Русская корреспонденция Владимира Горовица в архиве Йельского университета

Все это помещается на одном листочке, причем, автор комментарев сохранил последовательность строк: сначала фраза о Регине Самойловне, потом – о смерти дочери, потом – о скорой встрече, потом – о транскрипции. Удивительное письмо. Прежде всего, поражает неспособность автора письма понять, что скорая встреча с Маэстро, 75-летие сестры, смерть дочери и транскрипции Леечкиса не укладываются в одно письмо, тем более в один листочек. Впечатление о странности автора письма усиливается, когда начинаешь вспоминать, что с сестрой Региной Маэстро не виделся 50 лет, за время которых погибли мама и отец, 22 месяца сидел в тюрьме ее муж, погиб средний брат. Именно в 1975 году В. Горовиц продожил свою деятельность по приглашению своей сестры, Регины Самойловны[19 - См. Приложение №1.]. В 1975 г. ее вызвали в 1-й отдел КГБ и сказали ей, что она «больна». И она вынуждена была подчиниться.

Статью о Регине Горовиц, опубликованную в журнале «Советская музыка» в сентябре 1975 г. к 75-летию со дня рождения и 55-летию творческой деятельности написал Яков Зак – преданный друг, известный пианист и профессор Московской консерватории. В статье дается краткая биография пианистки. Особое внимание автор уделяет тому, что среди гостей семьи Горовицев с 1919 г. были Г. Нейгауз и Ф. Блуменфельд, оказавшие большое влияние на пианистку. Я. Зак отмечает, что мать и все дети этой семьи были музыкантами, что Р. С. Горовиц играла с такими замечательными музыкантами, как Н. Мильштейн, Д. Ойстрах, М. Полякин, С. Фурер, Н. Блиндер. Затем автор подробно останавливается на педагогическом даре Регины Самойловны, приводя высказывания ее учеников о ней, как о педагоге, отмечая, что многие ученики ее класса стали лауреатами международных конкурсов. Конечно, есть в статье и досадная неточность: в частности, в ней написано, что Р. С. Горовиц «несколько лет» была ученицей Ф. Блуменфельда, хотя она занималась в классах В. Пухальского, В. Тарновского и К. Михайлова и никогда не числилась в классе Ф. Блуменфельда, но это не умаляет заслуги автора, единственного музыканта, не побоявшегося «гнева сильных мира сего».

Сонечка – единственная дочь Маэстро. Возможно, не следовало бы писать о несчастье, постигшем семью Горовиц только одной фразой. Несмотря на то, что Маэстро не полетел с женой хоронить дочь, остался в США, он очень тяжело воспринял это известие. Гарольд Шонберг, автор биографии о великом пианисте и человек, наиболее близко знающий Владимира Горовица, написал об этом несчастье так: «… Но эти счастливые дни были омрачены страшной новостью, которую он и Ванда получили 10 января 1975 года. Их дочь Соня была найдена мёртвой в своей квартире в Женеве» [170, p. 231]. И еще одна цитата из того же Г. Шонберга: После похорон в Милане: «Миссис Майкелсон рассказывала, что не помнит, что он (В. Горовиц. — Авт.) играл, за исключением того, „что музыка не была грустной и похоронной“. Миссис Майкелсон смотрела на Ванду, пока Горовиц играл. „Она смотрела на него с такой необычайной любовью и в тот момент была безумно в него влюблена“, — вспоминала миссис Майкелсон. Горовиц играл приблизительно два часа. Это была дань, которую бы Соня оценила, и, вероятно, поняла бы» [170, p. 238].

Бакк Владимир

Бакк Владимир (1944—2007) – пианист, Илл. №6

Написал Владимиру Горовицу письмо (не датировано) после победы в конкурсе пианистов Монтовидео, где завоевал Первую премию совместно с Юрием Слесаревым (конкурс состоялся в 1972 г.). В. Бакк[20 - См.: [220; 196].] являлся одним из наиболее талантливых учеников профессора Якова Зака. Письмо довольно короткое, но с оттенком юношеского максимализма: «Являясь Вашим учеником и преклоняясь перед Вашим великим талантом, прошу Вас прослушать мои записи. Разные критики находили общие черты в игре». Таким образом, «Солист Московской филармонии, лауреат международного конкурса Владимир Бакк», как он себя именовал, ставит величайшего из пианистов современности и себя на одну планку! [15].

