Терапия креативом

Терапия креативом
Татьяна Андреевна Смирнова

Креативотерапия как метод мотивации и борьбы со стрессами, как творческое начало, необходимое в жизни каждого человека. Книга написана педагогом рукоделия, мастерицей Татьяной Андреевной Смирновой на основе многолетнего опыта работы с детьми и взрослыми. Рекомендована родителям, педагогам, подросткам. В приложении к книге самостоятельные части посвящены пряникам и лепке их теста. В оформлении текста и обложки использованы фото из архива автора.

Татьяна Смирнова

Терапия креативом

Часть первая. Теория.

Вступление. Стрессы в нашей жизни

Люди в повседневной жизни всё чаще сталкиваются со стрессами.

Объяснить увеличение числа стрессов на душу населения очень просто. В современном обществе всё не стабильней семейные узы, всё чаще дети воспитываются в отрыве от родителей и не чувствуют у себя за спиной их поддержку. И беда не только в неготовности многих быть внимательными родителями, но и в самой нашей системе общественных отношений, всё чаще забирающей из дома отца и мать.

Но не только детям грозит подверженность стрессам. В обществе, расположенном к кризисам, экономической нестабильности, нравственной расшатанности и культурному хаосу, и достаточно уравновешенному и стойкому человеку бывает нелегко преодолеть многочисленные виражи судьбы.

В испытаниях крепнут стойкие, но не все готовы пройти через испытания. Стихийные бедствия засухи и наводнений 2010 года показали, насколько мы не готовы ко встрече с трудностями. Не готово правительство, не готовы работодатели, не готовы органы здравоохранения и не готов каждый из членов социума. Наше общество всё больше напоминает древний Рим периода упадка, когда обыватели жаждут лишь "хлеба и зрелищ" и не задумываются о вопросах насущных, а правительство увеличением числа "зрелищ" (потёмкинскими деревнями, многочисленными бедствиями и интригами, какие можно ежедневно наблюдать на экранах, пустыми, пошлыми и явно развратными представлениями) старается утихомирить народ, усыпить его бдительность, подсадить на "иглу" массовой культуры (термин говорит за себя).

В такой обстановке стрессы становятся неотъемлемой частью существования: неврозы, аллергии, бессонница, сбои в пищеварении, сердечные патологии – эти и многие другие порождения стрессов наблюдаются у подавляющего большинства членов нашего общества.

Не пора ли задуматься о необходимости развития в каждом из нас навыка стрессоустойчивости? И, может, пришло время, когда дисциплину адаптации человека к стрессам необходимо ввести в школьную программу.

Глава первая. Креативотерапия, что это?

Существует много способов борьбы со стрессом: все они сводятся к одному принципу – отвлечься. Запои, шоппинг, беспрерывный просмотр телевизора – самые ходовые, но не самые удачные из них. Дело в том, что эти обывательские методы не снимают стресса, а временно его заглушают, как таблетка, снимают боль только на время. Человек, ищущий помощь вне себя, рискует её не найти. Более мудро искать в себе, в силах своей души, в творческих способностях и умениях.

В связи с этим я предлагаю ввести в оборот такой термин как креативотерапия, т. е. лечение через творчество. Прежде всего, преодоление стресса через поэтическое, художественное, кулинарное и любое другое творчество. В творчестве, во внутреннем богатстве творческой мысли человек способен найти тот стержень, который не даст ему поколебаться под ударами судьбы. Человек силен обрести любовь в себе самом, в своём творчестве даже тогда, когда все любящие и дорогие ему люди его предадут. И суть в том, что творческое начало всегда внутри нас, ни стихийные катаклизмы, ни банкротство и даже тюрьма не способны лишить нас возможности творить, лишить нас этого всесильного лекарства от стрессов.

И более того, в творчестве многие деятели искусства нашли исцеление от своих психических и соматических недугов, исцелились, обретая новую цель и желание жить.

Глава вторая. Конкретные рекомендации в обучении креативотерапии.

Как же использовать креативотерапию в конкретных жизненных ситуациях?

Прежде всего, надо развивать в себе креативное мышление. В моей педагогической практике наблюдала два эпизода, иллюстрирующие роль родителей в развитии креативности у детей.

Я показываю роспись акрилом: любой желающий может подойти и расписать на выбор разные предметы. Подходит мама с мальчиком лет десяти. "Ты хочешь расписать что-нибудь?" – Спрашивает.

– Да, – говорит мальчик.

Я предлагаю на выбор разные предметы. Мальчик выбирает шкатулку.

– Зачем тебе шкатулка, давай лучше чашку, – говорит мама.

– Чашку не буду, – упирается мальчик, и мама соглашается на шкатулку.

