Александр Александров. Ансамбль и жизнь

Как и по месту прежнего жительства, Александров устраивается преподавать музыку в железнодорожное училище, что дает ему возможность бесплатного проезда. Подобная меркантильность неудивительна: талантливый исполнитель понимает, что должен завершить высшее образование, а сделать это можно не в Твери. В итоге, несмотря на занятость, Александров возобновляет занятия в консерватории – на этот раз в Московской. С этого момента долгих пять лет он крутится в заведенной им самим круговерти: работает днем в Твери, чтобы ночью ехать в Москву на занятия в консерваторию, а после вновь вскочить в поезд и вернуться. И так день за днем… День за днем…

Глава 5

Москва. Консерватория с итальянским оттенком звучания

Поездки в Москву начались в 1908-м. Александр Васильевич занимается по классу композиции Сергея Василенко и по завершении обучения в 1913 году получает большую серебряную медаль. Всего несколько слов скажем об этом удивительном человеке, который повстречался на творческом пути нашего героя. Российский и советский композитор, дирижер и педагог; профессор Московской консерватории свыше 40 лет; народный артист РСФСР (1940); доктор искусствоведения Сергей Никифорович Василенко стал причастен миру профессиональной музыки только благодаря встрече с композитором П. И. Чайковским. Тогда же, в 1895 году, оставив Московский университет, где он учился на юридическом факультете, он поступает в Московскую консерваторию. А уже в 1907 году получает место профессора оркестровки и композиции в Московской консерватории; работал на этой должности до последних дней своей жизни. С 1918 года – организатор и руководитель общедоступных концертов и концертов-лекций в Москве, в 1925-м принимал участие в организации радиотрансляций классической музыки. Совместно с Мухтаром Ашрафи в 1938 году в Ташкенте работал над созданием первой узбекской оперы «Буран». За годы работы в Московской консерватории, как утверждает энциклопедия, воспитал ряд известных музыкантов, среди которых А. В. Александров, А. Н. Александров, Н. С. Голованов, П. И. Сеница, М. Абдраеви другие.

Николай Петрович Осипов (1901?1945) и Сергей Никифорович Василенко (1872?1956)

Выйдя из класса Василенко, Александров до 1916 года продолжает обучение в консерватории по классу пения в классе профессора Умберто Мазетти. Его называют одним из выдающихся педагогов, знатоком вокальной техники, тонким и глубоким музыкантом, сумевшим снискать уважение и любовь своих учеников, в которых он умел раскрыть самобытность дарования, особенности таланта, наиболее выразительные черты голоса будущего певца[4 - Яковлева А. У. Мазетти и его педагогические взгляды, в сб.: Вопросы вокальной педагогики. Вып. 5. М., 1976.].

Вне всяких сомнений, наставничество Мазетти сыграло свою роль в дальнейшем становлении Александрова как выдающегося хормейстера, композитора, педагога.

Справочники сообщают нам[5 - https://ru.wikipedia.org/wiki/Мазетти,_Умберто#cite_note-5.], что Умберто Мазетти (1869–1919) – итальянский вокальный педагог, певец (лирический тенор), профессор Московской консерватории. Родился в Болонье; учился в Болонской Консерватории по классу фортепиано и композиции. Написал несколько опер, симфоний, которые исполнялись в Болонье и Риме под управлением автора. Его перу принадлежит цикл романсов. Выступал он и как камерный певец. Среди его учеников в Италии – Риккардо Страччари, Фернандо Карпи, Гея дела Гаризенда, Пелличиони, Я. Рубинштейн (сын А. Г. Рубинштейна).

С 1899 года жил в России, куда был приглашен и где стал одним из ведущих профессоров Московской консерватории (1899–1919). Первые годы по приезде в Москву, не зная русского языка, объяснялся с учениками только на французском и итальянском, что не мешало ему преподавать. Быстро овладев русским языком, стал одним из крупнейших вокальных педагогов своего времени, воспитавшим плеяду выдающихся русских певцов и педагогов. Среди его учеников в России – В. В. Барсова, А. Л. Доливо, М. Г. Гукова, К. М. Квитницкая, Н. П. Кошиц, М. М. Куренко, А. В. Нежданова, Н. А. Обухова, В. М. Политковский, Р. А. Романов-Добржанский и другие.

