Европы“ 1892 года №9»[8 - Черновая запись Брюсова, относящаяся к стихотворению «Из Римбо», цит. по: Ильинский А. «Литературное наследство В. Брюсова» – «Литературное наследство», т. 27—28 («Русский символизм»), М., 1937, с. 486.]. В следующем году появилась брошюра Д. Мережковского «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы», где автор пытался определить существенные признаки нового литературного направления. « (…) Мережковский видел их не только в области «чистой идеологии» («мистическое содержание»), но и в плане поэтики («расширение художественной впечатлительности» – импрессионизм и «символы»).[9 - Максимов Д. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.] Тогда же была напечатана статья Н. Михайловского «Русское отражение французского символизма», в которой новое поэтическое течение признавалось существующим в России. Вслед за этим вышел сборник стихов К. Бальмонта «Под северным небом» (1894 г.). Главным оплотом новой индивидуалистической эстетики стал с 1891—1892 гг. журнал «Северный вестник», во многом благодаря критику А. Волынскому, пропагандировавший новых авторов – Метерлинка, д’Аннунцио, Гамсуна.
В том же «знаменательном в истории символизма 1893 году»[10 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.], 13 августа Брюсов гордо записал в своём дневнике: «Третьего дня кончил свою комедию. Вчера читал её маме и другим. Даже мне самому она очень нравится»[11 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, с. 14.]. Речь идёт об одной из первых законченных пьес Брюсова, получившей в окончательном варианте жанровое определение «драматической шутки», – «Дачные страсти».
«Брюсов в своих первых пьесах ставил своеобразную задачу психологического „изучения“ „нового поэта“ (…) По мере расширения представлений о символистско-декадентском искусстве Брюсов делает своих героев носителями не только личностных качеств, но и теоретических тенденций (…), как бы идя от зарисовок характера „нового поэта“ к обоснованию характера „новой поэзии“»[12 - Страшкова О. «Эволюция «нового поэта» в первых драматических произведениях Брюсова» – «Валерий Брюсов и литература кон. XIX – XX века», Ставрополь, 1979, с. 72.].
Узнать подробнее о «характере „нового поэта“» в значительной степени позволяет биография самого молодого Валерия Брюсова.
Ещё в школьные годы на Брюсова писались эпиграммы, и одну из них он приводит в своём дневнике, снабдив коротким сухим комментарием:
«Есть ещё эпиграмма на меня:
Математик и поэт,
Но философ страстный.
Что ж, феномен он? О, нет!
Лишь хвастун ужасный»[13 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 12 апреля 1891 г., с. 3.].
Видимо, это «хвастун ужасный» сильно задело самолюбие Брюсова, ведь он действительно равно интересовался математикой, философией, поэзией, и пожалуй, математикой даже больше поэзии. Брюсов «всегда любил непобедимую логику математики, но в те годы, между своими 16 – 18 годами, особенно увлекался ею и долгое время держался намерения (…) избрать математический факультет»[14 - Брюсов В. «Автобиография» (1912—1913 гг.) – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 37.].
Но в то же время и символизм, который «не хотел быть только художественной школой, литературным течением», в котором «внутри каждой личности боролись за преобладание «человек» и «писатель»» и»«дар писать» и «дар жить» расценивались почти одинаково»[15 - Ходасевич В. Ф. «Конец Ренаты» – Брюсов В. «Огненный ангел», Спб, «Северо-Запад», 1993, с. 863—864.], был чрезвычайно близок ему. Стремление соединить жизнь и творчество влекло его к актёрству перед самим собой, как к «разыгрыванию собственной жизни»[16 - Ходасевич В. Ф. «Конец Ренаты» – Брюсов В. «Огненный ангел», Спб, «Северо-Запад», 1993, с. 866.], так и к «разыгрыванию» своего творчества. И здесь в ход шло всё: от откровенного эпатажа, или того, что воспринималось таковым (вроде знаменитого одностишия Брюсова «О закрой свои бледные ноги»[17 - Брюсов В. Собр. соч. в 7 тт., М., «Худ. лит», 1973, т. 1, с. 36.]) в творчестве, до странных выходок и мистификаций в жизни. Каждый из «новых поэтов» как бы постоянно носил маску, а то и не одну, и трудно было понять, где он настоящий, а где – сам себя играющий. Зачастую, это даже не скрывалось. В 1896 г. Брюсов работает над статьёй «О молодых поэтах», которая не была издана. Он пишет о себе (статья должна была выйти под псевдонимом): «В одном романе есть женщина, которая во что бы то ни стало желает себя компрометировать. Валерий Брюсов весьма похож на эту женщину… Подождём пока он станет самим собой»[18 - Цитируется по: Паниян Ю. М. «Ранние критические статьи Брюсова» – «Брюсовские чтения 1863 г.», Ереван, «Айастан», 1964, с. 276.] [здесь и далее выделено мной – К. Л.].
