Актерское искусство. Тайны, о которых не говорят. Практическое пособие для новичков и практикующих специалистов

Итак! Сейчас мы с тобой начнем разгребать то, что до этого было лишь тайной посвященных…

2. Вопрос полезности: нужно ли настоящему таланту «официальное» образование?

«Людям, решившим действовать, обыкновенно бывают удачи; напротив, они редко удаются людям, которые только и занимаются тем, что взвешивают и медлят».

    Геродот

Кто-то, возможно, меня за такую статью захочет поставить к стенке, кто-то посмеется, кто-то скажет, что я это не серьезно. Но я не хочу здесь строить воздушные замки и рассказывать о том, что «принято» говорить во всех основных кругах, что-мол без высшего и официального образования сегодня никуда. Это миф! Это уже давно все не так. Потому как мы живем в век гипер-информативности, и любая информация обновляется сейчас очень быстро. Как это отражается на официальном театральном образовании?

Прошу вас просто посмотреть вокруг- много ли ваших друзей и знакомых, которые не имеют высшего образования в той сфере которой они занимаются, и преуспевают в ней только потому, что они упорны, целеустремленны, и умеют находчиво мыслить?

В сфере театрального образования сейчас творится тоже самое, что и в всем остальном. Вроде везде обучают правильно. везде одно и тоже, везде одни и те же постулаты системы Станиславского. А теперь посмотрите вокруг- почему везде столько «свежевыпеченных» актеров, а по настоящему мастерами и творческими индивидуальностями из них становятся единицы?

Есть несколько простых вещей.

Во первых, в мире больше всего ценятся навыки а не просто знания и небольшая практика в институте. Если посмотреть на многих выдающихся деятелей сцены и кино, то вы увидите, что у многих из них НЕТ официального образования, ибо они получали весь свой опыт в реальной практике на сцене и в кино. Вот примеры из зарубежных- Леонардо Ди Каприо, Дениэл Редклиф, Джонни Депп, Стивен Спилберг, Шайя Лабеф, Эмми Адамс, Морган Фримен!

Из отечественных – Иннокентий Смоктуновский, Семен Фарада, Михаил Чехов.

Отсутствие так называемого «официального» образования, не помешало им взойти на Олимп сцены и кинематографа. Конечно, я сейчас не пропагандирую вас напрочь отказаться от театрального образования, но также, я вас призываю подумать очень внимательно, так как, это ваш выбор, и вам с ним идти по жизни.

Ведь очень часто (и это уже стало своеобразной шуткой) когда молодые, вчерашние выпускники театральных училищ и ВУЗов, приходят в театр, то им почти сразу прямо говорят-«Забудьте все чему вас учили там, сейчас вы будете учится реальному ремеслу.».

Снова вопрос- так стоило ли тратить время и силы на ВУЗ, вместо того, что бы сразу на практике освоить все хитрости и практические навыки в «реальном бою»?

Вопрос о полезности официального образования (не только театрального) сейчас актуален как никогда. А исторические примеры людей, которые преуспели вопреки отсутствию корочки, до сих пор ширится. Альберт Эйнштейн, Томас Эдиссон, Рэй Бредбери, Олег Тиньков, Сильвестр Сталоне, Арнольд Шварцнегер, и список можно продолжать и продолжать.

Говорят, что каждый человек от рождения, от природы является гением. Не в чем- то конкретно, просто гением. Но что происходит со временем? Что с нами делает официальное образование вначале в школе, а потом и в институте?

Прежде чем отвечать на этот вопрос, я предлагаю вместе с вами разобрать природу гениальности и О.О (официального образования). Гениальность и абсолютное творческое сознание ума – если точнее, это особое сочетание фантазии, интуиции, работы мозга и творческих процессов, работающих в абсолютно свободном полете. Гениальность не ограниченна ни чем.

Человек способен добиться всего, что способно родится у него в мозгу

Это простая формула гениальности. Ведь действительно, все что мы сейчас имеем, было когда то создано такими же простыми людьми. Это все казалось фантастикой, но ведь это родилось у кого-то в мозгу, и в результате стало явью.

А теперь в чем суть О.О? Официальное образование, по своей структуре является четкой системой подачи информации. И как и любая система, оно не рассчитано на людей с творческим полетом фантазии, так как это за рамками любой системы. В плане театрально сценического образования ситуация примерна похожая. Константин Сергеевич Станиславкий создал гениальную систему подготовки актеров и актерского аппарата к творческой деятельности на сцене. НО! Опять же он создал систему. И как и любая система – она способна что-то выстроить, но и многое отсечь, поставить в определенные рамки- Что можно, а что нет, что правда жизни, а что не правда жизни?