Особенное внимание в своей работе с учениками он уделял «атаке» звука, созданию правильного мысленного образа для воспроизведения звука, системе правильного дыхания, естественности звучания голоса, его выразительности и эмоциональной культуре исполнения. Органично соединил стилевые особенности русской вокальной школы с итальянской культурой владения певческим звуком. Не кажется ли вам, дорогие читатели, что главное детище всей творческой жизни Александрова – Ансамбль красноармейской песни, он же Ансамбль песни и пляски Российской армии – стал логичным продолжением именно этой школы, в которой приоритет отдавался «атаке» (слово-то какое военное) звука?!

Когда началась Первая мировая война, Мазетти не уехал в Италию. Несмотря на ужасающие условия жизни, он продолжал занятия, обучая своих учеников вокалу. Умер 27 апреля 1919 года в Москве от оспы.

Умберто Мазетти (1869?1919)

После окончания Московской консерватории Александрова приглашают работать в Москву, и Александр Васильевич вместе с семьей покидает Тверь – город, где воплотилось столько планов и где юные ученики по-прежнему посещали организованную им музыкальную школу (впоследствии преобразована в музыкальное училище).

Глава 6

Из храма Христа Спасителя – преподавать, дирижировать, сочинять…

В 1918 году Александр Васильевич был приглашен Патриархом Тихоном регентом в храм Христа Спасителя, где он и проработал до 1922 года. Александров стал последним регентом храма Христа Спасителя.

В том же 1918-м он становится преподавателем Московской консерватории по музыкально-теоретическим дисциплинам. Педагогическая деятельность прежних насыщенных лет пригодилась как нельзя кстати – помимо вышеозначенного он начинает преподавать дирижерское мастерство, ведет специальный хоровой класс. И вот уже спустя четыре года утвержден в звании профессора Московской консерватории.

В 1918 году Александров начинает работать дирижером-репетитором в хоре Большого театра, а в детском хоре театра начал свою профессиональную карьеру и его сын Борис. Добавим, что, закончив школу, он поступит в Московскую консерваторию в класс композиции, которым руководил Р. Глиэр.

Удивительный человек наш Александр Васильевич! Несмотря на все житейские трудности (стоит только вспомнить, какое тогда было время и что творилось в стране!), он успевает еще работать и хормейстером в нескольких московских театрах. Но и это ведь не все! Александров по-прежнему предан композиторскому вдохновению; в начале 1920-х годов он обрабатывает песни: «Вниз по матушке по Волге», «Горы вы мои», «Утушка луговая», «Ах, не одна во поле дороженька», «Волынка», «Ехал пан», которые становятся популярными. Но в этом – веяние времени и насущная потребность самовыражения если не через разудало-революционное, то хотя бы через народное, классическое. Хотя еще вчера было им написано иное: концерт для хора в четырех частях, поэма «Христос воскресе» для хора, оркестра, органа и солистов, соната для скрипки и фортепиано, ряд духовных песнопений… К счастью, это наследие не пропало: в наши дни в репертуаре ансамбля Российской армии особое место занимает программа, составленная из духовных сочинений основателя этого легендарного коллектива.

Пожалуй, двадцатые-тридцатые – самые насыщенные годы жизни А. В. Александрова, о чем свидетельствуют биографические справочники и музыкальные энциклопедии[6 - К примеру: https://ru.wikipedia.org/wiki/Александров,_Александр_Васильевич.]. Судите сами.