Интересно описывает Брюсова этого периода Андрей Белый: «Можно было подумать: в почтенное место являлся сюртук в… черной маске: историка, пушкиноведа или латиниста»[19 - Белый А. «Начало века», М., «Художественная литература», 1990, с. 164.]. «Придёт и чарует («Ах, – умница»); просят стихи почитать; поднимается, складывая на груди свои руки, с глазами египетской кошки, с улыбкою почти нежной, дёргаясь бледным лицом, чтоб выорнуть нежно и грустно, как тешится лаской с козою он и как валяется труп прокажённого»[20 - Белый А. «Начало века», М., «Художественная литература», 1990, с. 165.]. А однажды Брюсов пришёл в гости к Белому и «увидавши гасильник, с прекрасно разыгранным вздрогом гасильник схватил, повертел (…)
– «Вот как? Гасильник… Позвольте мне, Александра Дмитриевна, посмотреть, как действует гасильник?»
И, опустивши стекло, погасивши настенник, с разыгранным смехом он матери бросил:
– «Ну, я – удаляюсь».
И – выскочил.
(…) Жутковатые игры придумывал; и деловито разыгрывал»[21 - Белый А. «Начало века», М., «Художественная литература», 1990, с. 177.].
В. Я. Брюсов, фотография 1900 г.
Но никогда не позволял Брюсов этим играм подчинить себя, увести в сторону (как, например, А. Добролюбов, выпустивший одну книжку стихов, а потом ставший сектантом и забросивший поэзию), всегда помнил о своей главной цели. Цель эта была проста, и высказал он её в том же 1893 году:
«Вот программа этого года:
Выступи на литературном поприще.
(…)
Блистательно кончи гимназию.
Займи отдельное положение в университете.
Приведи в порядок все свои убеждения»[22 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 2 янв. 1893 г., с. 10.].
По мнению К. Мочульского «первоначальное в нём [Брюсове – К. Л.] – честолюбие, производное – писательство»[23 - Мочульский К. «Валерий Брюсов» – Мочульский К. «А. Блок. А. Белый. В. Брюсов», М., «Республика», 1997, с. 378]. Это подтверждают многие дневниковые записи Брюсова: «Надо работать! Надо что-нибудь сделать! А то столькоговоришь о себе, а нет ничего: становится чуть ли не смешно! За работу, жизнь не ждёт!»[24 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 28 июля 1892 г., с. 6], или «Талант, даже гений честно дадут только медленный успех, если дадут его. Это мало! Мне мало. (…) Надо (…) найти путеводную звезду в тумане. И я вижу её: это декадентство. Да! Что ни говорить, ложно ли оно, смешно ли, но оно идёт вперёд, развивается и будущее будет принадлежать ему, особенно, когда оно найдёт достойного вождя. А этим вождём буду Я! Да, я!»[25 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 4 марта 1893 г., с. 12.].
Брюсовское честолюбие – это не просто жажда славы любой ценой, но скорее желание создать нечто новое, значительное, сказать своё слово в искусстве. Именно искусство было для него всем, только ему он поклонялся, «только ему, безраздумно, бесцельно»[26 - Брюсов В. «Юному поэту» (1896) – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 94.]. Интересное противоречие: с одной стороны, искусство помогает достичь определённых вещей, «выступить на поприще», «занять положение», «стать вождём», с другой – призыв к «бесцельному», бескорыстному служению искусству. Оно характеризует Брюсова, как очень противоречивого человека. В начале 1890-х гг. происходит становление Брюсова, и как личности и как художника, он пытается найти своё место в жизни, в литературе, в искусстве, а для этого ему надо было понять самого себя.
