Музыка. Как стать музыкантом

Музыка. Как стать музыкантом
Сергей Викторович Аксёнов

– Как стать певцом или рэпером?– Как создать свой первый трек?– Как стать известным и зарабатывать на любимом деле?Все ответы ты найдешь в данной книге! Приятного чтения =) Книга содержит нецензурную брань.

Музыка. Как стать музыкантом

Сергей Викторович Аксёнов

© Сергей Викторович Аксёнов, 2020

ISBN 978-5-0051-1239-2

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

КАК НАУЧИТЬСЯ ПЕТЬ

Дыхание

Пение – это на 80% правильное дыхание и на 20% раскрытие своего тембра голоса. Правильное дыхание строится ежедневными тренировками.

Виды дыхания

1. В грудь (поднимаются плечи и грудь раздуется)

2. В живот (раздуется живот)

В любом случае воздух будет поступать в легкие, но для пения правильное дыхание – это животом. Только с помощью такого дыхания ты получаешь полный контроль над вдохом и выдохом. Ты вдохнул в живот, живот раздулся (наполнился воздухом) и подконтрольно сокращая мышцы живота (внутренний пресс), он давить на диафрагму, а она на легкие и так ты можешь управлять выдохом. Его силой, скоростью и плавностью. Пение с таким дыханием называют пением на опоре.

Зачем правильно дышать

Таким дыханием ты можешь увеличивать силу, длительность и ровность выдоха. Оно позволяет долго и ровно тянуть звук. Позволяет брать резкий вдох, брать высокие и громкие ноты. Да и сам звук на опоре лучше звучит, чем без нее. Одним словом – ты начинаешь контролировать свое дыхание на все 100%.

Нюансы

– При большом вдохе, воздух хочет быстрее выйти.

– При пении делаем паузы для вдоха. Песни так и пишут!

Резонаторы

Виды резонаторов

• Головной (Звонкость, высокие ноты). При высоких нотах гортань идет верх. Для хорошей работы рот открываем в вертикаль (на 2—3 пальца), а не в горизонталь. Вертикальная подача придает звуку полет. Еще есть прием, чтобы были видны верхние зубы – звук получается ярче.

• Носовой (Гнусавость, звонкость). Чтобы высокие ноты не были прямыми, звук направляют в носоглотку. Небо опускается и звук идет в нос. Чем выше нота, тем сильнее упор на пресс.

• Грудной (Объем, низкие ноты). При низких нотах гортань идет вниз. Но низкие ноты чисто на гортани проваливаются, нужно вкл небо и гортань не должна опускаться, если нота и так низкая.

Зачем нужны резонаторы

Резонаторы позволяют один звук воспроизводить по-разному. Обычно их смешивают, поскольку чистое звучание резонатора без примеси другого резонатора звучит не очень (слишком утрированно). Да и голоса у всех разные и нужно подбирать свое звучание. Кому-то идет головной резонатор (звонкий и высокий голос), а кому-то больше грудной (басовый и низкий голос).

Как попадать в ноты

В 99% случаев плохое пение из-за непопадания в ноты. Красивое пение – это в первую очередь чистое интонирование (попадание в ноты). Хороший слух нужен, чтобы хорошо интонировать голос под ноты. Мелодия – это набор звуков (нот). Попасть в ноту – это точно повторить мелодию или придумать собственную, чтобы звуки в ней сочетались между собой. Чтобы попадать, нужен хороший слух и их координация с голосом. Слышишь звук, а голос подстраивается по диапазону. Хорошо попадают в ноты те, кто представляет звук в голове и потом воспроизводит. А фальшивят, кто не успел расслышать и сразу воспроизводит не обдумывая. Слух прокачивается не количеством песен, а качество их исполнения. Если что-то занизил, завысил – поправляешь. Либо ты будешь годами петь грязно, не чего не меняя, либо постоянно экспериментировать, улучшать свое пение и находить красивое звучание для себя.

3 вида Фальши

1. Не поешь, а говорить, словно читаешь.

2. Не приятное пение, словно не умеешь управлять голосом

3. Пение, вроде нравится, но слышна мелкая фальшь

Как научиться красиво петь

Все индивидуально. Ты сам должен понимать, чего хочешь и что тебе не нравится в своем вокале! Pro певцы экспериментируют, а там уже выбирают свой уникальный голос/стиль. Поэтому лучше заниматься самостоятельно. Моделировать, анализировать свой голос и исправляй, что не нравится. Время обучения тоже зависит от цели. Петь, как Адель будешь долго учиться, а «о боже какой мужчина», хватит и вокального носа и освоить базу.