В. Мержанов, входил в жюри конкурса в Монтевидео, он утверждал, что «В. Бакк поразил все жюри своей стихийной виртуозностью, острым чувством ритма, темпераментом» [214]. Написать Маэстро такое мог только советский молодой пианист, опьяненный своими, скажем прямо, не «ах! -какими» успехами. Дальнейшая судьба В. Бакка такова: в 80—90 гг. ХХ в. он уехал в США, где пианиста никто не знал, а «пробиться» – не удалось, в силу каких-то личных качеств (по отзывам современников он был, действительно, отличным музыкантом). В 2007 – умер, никому не известный.

Бакалейников Владимир

Бакалейников Владимир (1885—1953) – русско-американский альтист, дирижёр и композитор[21 - См.: [247, с. 49].]. Илл. №7

Натан Мильштейн в своей книге «Из России на Запад», на наш взгляд, дал исчерпывающую характеристику В. Бакалейникову: «Наиболее талантливым членом квартета был Владимир Бакалейников. У него был прекрасный насыщенный звук. Позже он иммигрировал в США, был ассистентом Фрица Райнера, руководителя Чикагского симфонического оркестра, а затем работал с Питсбургским оркестром. Бакалейников обучал юного Лорина Маазеля, который начинал как скрипач.

Прожив много лет в Америке, Владимир, по природе настоящий москвич, по-прежнему говорил на английском языке с сильным русским акцентом: «Doan’t do dat». Мне кажется, он специально сохранял акцент, потому что американцам это нравится

Младший брат Владимира, Константин, тоже уехал в Америку. Он поселился в Голливуде, где стал известным композитором, автором музыки к таким фильмам, как «Notorious», «Mourning Becomes Electra»» [166, р. 51]. В таком случае, становится понятным обращение В. Бакалейникова к Маэстро: «Володя» – они были знакомы с двадцатых годов.

24 сентября 1951 г. «Дорогой Володя!

Мне было приятно узнать, что Вы будете опять мой солист[22 - См.: Илл. №8.]. С большим нетерпением ожидаю Вашего исполнения концерта Чайковского 5 августа (Видимо, концерт был отменен. – Авт.) [.]Я дирижировал программу с N.B.C. Симфоническим оркестром. Моя программа прошла с большим успехом. Risa Stivens была моим солистом. Мне бы очень хотелось получить выступление с N.B.C. orchestra во время зимнего сезона. Мне было сказано, что это зависит от maestro Toscanini. Если это так, то я буду Вам страшно обязан, если Вы замолвите за меня словечко. В смысле времени, наша Питтсбургская Симфония сумеет устроить все [,] что бы удобно для меня. Юлия и я шлем Вам нашу любовь

Преданный Вам

Владимир Бакалейников» [16].

На девятом десятке, точнее в 87-летнем возрасте, Артуро Тосканини перенес микроинсульт, от которого, к сожалению, до конца не оправился. Он очень страдал от провалов памяти, которые влекли за собой невозможность дирижировать. Тогда руководство NBC приняло решение распустить оркестр (решение было принято в апреле 1954 г.). Правда, Владимир Бакалейников об этом уже не узнал, т. к. уже полгода назад (5 ноября 1953 г.) скончался. Скорее всего, просьба в любом случае была для Владимира Горовица невыполнима, т. к. известно, что он за всю свою жизнь никогда ни о чем не просил.

4 апреля 1952 года состоялся концерт Маэстро с оркестром в Питтсбурге (штат Филадельфия), в котором Владимир Горовиц исполнял си-бемоль минорный Концерт П. Чайковского. Дирижировал Владимир Бакалейников – прекрасный музыкант.