Тем не менее, никакие честолюбивые замыслы не должны были причинять ущерб творчеству. «Чем я горжусь, – писал Брюсов, – так это следующим: никогда не позволял я оставить в стихах то, что – как я знал – нравится другим, но что не нравится мне»[27 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 16 сентября 1894 г., с. 19.]. «Он любил литературу, только её. Самого себя – тоже только во имя её»[28 - Ходасевич В. Ф. «Брюсов» – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 350.]. И сам мир, в котором он жил, был миром книг и фантазий; не раз среди его стихов можно найти подобные строки:
«О, милый мой мир: вот Бодлер, вот Верлен,
Вот Тютчев, – любимые верные книги!»[29 - Брюсов В. «Измена» (1895) – Брюсов В. Собр. соч. в 7 тт., М., «Худ. лит», 1973, т. 1, с.58.]
Неудивительно поэтому, что изображая своих драматургических героев, Брюсов очень часто будет опираться на литературные реминисценции и ассоциации. Однако не только литературная основа сформирует характеры героев Брюсова, значительной их составляющей станет автобиографизм.
Брюсов, особенно в юности, обладал чрезвычайно завышенной самооценкой. Так, в 1894 году Брюсов полагал, что он «один в целом мире идиотов. Миропольские! Иванов [имеется в виду „музыкант – символист“ Алексей Иванович Иванов – К. Л.] и Емельянов-Коханский. Дураки – бездарности! Поэты – хахаха! Символисты – хахаха!»[30 - Письмо Брюсова А. Добролюбову от 14 или 15 сентября 1894 г., цитируется по: «Литературное наследство», т. 98 («В. Брюсов и его корреспонденты»), кн. 1, М., «Наука», 1991, с. 632.] Показателен случай, описанный Брюсовым в письме к знакомой, где он рассказывает, впрочем не без иронии, о том, как вмешался в уличный скандал, когда хозяин ресторана обидел какого-то официанта: «Пришёл околоточный и прямо его [официанта – К. Л.] кулаком в затылок (…) Какие-то кадеты вмешались. Околоточный и их за шиворот (…) Вмешался я (…) Толпа стала галдеть: „Драться не позволено!“ Околоточный закричал: „Что это? Бунт? восстание?“ Я говорю: „Революция“. Он на меня: „Ты кто такой?“ Я ему: „А ты кто такой?“ Он мне: „Я представитель государя“. Я ему: „А я представитель господа бога“. Он мне: „Так пожалуйте в участок“. Я ему: „С удовольствием“ (…)».[31 - Письмо Брюсова А. А. Шестёркиной от 8 июля 1901, цитируется по: «Литературное наследство», т. 85 («Валерий Брюсов»), М., «Наука», 1976, с. 645.]
Подобное эгоцентричное восприятие себя в качестве «гласа божьего» было присуще и героям первых пьес Брюсова. Подчёркнуто ироническое отношение автора к ним сменяется от пьесы к пьесе более углублённой разработкой характеров и типов «новых поэтов» и более внимательным и увлечённым отношением к самому искусству fin du si?cle (конца века, фр.).
