Каста предателей

Оставшийся кусок России тоже казался Сахарову слишком большой территорией. По плану правозащитника, она делилась на четыре части со всеми вытекающими из этого последствиями.

Вот такой получается символ демократии.

Кстати, роль Сахарова в создании ядерного оружия сильно преувеличена. Он был лишь «человек из команды Курчатова – Харитона». На вооружение были приняты термоядерные заряды, сделанные вовсе не по слойной схеме Сахарова, а по схеме Виктора Давиденко.

А вот несколько самых разных мнений о Сахарове.

Сергей Кара-Мурза (видный российский учёный, политолог и философ): «Я однажды вечер провёл у Сахарова дома, разговаривал по ряду дел и видел его бурную, лихорадочную деятельность в

203 масштабах всего мира. За вечер ему было несколько звонков из МИДа и госдепа США – он там поднял большую бучу против смертной казни какого-то негра-убийцы. Он простодушно говорил, что не в курсе самого дела и не желает в него вникать, но требует, чтобы казнь отменили. Он настолько искренне считал себя мессией, что первую половину вечера я никак не мог в это поверить и принимал это за тонкий сарказм. Потом его стало глубоко жаль. Тем большее омерзение стали вызывать те, кто его использовал. Но как относиться к тем, кто его всерьёз считал и считает демократом, философом, пророком и т. д.?»

Дмитрий Сахаров, сын академика Сахарова (от первой жены): «В те дни я приехал в Горький, надеясь убедить отца прекратить бессмысленное самоистязание (голодовку). Между прочим, Лизу (невесту сына Боннэр) я застал за обедом! Как сейчас помню, она ела блины с чёрной икрой. Представьте, как мне стало жаль отца, обидно за него и даже неудобно. Он, академик, известный на весь мир учёный, устраивает шумную акцию, рискует своим здоровьем – и ради чего? Понятно, если бы он таким образом добивался прекращения испытаний ядерного оружия или требовал бы демократических преобразований. Но он всего лишь хотел, чтобы Лизу отпустили в Америку к Алексею Семёнову (сыну Боннэр). А ведь сын Боннэр мог бы и не драпать за границу, если уж так любил девушку».

Во время горьковской ссылки в 1982 году в гости к Андрею Сахарову приехал тогда ещё 204

молодой художник Сергей Бочаров. Он мечтал написать портрет опального учёного и правозащитника. Работал часа четыре. Чтобы скоротать время, разговаривали. Беседу поддерживала и Елена Георгиевна. Конечно, не обошлось без обсуждения слабых сторон советской действительности.

«Сахаров не всё видел в чёрных красках, – признался Бочаров в интервью. – Андрей Дмитриевич иногда даже похваливал правительство СССР за некоторые успехи. Теперь уже не помню, за что именно. Но за каждую такую реплику он тут же получал оплеуху по лысине от жены. Пока я писал этюд, Сахарову досталось не меньше семи раз. При этом мировое светило безропотно сносил затрещины, и было видно, что он к ним привык.

Тогда художника осенило: писать надо не Сахарова, а Боннэр, потому что именно она управляет учёным. Бочаров принялся рисовать её портрет черной краской прямо поверх изображения академика. Боннэр полюбопытствовала, как идут дела у художника, и глянула на холст. А увидев себя, пришла в ярость и кинулась размазывать рукой масляные краски.

Я сказал Боннэр, что рисовать «пенька», который повторяет мысли злобной жены, да ещё терпит побои от неё, я не хочу. И Боннэр тут же выгнала меня на улицу.

Сергей Петрович Капица «Мои воспоминания»: «Елена Боннэр обратилась к отцу (академику, лауреату Нобелевской премии П.Л. Капице. – Ред.) с просьбой подписать письмо в защиту одного диссидента. Отец отказался, сказав, что он никогда не подписывает коллективных писем, а если это надо – пишет сам кому надо. Но чтобы как-то смягчить это дело, пригласил Сахаровых отобедать. Когда обед закончился, отец, как обычно, позвал Андрея Дмитриевича к себе в кабинет поговорить. Елена Боннэр моментально отреагировала: «Андрей Дмитриевич будет говорить только в моём присутствии». Действие было как в театре: длинная пауза, все молчали. Наконец отец сухо сказал: «Сергей, проводи, пожалуйста, гостей». Гости встали, попрощались, отец не вышел с ними в переднюю, там они оделись, и я проводил их до машины».

