Цифровой мир искусства

Сцена, на которой все играют сразу

Рынок NFT часто описывают как одно целое: «рынок взлетел», «рынок рухнул», «рынок снова оживает». На самом деле это не один рынок, а несколько переплетённых миров, где люди приходят с разными целями, знают разные вещи и по-разному понимают, за что платят. Художница, которая выпустила первую серию и радуется, что её кто-то купил, находится в другом положении, чем инвестор, который вошёл в проект ради быстрой перепродажи. Коллекционер, собирающий работы годами, живёт в другом ритме, чем трейдер, который смотрит на графики по несколько раз в минуту. Всё это вместе создаёт странную, местами хаотичную экосистему.

В этой главе я опишу основных участников, не углубляясь в каждую роль. Для книги важнее понять, как они связаны между собой и где проходят линии напряжения. Психологические механизмы, которые движут этими людьми, мы разберём подробно в третьей главе.

Создатели: от художника до разработчика

Первые NFT, как это часто бывает с новыми технологиями, появились не в галереях и не в академической среде, а у людей, которые просто экспериментировали. В 2017 году появились CryptoPunks, коллекция из десяти тысяч пиксельных человечков, созданная командой Larva Labs. Тогда никто не называл их искусством в привычном смысле, скорее это был эксперимент с идеей уникальных цифровых предметов в блокчейне. Одновременно появилась и игра CryptoKitties, где игроки разводили виртуальных котов. Она так сильно загрузила сеть Ethereum, что её назвали одним из первых заметных примеров перегрузки блокчейна, и это тоже стало частью истории.

Создатели NFT бывают очень разными. Есть художники, которые пришли из традиционного искусства и рассматривают блокчейн как новый канал распространения. Есть иллюстраторы и аниматоры, которые ранее работали в играх или рекламе. Есть программисты, которые пишут генеративные алгоритмы и видят себя в роли соавторов машины. Есть команды, в которых художник играет лишь одну из ролей, а остальные — маркетологи, менеджеры сообщества, юристы и разработчики смарт-контрактов. И наконец, есть проекты, где создателем формально назван один человек, а на деле работает группа, которую никто не может назвать публично.

Для многих художников NFT стали первым опытом прямой торговли с публикой без галереи, куратора и комиссионного посредника. Это звучит привлекательно, и отчасти так и есть: человек может выпустить работу и получить деньги в тот же день. Но у медали есть обратная сторона. Художник, который раньше полагался на галериста, теперь должен сам заниматься логистикой, объяснять сообществу технологию, вести социальные сети, отвечать на вопросы о газе и координировать раздачи, голосования и мероприятия. Часто эта работа съедает больше времени и сил, чем сама творческая часть.

Одна художница, с которой я разговаривала, сказала мне, что первые три месяца ей казалось, будто она стала владелицей небольшого магазина. «Я продавала, я отвечала, я упаковывала, и только по ночам иногда рисовала», — сказала она. Через год она вернулась к галерейной модели и говорит, что ей это удобнее, хотя деньги поступают медленнее. Её история не универсальна, но она показывает ещё одну вещь: свобода от посредников — это не только выгода, но и новая нагрузка, которую никто не объяснил заранее.

Коллекционеры: люди, которые держат

Коллекционер — фигура, которая в этом мире традиционно уважаема. Тот, кто покупает работы и долго их хранит, считается поддерживающим создателя. В идеале коллекционер разбирается в авторе, следит за его развитием, участвует в обсуждениях и помогает проекту расти. В такой роли он действительно полезен: он даёт художнику деньги, внимание и, что не менее важно, уверенность, что работа кому-то нужна.

Однако в мире NFT понятие коллекционера размылось. Многие, кто называют себя коллекционерами, на самом деле просто держатели токенов, которые купили что-то из-за выгоды, а не из-за интереса к автору. Есть коллекционеры, которые покупают сразу десятки работ одного проекта, чтобы занять место в списке держателей и получить доступ к закрытым каналам. Есть и те, кто собирает работы не ради искусства, а ради статуса: количество токенов в кошельке превращается в визитку, которую можно показать другим.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.