Герой небольшой пьески «Дачные страсти» – декадентствующий поэт Финдесьеклев – во многом автобиографичен. Это начинающий амбициозный поэт, «жертва своего гения»[32 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 227.], выражающий в своих стихах все «муки своей мысли и грёзы своей души»[33 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 226.]. Да и описанная ситуация – сразу две девушки, сёстры Мэри и Таля в поисках выгодного замужества признаются молодому поэту Финдесьеклеву в любви, а герой, испытывая необходимость в чувстве вдохновляющей влюблённости, влюбляется в обеих – взята из жизни самого Брюсова. Её начало описано Брюсовым в дневнике: «Кстати о Варе. Больше я не сомневаюсь: любовь, любовь! Сначала я был поражён её поведением ко мне. Садится со мной рядом, первая заговаривает. Потом сообразил: она кокетничает – раз. Её убеждают, что я выгодный жених – два. Она… Она… ей… чуть-чуть нравлюсь я – три! Браво! Браво! Вперёд! Есть надежда, я счастлив»[34 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 12 августа 1892 г., с. 7.]. Позже Брюсов признавался: «в сущности, мне было всё равно, в кого ни быть влюблённым – мне просто нужен был чей-нибудь образ, чтобы писать к нему стихи и мечтать о нём»[35 - Брюсов В. «Из моей жизни», М., 1927, с. 84.] Подобное заявление делает и герой Брюсова: «Увы, я бы любил тебя, если бы моей истерзанной душе была доступна любовь. Но мои чувства слишком извращены для этого»[36 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 227.]. В этих словах заметна насмешка над представителем нового течения, которого «только возвышенное может касаться (…) своим крылом»[37 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 229.], может быть даже автоирония.
Кирилл Люков
Валерий Яковлевич Брюсов – один из интереснейших художников рубежа XIX – XX веков. В его обширном творческом наследии драматургия и выступления на театрально-критические и теоретические темы, то есть наследие собственно театральное, занимает значимое место. В книге рассматриваются театральные идеи и драматургия Валерия Брюсова в развитии в целом, и в контексте остального творчества. Книга адресована широкому кругу читателей и студентам театральных ВУЗов. E-mail автора – kirill@lyukov.ru
Валерий Брюсов. Художник на рубеже
Кирилл Люков
© Кирилл Люков, 2017
ISBN 978-5-4474-0611-0
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Предисловие
Культуру рубежа XIX – XX веков определяет личность художника. Наличие субъективно-лирического авторского высказывания является фундаментальной основой драматургии и театра серебряного века. И в этой связи особенно интересным представляется театральное наследие Валерия Яковлевича Брюсова.
Валерий Яковлевич Брюсов – один из интереснейших художников рубежа XIX – XX веков, и русского символизма в частности. В основном мы знаем его как русского поэта начала 20 века, выделяя тем самым лишь одну сторону его литературного облика. Но роль Брюсова в развитии русской литературы определяется не только его главным делом – лирической поэзией, но и творчеством, окружающим и дополняющим его лирику – художественной прозой, очерками, переводами, критическими и теоретическими статьями, наконец, драматургией. В этом обширном творческом наследии драматургия и выступления на театрально-критические и теоретические темы, то есть наследие собственно театральное, занимает значимое место.
Однако, его драматургия остаётся почти без внимания исследователей творчества Брюсова. Рассматривать же личность художника, тем более столь сложного и неординарного, необходимо, безусловно, через всю призму его творчества, а не только через одну её грань.
Лишь некоторым пьесам Брюсова посчастливилось увидеть свет рампы. В 1893 г. в московском Немецком клубе силами любителей были поставлены этюд «Проза» и драма «Декаденты»[1 - Гудзий Н. К. «Из истории раннего русского символизма» – «Искусство», М., 1927, кн. IV, т. 3, с. 186; а также Брюсов В. «Автобиография» (1912—1913 гг.) – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 53.] (где главные роли исполнял сам автор). Над самой известной брюсовской драмой «Земля» в течение года работал Мейерхольд в Театре-Студии на Поварской (1905), а позже, в 1922 г. она была поставлена в Петрограде сразу в двух – Большом Драматическом и Ленинградском Государственном Экспериментальном – театрах. Неоднократно шла в разных театрах психодрама (авторское жанровое определение) «Путник»[2 - Малышев А. «Валерий Брюсов – как драматург» – «Жизнь искусства», Л., 1923, №49, с. 9.]. Приходится констатировать, что драматургия Брюсова почти не имеет сценической истории, а по тем редким, незначительным откликам, которые были на некоторые из этих постановок, почти невозможно восстановить спектакль, уяснить границы интерпретаций режиссёрами брюсовских идей, поэтому в данной работе эта тема останется в стороне.