Покойная Елена Боннэр была непроста. О её связи со спецслужбами США говорит такой факт. В 1979 году американцы, воспользовавшись пребыванием Боннэр на лечении в Италии, вывезли её в США под чужой фамилией, без оформления документов в установленном порядке. Там она встречалась с лицами, подозреваемыми в связях с ЦРУ.

Для спецслужб эта пара оказалась идеальной. Сахаров выбалтывал секреты, составляющие государственную тайну, даже иностранным журналистам. А уж что он мог поведать своей «ночной кукушке», – остается только догадываться.

Так что проводники «плана Даллеса» нашлись могучие. Одним словом, интеллигенция!

Но это, что называется, крупняк. А посмотрим на рыбёшку помельче.

АКТЁРЫ,

РЕЖИССЁРЫ,

ШОУМЕНЫ…

На этом уровне цинизма не меньше.

И почему-то в первую очередь на ум приходит пример Никиты Михалкова, чей папа был автором текста двух гимнов – Советского Союза и России. Клан Михалковых является прекрасной иллюстрацией, что такое идеальные приспособленцы. Мало кто знает, что пока Сергей Михалков пел оды Сталину, его младший брат Михаил служил во время ВОВ в СС, а позже в КГБ и у «гипнотизёра» Мессинга.

О Михаиле Михалкове заговорили только перед самой его смертью в 2006 году. Он неожиданно, 80-летним стариком, стал раздавать одно интервью за другим. Мизерным тиражом вышла его автобиографическая книжка на русском «В лабиринтах смертельного риска». Интересно, что этот опус был написан им ещё в 1950-х, но выпущен только за границей – во Франции, Италии и др. странах. Нет, она не была «самиздатом», запрещённой в СССР литературой. Напротив, к выпуску книги приложил руку КГБ, где тогда служил Михалков. Интервью с Михаилом Михалковым, где содержатся совершенно фантастические на первый взгляд данные, опубликовано на сайте ФСБ России.

То есть один брат писал гимн СССР, другой работал над «гимном» дивизии СС!Никита же соединил таланты и отца, и дяди. Поставив талантливые фильмы, романтизирующие ЧК и братоубийственную Гражданскую войну, он создаёт «Утомлённые солнцем». В фильме даётся запоминающийся символ: аэростат с портретом Сталина, который на протяжении всей картины готовят к запуску. Но существует открытый документ, демонстрирующий отношение Сталина к аналогичному мероприятию: Программа Дня советской авиации 18 августа 1937 года. Первым пунктом празднования в Тушино значится «подъём субстратостата с портретом товарища Сталина на высоту 12 тыс. метров». Рукой Сталина зачеркнуты. угадайте, какие слова? Правильно: «с портретом товарища Сталина». А слева собственноручная приписка: «Требую, чтобы портрета Сталина не было». И подпись: «И. Сталин». Вот и вся недолга.

Отец, ещё живой, даёт чуть не последнее в жизни интервью Владимиру Бондаренко, где говорит, что с более сильным и умным человеком, чем Сталин, не встречался за всю свою долгую жизнь; сын же в это время «заваливает» то же имя в телепроекте «Имя России» – никак нельзя, чтобы Сталин занял первое место.

В то время как вся страна СССР выполняла и перевыполняла пятилетки, культурные члены Ордена русской интеллигенции с экранов кино и сцен театров несли в массы деструктивные идеи, которые вылились в то, что сейчас творится вокруг. Они прекрасно знали, что страна не может держаться на деструктивных идеях и саморазрушительном поведении, поэтому они несли в массы и доводили до подкорки масс такие деструктивные идеи как:

Пить водку – это отмечать успехи!