Видимо, после концерта В. Горовиц и В. Бакалейников провели вечер, в котором прозвучало желание Маэстро иметь рецензии, написанные после концерта (вспомним, что Концертом си-бемоль минор П. Чайковского начиналось «восхождение» В. Горовица: Гамбург, Париж, Нью Йорк). Поэтому дирижер, который знал Владимир Горовица еще в СССР, написал ему письмо, в котором говорит о своем обещании выслать рецензии на концерт 4 апреля:

1952 г. (после апреля)

«Дорогой Володя!

Согласно нашему обещанию

– посылаем Вам рецензии.

– Юлия и я благодарим Вас за чудный вечер, который, каждый раз, совершенно незабываем.

Сердечный привет Ванде и Вашей дочке, с которой мечтаю познакомиться.

С лучшими пожеланиями

Жму Вашу руку

Влад. Бакалейников» [17].

Следовательно: 1. В. Горовиц, наверное, не говорил со своим тестем о концерте оркестра под руководством В. Бакалейникова. 2. Владимир Бакалейников не дожил до роспуска оркестра NBC, которое произошло спустя год после его смерти. 3. Дирижер и его жена не были в доме Маэстро и благодарность, выраженная В. Бакалейниковым во втором письме, относится к концерту 4 апреля 1952 г., который состоялся в Питтсбурге.

Бендицкий Семен

Бендицкий Семен Соломонович (1908—1993) – пианист, ученик Г. Г. Нейгауза, профессор Саратовской консерватории[23 - Cм.: [177; 187; 233; 235; 236; 257].]. Илл. №№9, 10.

Слушал Владимира Горовица в Тбилиси, где учился (родился в Днепропетровске). Отец Семена Соломоновича получил приглашение из оркестра оперного театра и с трехлетним сыном переехал в Тбилиси (Тифлис). Недаром С. Бендицкий пишет в письме к Маэстро, что его отец играл в оркестре с солистом С. В. Рахманиновым. Действительно, Соломон Ноевич Бендицкий[24 - «Это имя Вы прочтете у Шолома Алейхема в романе „С ярмарки“», – пишет С. С. Бендицкий [18, с. 266].] был тромбонистом оркестр оперного театра Тбилиси и «много раз играл с Сергеем Васильевичем (Рахманиновым. – Авт.)».

Семья Семена Бендицкого – это целая эпоха в культурной жизни музыкантов ХХ века! Его братьями были: скрипач Лев Бендицкий, концертмейстер Малого оперного театра в Ленинграде; виолончелист Наум Бендицкий (англ. Naoum Benditzky, 1901—1972), работал в Гордонском квартете (Gordon String Quartet), Hartmann Quartet и симфоническом оркестре NBC; виолончелист Александр Соломонович Бендицкий (1917—2006), профессор Музыкально-педагогического института имени Гнесиных, заслуженный работник культуры РСФСР (его жена – библиограф и музыкальный педагог, заведующая редакцией издательства «Музыка» Ольга Осиповна Очаковская, 1914—2002). Старшая сестра была замужем за скрипачом Адольфом Люблинским, концертмейстером оркестра Большого театра; сын младшей сестры Веры Бендицкой – умерший профессор Московской консерватории, пианист Лев Власенко. Сын Семена Соломоновича – прекрасный пианист, сейчас профессор Саратовской консерватории, дочь Анна (Рыкaль – по мужу) – тоже музыкальный педагог.

Учениками С. Бендицкого были: ректор Саратовской консерватории, прекрасный пианист – Лев Шугом, Анатолий Скрипай, Альберт Тараканов, Александр Рыкаль… Сам Семен Соломонович – ученик Г. Г. Нейгауза. Играл с Э. Гилельсом, Г. Нейгаузом, А. Сатановским (соученик В. Горовица в Киеве, затем профессор Саратовской консерватории). В Саратове проводится музыкальный конкурс имени С. Бендицкого.