Невнимание театрального мира к пьесам Брюсова, краткие и сдержанные высказывания современников – А. Блока, А. Белого, М. Волошина (в основном о драме «Земля»), сопоставление драм Брюсова с драматургией других русских символистов, зачастую не в пользу первых, в значительной степени сформировали мнение о Брюсове как драматурге рассудочном, хладнокровном, отчасти формальном, драматурге-ремесленнике.
Создаётся ощущение, что рядом с поэтическими драмами А. Блока, философско-психологическими трагедиями Ин. Анненского, религиозно-метафорическими пьесами Д. Мережковского и З. Гиппиус, уходящими корнями в древнерусскую культуру трагифарсами А. Ремизова, пессимистическими творениями Ф. Сологуба, и даже «архаическими» опытами Вяч. Иванова – драматургия Валерия Брюсова, строгая по форме, логически продуманная, проигрывает. Многие, пишущие о Брюсове, говорят о нём, как о человеке «вне изменений, вне развития»[3 - Мочульский К. «Валерий Брюсов» – «А. Блок. А. Белый. В. Брюсов», М., «Республика», 1997, с. 377.], в драматургии которого «нет ничего личного»[4 - Мочульский К. «Валерий Брюсов» – «А. Блок. А. Белый. В. Брюсов», М., «Республика», 1997, с. 419.]. Но так ли это? Какой материал может дать театральное наследие Брюсова для развития этой темы, для выявления процесса самопознания и становления художника?
Попробуем, задавшись этим вопросом, выявить лирического героя драматургии Валерия Брюсова, с которым он себя самоидентифицирует, определить особенности его индивидуальности и мышления. Предпримем попытку реконструкции литературного героя и познакомимся ближе с его автором – неординарным, сложным художником рубежа веков.
В. Я. Брюсов, фотография 1890-х гг.
Fin du si?cle
Начало 90-х годов XIX века можно уверенно назвать началом русского символизма, хотя «некоторые „предвестия“ символизма были ощутимы уже в 80-х гг.»[5 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.]. В 1890 г. в книге Н. Минского «При свете совести» вполне отчётливо проявилась «тенденция к новому мистико-индивидуалистическому мировоззрению»[6 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.], являющемуся одной из основных черт символической школы. В 1892 г. вышел сборник стихотворений Д. Мережковского «Символы», «в котором элементы новой, декадентской тематики облекались в старые, эпигонские и полуэпигонские формы»[7 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.], и которым зачитывался Брюсов. В этом же году Брюсов познакомился с французским символизмом, правда «не непосредственно, а через статью З. Венгеровой „Поэты символисты во Франции“ в „Вестнике Европы“ 1892 года №9»[8 - Черновая запись Брюсова, относящаяся к стихотворению «Из Римбо», цит. по: Ильинский А. «Литературное наследство В. Брюсова» – «Литературное наследство», т. 27—28 («Русский символизм»), М., 1937, с. 486.]. В следующем году появилась брошюра Д. Мережковского «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы», где автор пытался определить существенные признаки нового литературного направления. « (…) Мережковский видел их не только в области «чистой идеологии» («мистическое содержание»), но и в плане поэтики («расширение художественной впечатлительности» – импрессионизм и «символы»).[9 - Максимов Д. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.] Тогда же была напечатана статья Н. Михайловского «Русское отражение французского символизма», в которой новое поэтическое течение признавалось существующим в России. Вслед за этим вышел сборник стихов К. Бальмонта «Под северным небом» (1894 г.). Главным оплотом новой индивидуалистической эстетики стал с 1891—1892 гг. журнал «Северный вестник», во многом благодаря критику А. Волынскому, пропагандировавший новых авторов – Метерлинка, д’Аннунцио, Гамсуна.
В том же «знаменательном в истории символизма 1893 году»[10 - Максимов Д. Е. «Поэзия Валерия Брюсова», Л., «Худ. лит», 1940, с. 14.], 13 августа Брюсов гордо записал в своём дневнике: «Третьего дня кончил свою комедию. Вчера читал её маме и другим. Даже мне самому она очень нравится»[11 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, с. 14.]. Речь идёт об одной из первых законченных пьес Брюсова, получившей в окончательном варианте жанровое определение «драматической шутки», – «Дачные страсти».