В 1919–1930 годах Александров – преподаватель композиции и хорового пения Музыкального техникума имени А. Н. Скрябина (ныне Академическое музыкальное училище при Московской консерватории), одновременно, с 1919-го – помощник руководителя 2-й группы Первого государственного хора, в 1921–1923-м (в 1926–1930-м – дирижер) – Государственной хоровой капеллы (ныне Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова), хормейстер Камерного театра (1922–1928), консультант Государственного оперного театра имени народного артиста Республики К. С. Станиславского и Музыкального театра имени народного артиста Республики В. И. Немировича-Данченко (ныне Московский академический музыкальный театр имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко) (1928–1930) (все в Москве). В конце 1930-х годов выступил инициатором создания детского коллектива, известного впоследствии как ансамбль песни и танца имени Локтева.

Что же касается Московской консерватории, с которой были связаны долгие годы преподавания…

С 1918 года Александров – преподаватель (сольфеджио, полифония, дирижерское и хоровое мастерство), в 1926–1929-м – вел хоровой класс на инструкторско-педагогическом факультете, в 1932–1934-м – заведующий хоровой кафедрой, с 1940-го – декан дирижерско-хорового факультета, с 1942-го – декан объединенных дирижерско-хорового и музыкально-педагогического факультетов Московской консерватории (с 1922 года – профессор). Среди его многочисленных учеников – К. Б. Птица, В. Г. Соколов, Д. Б. Кабалевский, К. П. Кондрашин и др.

Профессоры Московской консерватории, в том числе А.В. Никольский, А.В. Александров, П.Г. Чесноков, В.П. Мухин. Конец 1920-х гг.

Александр Васильевич явился инициатором (совместно с коллегой из консерватории В. М. Блажевичем) создания в 1928 году военно-капельмейстерского класса, ставшего основой военного факультета Московской консерватории (1935, с 2006-го – Военный институт (военных дирижеров) Военного университета Министерства обороны РФ), в 1929–1936-м – заместитель декана военного факультета.

Неудивительно, что спустя годы его детище, получившее имя своего создателя – Ансамбль песни и пляски Российской армии имени А. В. Александрова – не раз давал концерты в Московской консерватории. К примеру, 16 сентября 2016 года в Большом зале консерватории в честь 150-летнего юбилея этого заведения состоялся грандиозный праздничный концерт, в котором принимали участие хор, оркестр и солисты ансамбля. С коллективом на сцену вышел и его тогдашний художественный руководитель и дирижер Валерий Халилов.

И вот ведь еще колесо истории: уже в наше время, когда восстанавливали храм Христа Спасителя, первым на его стройплощадке с благотворительным концертом выступил Ансамбль Российской армии… ансамбль имени последнего регента храма Христа Спасителя…

Глава 7

«Мне проще руководить не армейским, а церковным коллективом…»

1928 год можно назвать самой яркой, самой значимой страницей в биографии Александрова. Когда кажется, что все предыдущие годы были лишь подготовкой к начавшемуся в 1928-м яркому расцвету творческой жизни этого музыкального деятеля.

Именно тогда наш герой вместе с коллегами – Ф. Н. Даниловичем и режиссером П. И. Ильиным – задумал создание удивительного коллектива – ансамбль должен был посредством литературно-музыкальных монтажей пропагандировать песни о Красной армии. Сам Александр Васильевич должен был осуществлять подбор и музыкальную обработку соответствующих песен, а затем разучивать их с вокальной группой. Ухватившись за эту идею, Александров так увлекся и вдохновился, что уже вскоре становится музыкальным руководителем новосозданного песенно-пропагандистского детища. А его первым концертным директором стал Михаил Борисович Шульман (до своего ареста в 1937 году), будучи 21 года от роду.

12 октября 1928 года состоялось первое выступление ансамбля в Центральном доме Красной армии. Коллектив насчитывал всего 12 человек: 8 певцов, 2 танцора, баянист и чтец. Выступление коллектива с первой музыкально-литературной композицией под названием «22-я Краснодарская дивизия в песнях» прошло с большим успехом, после чего было окончательно принято решение о создании ансамбля. 12 октября 1928 года принято считать днем рождения военного творческого коллектива, возглавлять который на протяжении 18 лет будет Александр Васильевич Александров.

