2. вере исполнителя в свой образ.
1.
Только искреннее исполнение образа гарантирует его приём аудиторией. Всякая наигранность, подражательство, ложность в исполнении тут же воспринимается аудиторией, которая может сразу, из-за, казалось бы, мелочи, отказать исполнителю в вере. Её реакция может быть крайней – демонстративный отказ в доверии, или более коварной, когда она сделает вид, что поверила, и начнёт свою игру, надеясь определить, почему не искренен исполнитель, что он скрывает и чего хочет добиться. В таком взаимодействии всегда победит аудитория, так как у неё остаётся «запасной» ход, в любой момент она может отказаться от дальнейшего взаимодействия.
Искреннее исполнение возможно только тогда, когда исполнитель полностью «сливается» со своим образом, забывает о существовании скрываемого, погружается в исполнение и сам верит в свою искренность. Подобное возможно только тогда, когда исполнитель представляет образ аудитории. Оставаясь наедине с самим собой, исполнитель должен уметь расслабляться и отдыхать от образа. В этой ситуации он уже искренен с собой и может позволить то, что никак не позволительно в общении с аудиторией.
2.
Но этого недостаточно. Гарантировать веру аудитории в представляемый ей образ можно только тогда, когда исполнитель сможет преодолеть естественную для него раздвоенность между ним и его образом – «Я» для аудитории и «Я» для самого себя.
Это возможно если он убедит себя в том, что образ это его продолжение в пространство общения с аудиторией, которое может основываться только на взаимной искренности. Но не следует путать искреннее исполнение образа с истинным отношением исполнителя к аудитории, к взаимодействию с ней, к тому, что происходит между ними и т.п. Исполнение образа подчиняется правилам и потому ограничивает возможности человека проявлять своё истинное отношение. Так, например, «человек слова» не может изменить самому себе и отказаться от данного обещания, хотя он может и не хотеть выполнять то, что обещал. Каждый исполнитель стоит перед проблемой лицемерия, когда образ не позволяет ему выразить своё истинное отношение и эту проблему решить практически невозможно.
Можно найти оправдание, логически обосновать необходимость лицемерия, обвинять в этом ситуацию, других людей и т.п. Кто-то пытается «убежать» от этих мыслей, но они постоянно будут напоминать о себе. И приходится вновь и вновь самооправдываться, доказывать себе, что так нужно, этого требуют обстоятельства и т.п. Результатом осознания собственной неискренности и усиленного поиска аргументов для самооправдания, является быстрая усталость, неудовлетворенность, что ведет к сбоям и ошибкам в исполнении образа. А эти ошибки еще более усиливают усталость и разочарование, и спираль ошибок закручивается всё круче.
Итак –
130. аудитория может принять образ только при условии его искреннего исполнения.
131. искреннее исполнение образа не связано с подлинным отношением исполнителя к аудитории и взаимодействию с ней.
ВЫБИРАЙТЕ –
– понять объективную необходимость создания собственного образа и его исполнения, или
– постоянно оправдываться, подбирать аргументы «доказывающие», что вы не носитель никакого образа и почти всегда максимально искренни с другими.
Узорные тени так зыбки,
Горячая пыль так бела,-
Не надо ни слов, ни улыбки:
Останься такой, как была;
Останься неясной,тоскливой,
Осеннего утра бледней
Под этой поникшею ивой,
На сетчатом фоне теней…
Минута – и ветер,метнувшись,
В узорах развеет листы,
Минута – и сердце,проснувшись,
Увидит, что это – не ты…
Побудь же без слов, без улыбки,
Побудь точно призрак, пока
Узорные тени так зыбки
И белая пыль так чутка…
И.Анненский
1. всегда давайте предысторию образа, добавляя какие-то почти интимные подробности, которые, впрочем, не нарушают его тайны.
2. создавайте яркий, красочный образ, с, казалось бы доказательными, подробностями,
3. никогда не прибегайте к однозначности в образе, для чего выделяйте его противоречивость, но тут же объясняйте её как потенциал развития,
4. используйте многозначные сравнения и оценки, которые «создают» потребителю свободу толкования,
5. содействуйте потребителю в постоянных сравнениях образа с самим собой,
6. вызывайте у аудитории личностное отношение, сопереживание, даже если оно носит негативный характер.
7. описание образа дополняйте мнением аудитории, которое не должно быть однозначным,
8. строго дозируйте позитивные и негативные оценки аудитории, основывая их на конкретных моментах поведения образа,
9. никаких доказательств этих оценок,
10. доказывайте «объективность» образа мнением аудитории, снимая её возможные подозрения в заказном характере его создания.
11. подкрепляйте образ описанием мотивов его носителя,
12. выбирайте наиболее яркие, волнующие и запоминающиеся примеры, характеризующие образ,
13 .мотивы исполнителя подбирайте с четкой моральной окраской,
14. при этом не стремитесь к документальной точности доказательств.
15. предоставляйте аудитории возможность самой сделать выбор тех мотивов исполнителя, которые ей наиболее близки, понятны и эмоционально значимы
16. предлагайте различные характеристики образа, повторяйте их и подтверждайте мнением различных людей, подчеркивая объективность и независимость их оценок,
17. предлагайте аудитории такие негативные характеристики образа, которые, которые можно легко извинить или «списать» на характер работы, сложность решаемых задач и т.п.,
18. харктеристики образа располагайте «в рассыпную», облегчая восприятия и создавая мозаику впечатлений,
19. компенсируйте недостатки образа описанием прошлых успехов и значимостью полученных результатов.