Но ведь истинное творчество это всегда полет, свобода, это всегда за пределами любой системы. Истинное творчество не знает границ и рамок. К примеру, гениальность Иннокентия Смоктуновского многие объясняли тем, что у него не было официального образования, и таким образом его природа сама сабой адаптировалась, сугубо индивидуально, не ограниченная ни какими правилами и рамками. В результате он всегда оказывался на несколько уровней выше, глубже, естественней и правдивее своих коллег по ремеслу. Он действительно жил, а не существовал на сцене и в кино, используя методики и правила, которые навязывают в училище.

И снова вопрос, который я задал вам в начале этой главы, который задаю себе постоянно. Нужно ли настоящему таланту официальное образование? Хочу, что- бы вы задали сами себе, и нашли наиболее правильный вариант для себя, какой бы он ни был. Это будет сугубо ваш вариант, и он будет для вас наиболее правильным. Запомните, что как сказала Алиса Фрейндлих -«Талант, это 10 процентов успеха, а остальные 90 процентов, это практика и упорство».

На мой взгляд, это очень точное высказывание, и от себя я бы хотел добавить и чуть перефразировать:

Гениальность это талант, помноженный на сто процентов упорной работы,доведенной до совершенства

Каждый из нас выбирает свой путь. Я призываю вас выбрать свой. Не тот, который говорю вам я. Не тот, который рекомендуют вам все кто вас окружают. А тот, который подсказывает вам ваше сердце, ваш внутренний гений. Ведь, по сути, гениальность это частичка бога в каждом из нас. Пусть бог подскажет наиболее верный путь для вас.

3.Подготовительная студия или частная школа – что выбрать?

У некоторых часто возникает вопрос, когда они готовятся поступать в театральное училище, что выбрать – подготовительные курсы при самом институте, или подготовится в частной студии? Вопрос сложный, так как точного и эффективного ответа на него нет. Каждый из вас должен выбрать то, что ему ближе, или что он считает более правильным для себя.

Студий полно и все они учат по своему, где то лучше, где то хуже. А в студии при самом ВУЗе вроде все более удобно – есть больше шансов, что удастся поступить более легким способом и легче пройти все отборочные этапы. И педагоги тебя уже знают, и место уже более привычное. Но здесь есть несколько пунктов, о которых необходимо знать.

Цена. Подготовительные курсы при самом ВУЗе стоят в среднем дороже, чем в частной студии. Самым главным вещам вас там особо не научат (во первых мало времени, во вторых сама программа подготовки не рассчитана на полноценную прокачку). Максимум вам дадут примерные поверхностные азы для того, что- бы вы могли достойно пройти прослушивание. То есть, то, что вы получите, вы можете получить и в частной студии, и цена будет примерно такой же, или даже ниже.

Гарантия поступления. То, что вы пройдете, курсы при ВУЗе, не дает гарантии, что вас примут с легкостью, как «своего». Далее суть в том, что готовясь на курсах при одном ВУЗе, вас могут не принять в другом, так как у основных ВУЗов есть определенное соперничество, и вроде учат везде одному, но при этом есть различия. И именно эти различия часто мешают поступить. Допустим если вы готовились на курсах при ГИТИСе, а поступаете в Щукинское училище, где преимущественная школа Вахтангова, то вас могут взять из-за несоответствия тому, что пропагандирует данная школа.

А теперь же, если рассматривать обучение в частной школе, то там есть возможность получить некие основные азы того, что нужно делать и чем владеть на начальном уровне, что- бы можно было прослушиваться во все заведения, и цена там за частую даже ниже, чем при ВУЗе.

Но как я уже сказал, что каждый выбирает наиболее удобный для себя вариант. Прежде чем вы начнете действовать, прикиньте все варианты, рассмотрите все что найдете, и только после этого выбирайте. Отыщите для себя несколько вариантов, а затем сократите их до минимума. Найдите других людей, которые уже в этой профессии, или уже учатся там, где вы хотите быть. Узнайте у них, как они действовали, что у них сработало, и на основе всего выбирайте свое направление движения.

4.Плюсы и минусы разных студий

«Слава – в руках труда».

    Леонардо да Винчи

Хорошо! Я вас понимаю, и вы решили выбрать в качестве альтернативы официальному образованию, обучение в частной студии. Сейчас есть из чего выбирать в этом направлении. Студий и различных театральных школ сейчас очень много, и с каждым годом их прибавляется еще больше.

К сожалению, они не имеют ничего общего с официальным образованием в больших театральных ВУЗах. Хотя там в качестве наставников и педагогов часто преподают большие мастера и деятели сцены. И да! Там выдают такие же (хорошо, пусть не такие) свидетельства и аттестаты, об окончании актерских курсов.

