Семейный театр от А до Я. Книга первая

учитывать движение солнца.

Не назначайте спектакль на полдень, так как солнце в зените будет мешать и зрителям, и актерам. Лучше распределить место так, чтобы солнце сияло в глаза либо тем, либо другим. Кем пожертвуем? Скорее всего, актерами.

Им, беднягам, не привыкать к лишениям. Пусть солнце не дает хорошо разглядеть зрителей, зато у последних будет возможность не только увидеть, но и запечатлеть всё на фото и видео. Иначе против солнца снять что-либо вообще не получится. Поэтому сразу определитесь, утром или во второй половине дня Вы показываете спектакль. От выбора времени зависит, с какой стороны светит солнце, лицом к которому будут играть актеры, а спиной сидеть зрители, то есть где сооружать зрительный зал, расставлять лавочки, стулья и табуретки.

И, если уж зашел разговор о солнце, напомним, что оно, палящее прямо в макушки зрителям, тоже проблема. Если у Вас нет возможности натянуть над всеми тенты, предупредите, что

наличие головного убора

и (или) зонтиков от солнца,солнцезащитных очков

входит в дресс-код в жаркую погоду.

Еще одна особенность дневного представления на полянке – это ограниченная возможность работы со светом. Солнце – самый яркий софит, другие, как правило, не нужны.

Но не только солнце способно причинить Вам хлопоты. Раз уж вы вышли на улицу, помните: есть то, что от Вас не зависит. Это погода и ее сюрпризы.

Каждый раз, традиционно наметив представление на первую субботу августа, мы еще в июле с трепетом прислушиваемся к долгосрочным прогнозам. Поэтому точно знаем, что меняются они резко и непредсказуемо.

Дождь и ветер загонят Вас в дом, будете ли Вы к этому готовы? Универсальных советов на такой случай не существует. Если у Вас большой дом, почему бы не перенести представление в него? Или отложить до завтра? Или на недельку? Решать Вам. Как правило, перенести дату представления чрезвычайно сложно: она согласовывается заранее с большим количеством людей (дети, их родители и близкие). При этом у части из них все следующие выходные уже внесены в жесткий график. Поэтому сооружайте тенты, навесы, если есть возможность, ищите среди актеров и их семей владельцев просторных залов в частных домах. На крайний случай.

Вернемся, однако, к зрительному залу. В какую бы сторону света он ни был обращен, какие бы лавочки и скамеечки ни пошли на его оснащение, одно должно быть неизменным: в центре первого ряда сидит человек со сценарием.

Он подсказывает актерам слова, движения в танце. Как правило, это сам режиссер держит руку на пульсе представления и одновременно пожинает плоды своего труда. Почему именно режиссер? Дело в том, что во время репетиций он учит детей не уходить в угол или вглубь сцены, не подходить слишком близко к зрителям, не поворачиваться к ним спиной. Он требует говорить в зал, а не себе под нос, подсказывает слова, показывает движения танцев. Как правило, сидит режиссер при этом не где-нибудь с краю, а в центре, чтобы его все видели, а он видел всех. И дети невольно привыкают, они ждут, «если что», помощи именно оттуда, из средины зрительного зала. Чтобы не возвышаться над зрителями-детьми (ведь в первых рядах сидят малыши), режиссеру приходится садиться на землю (не забудьте постелить коврик себе, любимому!) Да, и не ставьте рядом с этим местом камеру, иначе все подсказки и комментарии окажутся увековечены!

И еще: продумайте, как будет работать магнитофон и другие технические средства. На каком дереве у Вас розетка? Или все же лучше позаботиться об удлинителе, протянув его от дома до столика, где сидит тот, кто включает музыку?

Будьте очень осторожны

с электричеством, когда

выводите его из дома на улицу.

Не все удлинители приспособлены для работы в условиях повышенной влажности, лучше использовать специальные защищённые кабели. Места соединения удлинителей друг с другом или с техникой не должны находиться на земле, на траве, под ногами. Разместите их на ровных сухих поверхностях там, где никто на них не наступит, не споткнется о провод.

Учтите, что динамик должен быть достаточно мощным, а запись громкой: на улице всё слышно гораздо хуже, чем в помещении.

И не забывайте, пожалуйста, что у Вас есть соседи!

Возможно, в день представления они вместе с Вами на полянке волнуются, готовятся или просто приглашены в качестве зрителей. Но так бывает не всегда. Хорошо, если забор, который отделяет от них Вашу сцену, сплошной, а не представляет собой символический низкий кустарник или сетку. У нас был случай, когда в разгар представления любопытные соседи вышли собирать ягоды. Они тихо сидели в кустах крыжовника и смотрели на нашу полянку с удивлением и восторгом. Но сидели-то они практически на сцене, всего в пяти метрах от актеров, и зрителям было их прекрасно видно. Жаль, что мы не додумались пригласить этих милых женщин на спектакль, они бы и видели всё лучше, и в кадр не вошли.

Есть соседи, которые строятся. Уверяю Вас, они обязательно включат бензопилу в самый трогательный момент спектакля! А соседи, которые культурно отдыхают, захотят громко послушать любимую музыку. Это не специально, они просто не знают, что у Вас происходит. Сходите к потенциально шумным соседям, уговорите подарить Вам час тишины или пригласите их на представление.

Глава 4. Репетиции, работа над текстом

Когда выбрана сценическая площадка, назначена дата спектакля, Ваша задача – начать репетировать.

В идеале репетировать надо именно на той сцене, на которой Вам предстоит выступать. Если же по каким-то причинам это невозможно, то режиссер должен постоянно держать сцену перед «внутренним взором», выстраивая эпизод за эпизодом так, чтобы актерам потом было просто перенести всё действие на основную площадку. Они должны выходить с той стороны, что и во время спектакля, двигаться, смотреть, говорить в зал и, наконец, покидать сцену так, как это будет на премьере. Перестраиваться по ходу пьесы – плохая идея.

Последнюю репетицию надо обязательно

провести на месте будущего представления,

особенно если Вы играете в этом зале впервые!

Даже если Ваша премьера на родной сцене пройдет великолепно, отправляясь на гастроли (мы, например, ездили со своей рождественской «Сказкой о тайных друзьях» в гости к другим воскресным школам), обязательно прорепетируйте на новой сцене, дайте актерам возможность почувствовать пространство, обжиться на нём.

Сколько раз потребуется собраться для репетиций и в каком составе, зависит прежде всего от того, кто играет в спектакле большинство ролей: дети или взрослые.

Если спектакль планируется поставить в основном силами взрослых (как, например, рождественское представление для малышей), эта работа начинается примерно за 2—3 недели.

Чтобы сохранить для большинства из нас элемент новизны в предстоящем действии, мы стараемся, по возможности, не собираться на репетицию всем сразу или вообще на нее не собираться!

Для этого надо так распределить роли, чтобы каждой семье досталась более-менее законченная часть сценария, которую можно отработать дома. Такое возможно и при подготовке кукольного спектакля, когда он проводится в формате фестиваля сказок. Тогда каждая семья готовит свое небольшое кукольное представление.

Последовательность выступлений семей и связующие сюжеты-сценки или просто слова знает и готовит организатор встречи, если надо, с привлечением своих близких.