Женщина, у которой много мужчин, – не распущенная, а женщина, пользующаяся спросом!

Курящая женщина – интересная женщина.

Пьющий мужчина – мачо!

Равнодушие – норма отношений!

Украсть на работе – повысить свой уровень жизни, а значит, и всей страны в целом!

Распределять добро надо только по своим – на всех добра не хватит.

Идеальное общество – коммунизм – в США, а мы тут в СССР изобретаем велосипед.

Про Израиль массам ни слова – мы туда поедем.

Искусство принадлежит народу, но народ этот «избранный».

Вот такие основные «10 заповедей» и много ещё худших других распространялось с экранов и сцен.

Сейчас, оглядываясь назад, эта деструктивная деятельность в СССР видна как на ладони. Простейший пример из освещения с экранов и сцены вопросов школы и воспитания молодёжи.

Ещё в 1955 году на экраны СССР успел выйти фильм «Педагогическая поэма» о педагоге Макаренко. Пару лет позже ему бы уже выйти не дали. Это было о педагоге, который знал, как учить детей, и воспитывал их как надо. Но в 1961 году Митта Александр Наумович выпустил фильм «Друг мой Колька», который называл тех, кто хорошо учится,выскочками, подлипалами, подхалимами, карьеристами и предателями. В том же 1961 году Райзман выпустил фильм «А если это любовь». А в 1962 году Фраерман с Карасиком выпустили фильм «Дикая собака Динго». В обоих подспудно утверждалось, что в школу после наступления половой зрелости надо ходить только для того, чтобы заниматься любовью, а учатся только некрасивые. Этот мес- сидж сразу дошёл до ребят, чем они все и стали заниматься. Младшие – не учиться и хамить учителям, а старшие – думать о любви. Тогда ещё заниматься любовью означало о ней только мечтать и думать, или ходить вместе. Но после того, как в 1968 году вышел фильм «Доживём до понедельника» Полонского-Ростоцкого, в котором показан учитель, который и учить-то не хочет и не знает как, советская школа просто зашла в тупик. Учителя были просто в растерянности и шокированы. В 1970-х годах школа в фильмах советских режиссёров стала устойчивой любовной сценой; поэтому когда пришёл Горбачёв, «Маленькая Вера» уже… давно стала женщиной.

Под Новый год мы в очередной раз смотрим милый и привычный фильм «Ирония судьбы», в котором Рязанов ненарочно показывает, каким, не в пример тоталитарным США, был демократичным СССР, когда можно было в советском аэропорту запросто посадить в самолёт вусмерть пьяного человека, без паспорта, без всякого удостоверения личности, почти что в бессознательном состоянии, с бутылкой жидкости в ручной клади. И никто его не просвечивал, не делал ему ни рентген, ни колоноскопию и не ощупывал между ног и между грудей, и не заставлял ходить босиком по цементному полу. И так в нескольких пунктах шмона.

Смотришь теперь рязановский фильм и думаешь: надо же, какая была свобода в СССР – летали в самолётах – как в автобусе проехать! Где это теперь видано?

И Рязанов, конечно, отличный режиссёр. Но мы взглянем на его творчество в контексте происшедшего со страной, ведь Рязанов – это самый стабильный советский режиссёр. Творчество его шло параллельно развалу СССР. Вершина творчества Рязанова – «Карнавальная ночь», которую он поставил ещё 29-летним. Все остальные его фильмы – это график неуклонной линии вниз. Последние 25 лет, начиная с перестройки, фильмы Рязанова – это вообще деградация больного человека – комок склероза, маразма и сожалений скрытого извращенца, что прожил жизнь не в то время, когда мужику нельзя было одеваться в женское платье, мазаться губной помадой и парадом идти по улицам; а приходилось прикидываться приличным человекам и соблюдать устои, ненавидя их всем своим амбиполым существом.