На момент создания коллектива Александров был гражданским человеком и согласился возглавить армейский коллектив песни и пляски после убедительных просьб народного комиссара по военным и морским делам СССР Клима Ворошилова. Главным аргументом претендента было то, что ему проще руководить не армейским, а церковным коллективом, однако сила убеждения была столь велика, что в итоге бывший регент стал работать на нужды армии и флота, а вместе с тем – на патриотизм граждан новой советской страны. Утверждают, что много позже Александров буквально благодарил маршала за вовремя проявленную настойчивость.

Первый состав Ансамбля Красноармейской песни ЦДКА. 1928 г.

Приведем воспоминания современника Александрова – Артема Сергеева: «Сталин Александрова очень ценил и хвалил Ворошилова, что тот убедил в свое время Александрова руководить ансамблем, а тот говорил, что лучше бы церковным хором руководил, потому что в армии не служил. Я присутствовал при разговоре, когда Ворошилов настаивал, чтобы Александров руководил солдатской самодеятельностью. Это уже когда был образован ансамбль. Александров говорит: „Как хорошо, что вы оказались таким настойчивым, и как хорошо, что я был недостаточно стойким“, а Ворошилов: „Как хорошо, что вы оказались сговорчивым“».

А вот любопытное утверждение одного из почитателей таланта Александрова: «Лучший русский регент своего времени. Руководил тверским архиерейским хором, хором храма Христа Спасителя. В его хоре Советской армии изначально пели именно собранные со всей России лучшие профессиональные церковные певчие и лучшие в вокальном смысле дьяконы, снявшие с себя сан, поэтому качество исполнения было высочайшим».

Любопытно такое свидетельство диакона Анатолия Трушина, размещенное на сайте Московской епархии Русской православной церкви: «Свидетельством о том, что Александр Васильевич Александров до конца своих дней оставался верующим человеком, несмотря на сложившуюся в стране ситуацию, является воспоминание известного хорового дирижера Бориса Григорьевича Тевлина: „Выдающийся хоровой дирижер советского времени Клавдий Борисович Птица – ученик А. В. Александрова – рассказывал одну историю из его жизни. Сталин очень любил Александрова. Однажды он позвонил ему лично и сказал: „Завтра принимаем тебя в партию. Буду рекомендовать я. Дадим партбилет № 1“. Александров проживал в Москве недалеко от храма Христа Спасителя, где он был в то время регентом. В одной из комнат его большой квартиры была устроена часовня, где он молился. После звонка Сталина Александров молился всю ночь, прося прощения у Господа за то, что ему приходится вступать в партию безбожников ради того, чтобы сохранить себе жизнь“»[7 - http://www.mepar.ru/library/vedomosti/83/1917.].

1 декабря 1928 года ансамбль был зачислен в штат ЦДКА и получил название Ансамбль красноармейской песни Центрального дома Красной армии имени М. В. Фрунзе. Торжественное открытие ЦДКА состоялось 28 февраля 1928 года. В советское время, именуемый уже ЦДСА, работал под руководством Главного политического управления Советской армии и ВМФ. Располагал лекционными, концертными, кино- и выставочными залами, методическими кабинетами, учебными аудиториями, библиотекой, летним парком с массовым театром. Имел залы отдыха, комнаты настольных игр, танцевальные залы и гостиницу.

Можно сразу сказать, что в период Великой Отечественной войны 1941–1945 годов ЦДКА стал своего рода штабом культурно-художественного обслуживания войск действующей армии. Отсюда направлялись на фронт артистические бригады театров, филармоний, концертно-гастрольных объединений из разных регионов страны.

В 1946 году ЦДКА был переименован в Центральный дом Советской армии имени М. В. Фрунзе (ЦДСА), а в феврале 1993 года – в Центральный дом Российской армии (ЦДРА). С ноября 1997 года ЦДРА носил название «Культурный центр Вооруженных сил Российской Федерации имени М. В. Фрунзе». 1 октября 2016 года центру возвращено прежнее историческое название – Центральный дом Российской армии (ЦДРА) имени М. В. Фрунзе.