1. Опора и Связки. Опора дает стабильность и интенсивность воздуха и снимает со связок часть напряжения, чтобы они не перегружались быстро. Без зажимов связки свободно тянуться и берут высокие ноты.

2. Резонаторы. Звонкость и яркость голоса отвечает головной резонатор, верхние зубы.

Объем звука от мягкого неба. Как зеваешь – поднимается небо. При пении оно должно быть в тонусе и работать. Особенно оно нужно на высоких нотах, этот купол не позволяет перегружать связки.

3. Постановкой голоса (Работа с гласными, дикция, регистры и вокальные приемы). Поставить голос – развить природный голос, чтобы мощно, красиво, четко и эмоционально звучал. Я как-то пошел на уроки и оказалось у меня голос уже поставлен от природы, но были проблемы с попаданием в ноты, не было опоры и стеснялся. У многих голос поставлен уже от природы. Если тебе свой голос нрав, то все норм.

4. Вокальные приемы и украшения. В грудном регистре: Субтон (звук с воздухом), нос (без воздуха), народный звук (без воздуха). В головном: Фальцет (воздухом), микст (состояния между регистрами), академ звук (без воздуха). На эти приемы уже можно навешивать вокальные украшения: Вибрато, хмык, едель, мидель, мелизмы, тебр, расщепление

5. Понять свой голос. Голоса у всех индивидуальны и какие-то приемы/регистры/песни/подача пойдут тебе, а какие-то не будут звучать и подходить для твоего голоса. Профессиональные певцы красиво поют, так как знаю свой голос, что им идет, а что нет. Лучше найти свои сильные стороны и их дальше прокачивать, создавать свои фишки. Зная сильные и слабые стороны голоса, ты будешь понимать репертуар своего исполнения.

6. Эмоции, актерское мастерство. Не нужно петь, как робот, работай с интонацией, эмоциями. Музыка должна передавать состояние. Иногда, поешь и как-то монотонно, а иногда кажется, что переигрываешь с эмоциями, а звучит хорошо именно так, как хотел. Здесь тоже нужно себя записывать и смотреть на сколько эмоциональность поднимать.

Вывод: Дыхание, резонанс, объем и яркость – научись этим управлять, пойми свой голос и вот тебе красивое пение. А там уже можешь учить вокальные приемы и прочее. Но если у тебя сам голос ужасный, то проблема в этом, а не в твоем вокале. А и не забывай про практику. Лично я просто постоянно пел и все, что мне не нравилось в пении, я менял, пока не понравится. Чтобы петь – нужно регулярно петь и самое главное записывать себя, чтобы слышать и менять, что не нравится. Советую петь разные песни, чтобы не привыкать к одной подаче. Постепенно ты начнешь понимать свой репертуар.

Ошибки в пении

1. Гнусавость (сильное пение в нос). Причины гнусавости: рот недостаточно открыт, воздух направлен в нос, не умение работать с небом, болезнь. Как проверка себя на гнусавость: возьми и тяни звук, закрывая и открывая нос пальцами периодично. Если звук меняется – гнусавость. На «н» и «м» гнусавость будет, это нормально.

2. Не правильное дыхание в грудь. Привыкай дышать животом, прокачивай дыхание тренировками. Забивать на тренировку дыхания не надо, но и слишком заморачиваться с этим не нужно.

3. Не осознанные тренировки. Упражнения нужно делать с понимание зачем они твоему голосу? Что ты хочешь? Конкретные упражнения для конкретной цели. Так же для разных жанров разные упражнения нужно выполнять.

4. Стесняться петь (тихое, зажатое пение или просто говорение). Но и громко петь – это не значит, что ты умеешь петь.

5. Пение чисто на горле (нет опоры). Если мышцы пресса не проработаны, диафрагма будет провалиться и звук тоже. Вся нагрузка будет идти на горло.

6. Моделировать обработанную студийную песню. Студийные треки можно обработать и наложить эффектами до неузнаваемости. А многие люди пытаются повторить спеть так же и все не получается, хотя на самом деле, это просто наложенный эффект. Нужно обязательно искать живые выступления, поскольку студийные записи можно сильно обработать и часто голоса очень отличаются в реале и в треке.

Как тренировать вокал