Но если вы думаете, что с такими аттестатами и дипломами вам удастся попасть на крупную профессиональную сцену, то вы сильно ошибаетесь. Есть конечно шанс, что вы понравитесь режиссеру или художественному руководителю. Но многие из них до сих пор сильный упор делают на то, ЧЕЙ у вас аттестат или диплом, ЧТО вы закончили, У КОГО учились.

Еще со времен Советского Союза система не сильно изменилась в этом плане. Суть в том, что большинство студий, направлены на ведение курсов по актерскому мастерству для людей, у которых в планах не заниматься сценой профессионально. Им это нужно только для того, что- бы стать уверенней в себе, применять в жизни активное саморазвитие. Основная аудитория таких студий это – менеджеры разного звена, консультанты, продажники, бизнесмены, и наконец просто любители, которым хочется попробовать себя на сцене.

В таких студиях вы можете получить примерные базисы, и подготовится к поступлению непосредственно в крупный театральный ВУЗ, и это при условии, что вас там не <<подпортят>>. В следующей главе я объясню «почему».

На что вам стоит обратить внимание, если вы намерены начинать свой путь с отдельной студии (мой путь, кстати, начинался точно так же).

Перво-наперво посмотрите сколько уже существует студия- если менее 10 лет, можете смело смотреть дальше. 10 лет, это минимальный показатель живости на рынке данной организации.

Обратите внимание на то, кто преподает в данной студии- кто там педагоги, их биографии, что закончили, что ставили. Чем крупнее будут их заслуги, тем больше может быть к ним доверия, как к действительно опытным и знающим свое дело людям.

А дальше все в ваших руках. Начните с отдельной студии, так как она даст вам «разогрев», перед тем, как вы начнете штурмовать бастионы крупных училищ.

5.В чем особенность поступления в Т.В.

Сама схема поступления в театральный ВУЗ весьма непривычна простому человеку. В отличии от приемных экзаменов в большинство <<обычных>> высших театральных заведений, при поступлении в Театральные ВУЗы страны, от вас потребуется совершенно другой набор знаний, инструментов и способностей. Учитывая последние тенденции при поступлении в Высшие учебные заведения страны, вам не нужно будет сильно акцентировать свое внимание на том, какое у вас ЕГЭ, сколько балов вы собрали в школе по математике, физике, или химии.

В Театральных заведениях на это, по большей степени просто закрывают глаза. Конечно, определенным набором знаний вы все же должны обладать, что бы суметь написать самое простенькое сочинение, и ответить положительно на несколько вопросов по некоторым произведениям русской классической литературы. Но даже если вы полностью прогуляли все уроки литературы в школе, и при этом, очень понравились тем педагогам и мастерам, к которым вы поступаете, есть возможность, что они протащат вас до конца, хотя полностью уповать на такое тоже не стоит.

Итак! Теперь самое главное. Из чего состоит поступление в Театральное училище? Во всех заведениях, как правило, стандартный набор мероприятий. Вы приходите на прослушивание, где читаете наизусть любой отрывок, из любого классического произведения литературы. Кроме того желательно знать наизусть 2—3 стихотворения, и 2—3 басни (желательно Крылова). Еще вас могут попросить спеть что-нибудь или станцевать. Нужно быть готовым и к такому.

Есть еще одна особенность, прежде чем мы вскроем самую главную тайну того, что же помогает на самом деле поступить. Отнеситесь очень внимательно к следующему пункту.

Последняя статистика показывает, что при поступлении в выигрыше оказываются те абитуриенты, которые выбирают «нестандартный материал». Что это значит? Оцените сами! Сколько человек еще кроме вас, ежегодно ломятся в двери всех театральных заведений? Средний конкурс – 500 человек на место (!). И представляете, что каждый второй или вторая, обязательно выбирают басню «Мартышка и очки»; прозу «Преступление и наказание», или» Горе от Ума»; стихи Маяковского, или Есенина (при чем всегда одни и те же); и поют одни и те же песни- девушки поют «Эй моряк»…а парни -" Выходила на берег катюша», или» Шаланды полные кефали».

Как вы думаете – возникнет ли у педагогов обратить на вас особое внимание за отведенные вам 4 минуты прослушивания, если вы будете читать что то из выше перечисленного (кстати я указал САМЫЕ популярные вещи при прослушивании). Потому у вас есть одна возможность – ОТЛИЧАЙТЕСЬ! Покопайтесь в материале, найдите то, что у вас резонирует с вашими чувствами и эмоциями, но пусть это будет что-то редкое, нестандартное, но такое, что читают мало. Изучите этот вопрос самостоятельно, опросите тех кто уже учится, кто поступал, тех, кто помогал готовить к поступлению.