Письмо (16.09.1984 г.), начинается с фразы И. В. Гете, переделывая которую автор письма пишет: «… Скажем и мы, солдаты от пианизма: „Природа захотела узнать, как она выглядит в поэзии фортепианных муз, и создала Владимира — Красное солнышко, где недвижный Днепр на Подоле много-много раз вдохновлял Вас“. Большего чуда, чем память человека мироздание не знает. Я словно теперь ощущаю, вижу, слышу Вас в Тифлисе в 1923, 1924, 1925 годах» [18]. Семен Соломонович Бендицкий поздравляет В. Горовица с восьмидесятилетием (не подозревая, что Маэстро родился на год раньше, т.е. в 1903 году). Оно очень обширное, написано от руки, и занимает 8 страниц текста. С. Бендицкий вспоминает концерты Владимира Горовица в Тбилиси (Тифлис), немного припоминает программу: первый концерт – Гавот Баха – Сен-Санса си минор, «…закончили Вы свой первый концерт в Тифлисе „Дон Жуаном“. В зале было не больше 18—20 человек, а уже на второй концерт — Рахманинов, Метнер — я пролезал по водосточной трубе в открытое окно 2-го этажа консерватории» [18].

Осенью 1924 года, когда Владимир Горовиц почти два месяца находился в Тбилиси (он ждал свою сестру Регину и друга Натана Мильштейна), и проводил время с С. Бендицким, благодаря которому пианист мог познакомится с В. Анановым, Т. Тарумовым в «гостеприимной семье Фелькерманов», о которых упоминает Семен Соломонович в письме к Маэстро (по подсчетам автора, Семену Бендицкому в 1924 году было 16 лет, хотя он в письме называет еше меньшую цифру – 15). Из газеты мы и узнаем, что концерты были запланированы на декабрь, а проведены лишь в январе[25 - См.: [199; 200; 201; 202]. Газета «Заря Востока» выходила в Баку, Тбилиси. 27 декабря №764: «Концерты Натана Мильштейна и Регины Горовиц. На днях в Тифлис приезжают скрипач Натан Мильштейн и пианистка Регина Горовиц. Помимо самостоятельных их выступлений предположен и ряд совместных». 14 января 1925 года: «Концерты Натана Мильштейна и Регины Горовиц. В 20-х числах января (т.е. 1925 г. – Авт.) в Тифлисе состоятся 2 концерта скрипача Натана Мильштейна и пианистки Регины Горовиц».].

Очень путанно и странно выглядят фразы письма, где Семен Бендицкий вспоминает Москву в 1922 года и концерт с оркестром «Персимфанс». Автор письма также как Н. Мильштейн и сам Маэстро пишет, что звучал 3-й концерт С. Рахманинова, тогда как в газетном анонсе указана иная программа (Ф. Мендельсон Концерт для скрипки, Ф. Лист 1-й Концерт для фортепиано). В официальной «партийной» прессе напечатано так: «В программе 26-го очередного концерта, завтра, государственный симфонический ансамбль (оркестр без дирижера) исполнит: увертюру и скерцо Мендельсона к комедии Шекспира „Сон в летнюю ночь“, симфоническую поэму Листа „Прелюдии“ и скерцо Дюка „Ученик чародея“ (по балладе Гете). Солисты концерта Вл. Горовиц, исполняющий первый фортепианный концерт Листа и Натан Мильштейн – скрипичный концерт Мендельсона» [203][26 - Газета «Известия» была правительственным рупором и вряд ли ошибалась. Кстати, именно в газете «Известия» 12 декабря 1922 г. появилась восторженная статья Антона Углова (под таким псевдонимом скрывался всесильный Министр просвещения СССР, А. Луначарский. Н. Мильштейн называет его «Царь культуры»). «Музыканты революции», после которой скрипача и пианиста будут приглашать все и всегда!]. Не очень понятно: почему С. Бендицкий упоминает Москву и «Персимфанс»[27 - См: [234].], ведь пианист (а С. Бендицкий был прекрасным исполнителем и педагогом), не мог не помнить исполнение 3-го концерта С. Рахманинова, если оно действительно было? Можно предположить, что Маэстро и его друг играли с ансамблем «Персимфанс» несколько раз, в том числе и в 1923 году, но об этом умалчивают все три биографа и газеты того времени. Нам кажется, что версия замены программы в последний момент бОльше заслуживает доверия[28 - Кстати, о 3-м Концерте и «Персимфансе». В январе 2018 г. всемирно известный пианист Борис Березовский уговорил оркестрантов РНО и они вместе исполнили 3-й Концерт С. Рахманинова. Играли без дирижера См: [191].].