Каждый последующий фильм Рязанова хуже предыдущего, что идёт параллельно разложению СССР, которое исподволь и осуществляли подземные жуки-точильщики, подтачивавшие фундамент нашей родины, потому что она была на самом деле не их родина.«Ирония судьбы»: умелый режиссёр-сценарист Рязанов использует своё верное оружие – прекраснейших артистов – для внедрения на подкорку зрителей злокачественнейших идей. Так же, как он в той же «Карнавальной ночи», использует образ полного идиота Огурцова для дискредитации правильнейших идей и моральных устоев.

Всё проще пареной репы: это техника выдавания белого за чёрное и наоборот. Берёте прекрасных артистов, нравящихся народу, и выражаете через них деструктивные идеи. И наоборот – берёте отличнейшие и полезнейшие идеи и вкладываете их в рот отвратных идиотов.

В фильме «Ирония судьбы» милейшие артисты записали нам на подкорку мысль, что сегодня можно поклясться перед любимым человеком всем, чем угодно, а завтра хладнокровно заменить его, как вещь в ломбарде. И всё это под такую миленькую музычку и, дескать, глубокие внутренние переживания в смеси с сильным алкогольным опьянением.

Другая идея фильма (и этого как раз не могут понять американские врачи), что в России врачи- хирурги пьют до алкогольной комы, в каковой их можно транспортировать в любой уголок земного шара. Американские врачи, например, таких вот рязановских шуток не понимают. И тем не менее сейчас, сопоставляя то, что Рязанов высмеивал как ненавистный совковский образ жизни, невольно думаешь, а как бы Женя Лукашин в таком виде прошёл бы досмотр в американском аэропорту?

Или, например, Лукашин просит у Нади денег на билет из Петербурга в Москву. 11 – 15 ру-блей это, оказывается, стоило в 1975 году. Средний советский человек мог на зарплату купить 10 билетов. Сейчас билет стоит от 2000 рублей, и средний российский человек не может купить 10 билетов на зарплату, потому что вся замкадная Россия счастлива, если имеет зарплату хотя бы 5 тысяч рублей, на которые можно только раз и проехаться.

А мультипликационное начало фильма «Ирония судьбы» – это, можно сказать, «Поэма очернительства бесплатного жилья». И каких только слов Александр Ширвиндт с Эльдаром Рязановым не исторгли в разных интервью, чтобы найти отрицательные стороны получения бесплатного жилья! И тебе бесплатное жильё однообразное, и монотонное, и унылое, и двери похожи одни на другие, и названия улиц одинаковые; дескать, заколебало ваше типовое однообразие так, что нам даже бесплатные квартиры не нужны!

Послушать было их – можно только удивляться, сколько отрицательных сторон, оказывается, в бесплатном жилье! А теперь те же самые люди, те же рязановы и ширвиндты продают за 500 тысяч долларов эти же самые, что и 35 лет назад, типовые однообразные и монотонные квартиры по ипотеке под 300 % , так что итого на круг набегает за 30 лет за 1,5 миллиона долларов! Вот уж воистину – Волшебная сила искусства!

В своей книге «Эльдар-ТВ, Или моя портретная галерея» своими кумирами Эльдар Рязанов называет Романа Полански и Жана Маре, что вызывает лёгкое недоумение. А заодно и мысли о том, «а кто же вы, мастера культуры» вообще?Ведь Роман Полански и три его партнера нетрадиционной ориентации обвинялся в убийстве во время сексуальной оргии в собственном доме его беременной жены – красавицы Шарон Тейт. А в 1977 году Полански был вынужден покинуть США из-за разгоревшегося скандала: его обвинили в сексуальных отношениях с малолетней. Он обвинялся в изнасиловании тринадцатилетней девочки Саманты Геймер (в то время известной как Саманта Гейли) в доме актёра Джека Николсона в Лос-Анджелесе. Полански признал себя виновным в сексуальных отношениях с малолетней, чтобы посредством соглашения о признании вины смягчить обвинения, поскольку первоначально он обвинялся в изнасиловании ребёнка в возрасте до 14 лет в извращённой форме с использованием алкоголя и наркотических веществ. И этот сексуальный садист – кумир нашего дорогого режиссёра?!