Таким образом, Центральный дом Российской армии имени Фрунзе является правопреемником Центрального дома Красной армии (ЦДКА), Центрального дома Советской армии (ЦДСА), Культурного центра Вооруженных сил Российской Федерации. В этом знаковом месте начиналась реальная история успеха и мировой славы коллектива Александрова.

Центральный дом Российской армии размещен в ансамбле зданий, являющихся памятниками архитектуры второй половины XVIII – начала XIX веков (находятся под охраной государства). Здания неоднократно перестраивались видными русскими зодчими. Наиболее существенные изменения были внесены в 1927–1928 годах, в связи с размещением здесь Центрального дома Красной армии. Центральная часть здания построена в 1779 году по проекту Д. В. Ухтомского.

В 1802–1807 годах центральная часть перестроена И. Д. Жилярди, к ней были пристроены флигели. В 1818–1827 годах под руководством Д. И. Жилярди и А. Г. Григорьева было произведено расширение здания и перекомпоновка фасада. В здании к этому времени размещалось Московское училище ордена Святой Екатерины, оно же – Московский Екатерининский институт благородных девиц, одно из первых женских учебных заведений в России. Как мы помним из истории, Институт благородных девиц был основан в 1802 году по инициативе императрицы Марии Федоровны, матери правившего тогда императора Александра I, с 1796 года начальствовавшей над Воспитательным обществом благородных девиц.

Центральный Дом Российской Армии имени М.В. Фрунзе. 1935 г.

Здание, в котором разместили Екатерининский институт, первоначально принадлежало графу Салтыкову, который построил себе «загородный двор» с палатами и регулярным парком. В 1777 году имущество это взяли в казну и открыли здесь Инвалидный дом для офицеров и солдат с домовой церковью. Ну а позже здесь уже получали знания и хорошие манеры юные девицы.

В 1818 году перед зданием разбили площадь, получившую по институту название Екатерининской (ныне Суворовская); за ним устроили Екатерининский парк с прудом. В 1830 году, 14 сентября, митрополит Филарет освятил Екатерининскую церковь, размещенную в левом, западном крыле здания.

В 1918–1928 годах по проекту С. А. Торопова здание было реставрировано с постройкой парадной лестницы.

С 1928 года в здании разместился Центральный дом Красной армии (ныне Центральный дом Российской армии). Для проведения разного рода мероприятий в ЦДРА имеются разнообразные залы, зачастую носящие поэтические названия, среди которых гостиные: «Красная», «Белая», «Золотая», «Малахитовая» и залы: «Каминный», «Краснознаменный», «Камерный», «Киноконцертный».

Конечно, во времена Александрова все было не так разнообразно и торжественно. Все постройки еще соотносились со стремительно уходящей в Лету царской эпохой; бывшей усадьбе Салтыковых и Екатерининского института была уготована новая роль – стать пристанищем высокой идейной и духовно-нравственной культуры человека новой советской формации. И вот с первого показа благодарным зрителям литературно-песенного монтажа «22-я Краснодарская дивизия в песнях» минуло всего-то пять месяцев, а ансамбль уже успел дать 150 концертов, на которых побывало более 100 тысяч человек!

10 октября 1928 года на концерте нового ансамбля побывал нарком обороны К. Ворошилов. Он поддержал ходатайство Александрова и отдал приказ о наборе в ансамбль талантливых бойцов из различных гарнизонов. Получив «благословение», Александр Васильевич «объехал части Московского и Ленинградского округов, где набрал несколько десятков человек. Начались репетиции и учеба. Несмотря на природные способности, многим хористам пришлось осваивать технику академического пения, гармонию и сольфеджио. Свою первую программу ансамбль посвятил Первой Конной армии. Программа состояла из народных песен и танцев. Зрители с восторгом принимали выступления ансамбля как в столице, так и в других городах, куда он отправился на гастроли. Такие поездки Александров устраивал несколько раз в год. Трудно сказать, где он только не побывал – на Украине и в Средней Азии, в Заполярье и в Закавказье»[8 - http://mikhaelkatz.livejournal.com/131762.html.].