«Брюсов в своих первых пьесах ставил своеобразную задачу психологического „изучения“ „нового поэта“ (…) По мере расширения представлений о символистско-декадентском искусстве Брюсов делает своих героев носителями не только личностных качеств, но и теоретических тенденций (…), как бы идя от зарисовок характера „нового поэта“ к обоснованию характера „новой поэзии“»[12 - Страшкова О. «Эволюция «нового поэта» в первых драматических произведениях Брюсова» – «Валерий Брюсов и литература кон. XIX – XX века», Ставрополь, 1979, с. 72.].
Узнать подробнее о «характере „нового поэта“» в значительной степени позволяет биография самого молодого Валерия Брюсова.
Ещё в школьные годы на Брюсова писались эпиграммы, и одну из них он приводит в своём дневнике, снабдив коротким сухим комментарием:
«Есть ещё эпиграмма на меня:
Математик и поэт,
Но философ страстный.
Что ж, феномен он? О, нет!
Лишь хвастун ужасный»[13 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 12 апреля 1891 г., с. 3.].
Видимо, это «хвастун ужасный» сильно задело самолюбие Брюсова, ведь он действительно равно интересовался математикой, философией, поэзией, и пожалуй, математикой даже больше поэзии. Брюсов «всегда любил непобедимую логику математики, но в те годы, между своими 16 – 18 годами, особенно увлекался ею и долгое время держался намерения (…) избрать математический факультет»[14 - Брюсов В. «Автобиография» (1912—1913 гг.) – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 37.].
Но в то же время и символизм, который «не хотел быть только художественной школой, литературным течением», в котором «внутри каждой личности боролись за преобладание «человек» и «писатель»» и»«дар писать» и «дар жить» расценивались почти одинаково»[15 - Ходасевич В. Ф. «Конец Ренаты» – Брюсов В. «Огненный ангел», Спб, «Северо-Запад», 1993, с. 863—864.], был чрезвычайно близок ему. Стремление соединить жизнь и творчество влекло его к актёрству перед самим собой, как к «разыгрыванию собственной жизни»[16 - Ходасевич В. Ф. «Конец Ренаты» – Брюсов В. «Огненный ангел», Спб, «Северо-Запад», 1993, с. 866.], так и к «разыгрыванию» своего творчества. И здесь в ход шло всё: от откровенного эпатажа, или того, что воспринималось таковым (вроде знаменитого одностишия Брюсова «О закрой свои бледные ноги»[17 - Брюсов В. Собр. соч. в 7 тт., М., «Худ. лит», 1973, т. 1, с. 36.]) в творчестве, до странных выходок и мистификаций в жизни. Каждый из «новых поэтов» как бы постоянно носил маску, а то и не одну, и трудно было понять, где он настоящий, а где – сам себя играющий. Зачастую, это даже не скрывалось. В 1896 г. Брюсов работает над статьёй «О молодых поэтах», которая не была издана. Он пишет о себе (статья должна была выйти под псевдонимом): «В одном романе есть женщина, которая во что бы то ни стало желает себя компрометировать. Валерий Брюсов весьма похож на эту женщину… Подождём пока он станет самим собой»[18 - Цитируется по: Паниян Ю. М. «Ранние критические статьи Брюсова» – «Брюсовские чтения 1863 г.», Ереван, «Айастан», 1964, с. 276.] [здесь и далее выделено мной – К. Л.].
Интересно описывает Брюсова этого периода Андрей Белый: «Можно было подумать: в почтенное место являлся сюртук в… черной маске: историка, пушкиноведа или латиниста»[19 - Белый А. «Начало века», М., «Художественная литература», 1990, с. 164.]. «Придёт и чарует («Ах, – умница»); просят стихи почитать; поднимается, складывая на груди свои руки, с глазами египетской кошки, с улыбкою почти нежной, дёргаясь бледным лицом, чтоб выорнуть нежно и грустно, как тешится лаской с козою он и как валяется труп прокажённого»[20 - Белый А. «Начало века», М., «Художественная литература», 1990, с. 165.]. А однажды Брюсов пришёл в гости к Белому и «увидавши гасильник, с прекрасно разыгранным вздрогом гасильник схватил, повертел (…)
– «Вот как? Гасильник… Позвольте мне, Александра Дмитриевна, посмотреть, как действует гасильник?»