Я показываю разные формы шкатулок, чтоб мальчик выбрал понравившуюся… Но, когда он выбрал, мама берёт другую и убеждает взять её. Дальше мы должны выбрать узор, цвет… Выбор мальчика во всём корректируется мамой, шкатулка полностью пропитана её идеей, и в конечном итоге сама мама её и доделывает…

Другой пример: женщина приводит ко мне двух девочек-подружек. Одна из них её дочь, обе усаживаются расписывать чашки. Дочка решает делать собственный узор, хоть я предупреждаю, что не смогу ей помочь, поскольку не знаю её задумки. Подруга выбирает мой узор под моим руководством. Узор продуман, несложен и эффектно смотрится уже через пять минут работы. Мама переживает, что у её дочери непонятно что, а у подруги получилась красивая чашка. Я прошу дать девочке закончить работу… Молодец, мама, сдержалась от критики, и дождалась, что девочка сама оформила чашку в ярких перуанских тонах очень стильно и, главное, сама!

В этом позволении ребёнку самому сделать, даже пусть испортив на первый раз, и кроется дар хорошего педагога, кроется залог развития в ребёнке творческого начала.

Многие подавляют в ученике креативность ради мастерства. Убивают интерес к рисованию, заставляя копировать и рисовать нудные натюрморты из яблок и чашек… Знаю няню, которая прочитала ребёнку стихотворение Пушкина, когда он сказал, что хочет быть поэтом и намекнула, что ему до Пушкина как до луны… Ребёнок больше никогда не хотел быть поэтом. Да хоть пример Экзюпери из "Маленького принца", когда ему в шесть лет внушили, что рисовать ему не к чему…

Итак, не подавляйте в детях креативность, не задавливайте её и в себе.

Часто подходят ко мне взрослые на мастер-классы и на моё приглашение что-нибудь разрисовать говорят: "Да что Вы, я рисовать не умею!" Многие так и уходят, не рискнув, а кто всё же решается, заканчивает мастер-класс довольный: он преодолел барьер боязни рисовать, он почувствовал, что может, а значит, стал на голову выше…

Значит, нам всем необходимо возделывать в себе желание творить, придумывать и воплощать задуманное, а мастерство придёт с опытом, со множеством ошибок и удач. И этот творческий подход позволит любую жизненную проблему пройти творчески, обратить зло в добро, солёное тесто, шишки, коробки… в материал для творчества, а себя самих в живых и творческих людей.

Зачем переживать о множестве зла, что твориться в мире, не больше ли будет пользы, если мы противопоставим этому злу добро, стрессу вдохновение, потребительству творчество, креативность!

Глава третья. Внешние факторы психологического воздействия

1. Индивидуальные предпочтения органов чувств.

Все наши пять органов чувств (обоняние, осязание, слух, зрение, вкус) являются передатчиками ощущений внутрь нас. Наше отношение к этим ощущениям формируется индивидуально, под воздействием множества личностных факторов (Например, если в детстве злая соседка ходила всегда в зелёном пальто, у человека может остаться подсознательная неприязнь к зелёному цвету…). Поэтому при создании максимально благоприятной атмосферы в реабилитационной работе необходимо учитывать личные подсознательные симпатии и антипатии каждого человека.

Зачастую человек сам не осознаёт, что ему не приятно, но психологически чувствует себя скованно в той среде, которая для других представляется максимально благоприятной. Поэтому необходимо, чтобы все участники реабилитационного процесса проанализировали свои внутренние чувственные предпочтения прежде, чем будет создана релаксационная атмосфера (Мужчина может использовать прекрасный аромат одеколона, но этот запах у женщины ассоциируется с чем-то неприятным, и она не сможет при нём полностью расслабиться…).

После наступления релаксации возможна проработка своих негативных ощущений, замена отрицательных ассоциаций положительными (тот же зелёный может быть цветом листьев любимого растения, если задуматься…). Однако это требует значительной внутренней работы, и поэтому нам на процессе реабилитационной работы нельзя не учитывать внутренние предпочтения каждого из нуждающихся в релаксации.

2. Цвет: гамма полутонов в релаксационной атмосфере.

Учитывая всё вышесказанное, можем сказать, что цвета для большинства из нас делятся на агрессивные и успокаивающие.

И вместе с тем происходит постоянная переоценка цветовых предпочтений. Клод Моне в течение своей жизни несколько раз рисовал свой пруд, и каждый раз он был другим по цветовому решению (к тому же к концу жизни у художника развивается катаракта и его восприятие цвета резко меняется). Тем не менее, существуют цвета расслабляющие и возбуждающие.

Существуют цветовые предпочтения у разных народов и эпох. Любопытно, что в английском, например, языке «blue» служит для обозначения в нашем понимании сразу двух цветов – синего и голубого, а в языках народов крайнего севера для обозначения оттенков белого существует больше 20 самостоятельных слов.

Отдельно следует остановиться на красном цвете. Цвет крови – всегда вызывает возбуждение, агрессию (хоть и не в той мере, что у быков). Однако вместе с тем в понимании русского менталитета служит синонимом красоты. В древнем языке красный цвет обозначался словом «Чермный», а слово «Красный» использовалось для красивых вещей: отсюда странные на первый взгляд сочетания «Красна девица», «весна красна», «Красная Пасха», и слово «краска». Но со временем эти слова – в смысле цвета и в смысле красоты – объединились в одно слово «красный». Поэтому в реабилитационной работе использование красного видится возможным и даже нужным, но ограниченно, чтобы не вызвать агрессию, а дать расслабиться.