И, опустивши стекло, погасивши настенник, с разыгранным смехом он матери бросил:
– «Ну, я – удаляюсь».
И – выскочил.
(…) Жутковатые игры придумывал; и деловито разыгрывал»[21 - Белый А. «Начало века», М., «Художественная литература», 1990, с. 177.].
В. Я. Брюсов, фотография 1900 г.
Но никогда не позволял Брюсов этим играм подчинить себя, увести в сторону (как, например, А. Добролюбов, выпустивший одну книжку стихов, а потом ставший сектантом и забросивший поэзию), всегда помнил о своей главной цели. Цель эта была проста, и высказал он её в том же 1893 году:
«Вот программа этого года:
Выступи на литературном поприще.
(…)
Блистательно кончи гимназию.
Займи отдельное положение в университете.
Приведи в порядок все свои убеждения»[22 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 2 янв. 1893 г., с. 10.].
По мнению К. Мочульского «первоначальное в нём [Брюсове – К. Л.] – честолюбие, производное – писательство»[23 - Мочульский К. «Валерий Брюсов» – Мочульский К. «А. Блок. А. Белый. В. Брюсов», М., «Республика», 1997, с. 378]. Это подтверждают многие дневниковые записи Брюсова: «Надо работать! Надо что-нибудь сделать! А то столькоговоришь о себе, а нет ничего: становится чуть ли не смешно! За работу, жизнь не ждёт!»[24 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 28 июля 1892 г., с. 6], или «Талант, даже гений честно дадут только медленный успех, если дадут его. Это мало! Мне мало. (…) Надо (…) найти путеводную звезду в тумане. И я вижу её: это декадентство. Да! Что ни говорить, ложно ли оно, смешно ли, но оно идёт вперёд, развивается и будущее будет принадлежать ему, особенно, когда оно найдёт достойного вождя. А этим вождём буду Я! Да, я!»[25 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 4 марта 1893 г., с. 12.].
Брюсовское честолюбие – это не просто жажда славы любой ценой, но скорее желание создать нечто новое, значительное, сказать своё слово в искусстве. Именно искусство было для него всем, только ему он поклонялся, «только ему, безраздумно, бесцельно»[26 - Брюсов В. «Юному поэту» (1896) – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 94.]. Интересное противоречие: с одной стороны, искусство помогает достичь определённых вещей, «выступить на поприще», «занять положение», «стать вождём», с другой – призыв к «бесцельному», бескорыстному служению искусству. Оно характеризует Брюсова, как очень противоречивого человека. В начале 1890-х гг. происходит становление Брюсова, и как личности и как художника, он пытается найти своё место в жизни, в литературе, в искусстве, а для этого ему надо было понять самого себя.
Тем не менее, никакие честолюбивые замыслы не должны были причинять ущерб творчеству. «Чем я горжусь, – писал Брюсов, – так это следующим: никогда не позволял я оставить в стихах то, что – как я знал – нравится другим, но что не нравится мне»[27 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 16 сентября 1894 г., с. 19.]. «Он любил литературу, только её. Самого себя – тоже только во имя её»[28 - Ходасевич В. Ф. «Брюсов» – Брюсов В. «Голос часов», М., «Центр-100», 1997, с. 350.]. И сам мир, в котором он жил, был миром книг и фантазий; не раз среди его стихов можно найти подобные строки:
«О, милый мой мир: вот Бодлер, вот Верлен,
Вот Тютчев, – любимые верные книги!»[29 - Брюсов В. «Измена» (1895) – Брюсов В. Собр. соч. в 7 тт., М., «Худ. лит», 1973, т. 1, с.58.]
Неудивительно поэтому, что изображая своих драматургических героев, Брюсов очень часто будет опираться на литературные реминисценции и ассоциации. Однако не только литературная основа сформирует характеры героев Брюсова, значительной их составляющей станет автобиографизм.
Брюсов, особенно в юности, обладал чрезвычайно завышенной самооценкой. Так, в 1894 году Брюсов полагал, что он «один в целом мире идиотов. Миропольские! Иванов [имеется в виду „музыкант – символист“ Алексей Иванович Иванов – К. Л.] и Емельянов-Коханский. Дураки – бездарности! Поэты – хахаха! Символисты – хахаха!»[30 - Письмо Брюсова А. Добролюбову от 14 или 15 сентября 1894 г., цитируется по: «Литературное наследство», т. 98 («В. Брюсов и его корреспонденты»), кн. 1, М., «Наука», 1991, с. 632.] Показателен случай, описанный Брюсовым в письме к знакомой, где он рассказывает, впрочем не без иронии, о том, как вмешался в уличный скандал, когда хозяин ресторана обидел какого-то официанта: «Пришёл околоточный и прямо его [официанта – К. Л.] кулаком в затылок (…) Какие-то кадеты вмешались. Околоточный и их за шиворот (…) Вмешался я (…) Толпа стала галдеть: „Драться не позволено!“ Околоточный закричал: „Что это? Бунт? восстание?“ Я говорю: „Революция“. Он на меня: „Ты кто такой?“ Я ему: „А ты кто такой?“ Он мне: „Я представитель государя“. Я ему: „А я представитель господа бога“. Он мне: „Так пожалуйте в участок“. Я ему: „С удовольствием“ (…)».[31 - Письмо Брюсова А. А. Шестёркиной от 8 июля 1901, цитируется по: «Литературное наследство», т. 85 («Валерий Брюсов»), М., «Наука», 1976, с. 645.]
Подобное эгоцентричное восприятие себя в качестве «гласа божьего» было присуще и героям первых пьес Брюсова. Подчёркнуто ироническое отношение автора к ним сменяется от пьесы к пьесе более углублённой разработкой характеров и типов «новых поэтов» и более внимательным и увлечённым отношением к самому искусству fin du si?cle (конца века, фр.).
Герой небольшой пьески «Дачные страсти» – декадентствующий поэт Финдесьеклев – во многом автобиографичен. Это начинающий амбициозный поэт, «жертва своего гения»[32 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 227.], выражающий в своих стихах все «муки своей мысли и грёзы своей души»[33 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 226.]. Да и описанная ситуация – сразу две девушки, сёстры Мэри и Таля в поисках выгодного замужества признаются молодому поэту Финдесьеклеву в любви, а герой, испытывая необходимость в чувстве вдохновляющей влюблённости, влюбляется в обеих – взята из жизни самого Брюсова. Её начало описано Брюсовым в дневнике: «Кстати о Варе. Больше я не сомневаюсь: любовь, любовь! Сначала я был поражён её поведением ко мне. Садится со мной рядом, первая заговаривает. Потом сообразил: она кокетничает – раз. Её убеждают, что я выгодный жених – два. Она… Она… ей… чуть-чуть нравлюсь я – три! Браво! Браво! Вперёд! Есть надежда, я счастлив»[34 - Брюсов В. «Дневники (1891—1910)», М., изд. Сабашниковых, 1927, запись 12 августа 1892 г., с. 7.]. Позже Брюсов признавался: «в сущности, мне было всё равно, в кого ни быть влюблённым – мне просто нужен был чей-нибудь образ, чтобы писать к нему стихи и мечтать о нём»[35 - Брюсов В. «Из моей жизни», М., 1927, с. 84.] Подобное заявление делает и герой Брюсова: «Увы, я бы любил тебя, если бы моей истерзанной душе была доступна любовь. Но мои чувства слишком извращены для этого»[36 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 227.]. В этих словах заметна насмешка над представителем нового течения, которого «только возвышенное может касаться (…) своим крылом»[37 - Брюсов В. «Дачные страсти» – «Звезда», Л., 1939, кн. 10—11, с. 229.], может быть даже автоирония.
Другие электронные книги автора Кирилл Люков
Последний отзыв
Очень интересно