В письме далее автор пишет, что в день смерти Г. Г. Нейгауза, профессор Московской консерватории Яков Зак знакомит его с Вандой Горовиц (значит это было 10 октября 1964 года, именно тогда умер Генрих Густавович, а Ванда Горовиц с Региной Самойловной Горовиц была в Москве). Пианист рассказывает в письме Маэстро, что он снял свои запонки и передал их Ванде для Владимира Горовица «…в знак жаркой памяти от русских музыкантов-пианистов…» [18], а на шутливое замечание Ванды, что можно снять и панталоны, ответил (почему-то посчитал это очень остроумным): «Это Вы сделаете сами при встрече с мужем в Нью-Йорке». В самом конце письма он обратил внимание Маэстро на то, что совместно с главным врачом тамбовской больницы имени святого Луки Яковом Фарбером, главным врачом Тамбовской больницы, нашел рояль С. В. Рахманинова. Выслал Маэстро вырезку из газеты, где описывается находка.

Письмо изобилует стихотворными вставками. Приведены стихи М. Лермонтова, А. Пушкина, И. Гете, Б. Пастернака. Видимо, автор письма не только хорошо знал, но и любил поэзию.

Бунин Виктор

Бунин Виктор[29 - См.: [192, 193].](1936—) — пианист, ученик Самуила Файнберга. Илл. №11.

Письмо: 1987—1988 гг.

Письмо не датировано и видимо оно написано в 1987—1988 гг., т. к. в 1990 г. — исполнялось 100 лет со дня рождения легендарного Самуила Файнберга[30 - См.: Илл. №12.], (годы жизни С. Файнберга — 26 мая1890, Одесса — 1962 октябрь, Москва) — учителя Виктора Бунина.

В. Бунин, в своем письме пишет, что «готовит книгу о С. Файнберге к 100-летию со дня рождения» [19]. Просит Маэстро написать несколько строк о нем. Исходя из того, что для напечатанья книги в типографии нужно минимум полгода, мы датируем письмо примерно 1987—88 гг. К сожалению, планируемая книга о Самуиле Файнберге – не вышла.

Родился Виктор Бунин в Москве в 1936 г., работал в музыкальном училище при Московской консерватории (Мерзляковка) профессором фортепиано. Был членом жюри Российских и Международных конкурсов пианистов, проводил мастер-классы во многих городах России и других стран. Из учеников, наиболее известны: Юрий Слесарев, Владимир Бунин (сын), Андрей Головин, Ксения Юрист, Валентина Соломатина. В официальном сайте Виктора Бунина есть ссылки на его статьи о Самуиле Фейнберге, учителе пианиста. Почти все они опубликованы в восьмидесятых годах и представляют интерес для педагогов-пианистов.

Вместе с письмом В. Бунин прислал Маэстро грампластинки своего учителя, две книги его же и просит рецензию на игру С. Файнберга. Предлагает прислать книгу С. Файнберга «Пианизм, как искусство», — свою, т. к. ее в свободной продаже нет (добавим – в СССР).

Вайнбаум Марк

Вайнбаум Марк (1890—1973) – шеф-редактор газеты «Новое русское слово».

Письмо датировано 10 марта 1970 года. Содержание письма: празднуется 60-летний юбилей газеты[31 - Газета «Новое русское слово», одна из старейших в Америке, например, хвасталась тем, что старше ленинской «Искры», и вышла первый раз в 1910 г. См.: [175].]. Марк Вайнбаум пишет, что запланировано выпустить три юбилейных номера №№3, 4, 5 апреля 1970 г. Марк просит Владимира Горовица прислать поздравление-пожелание. Пишет, что эти три номера смогут стать своеобразной энциклопедией русских американцев!

Несколько, забегая вперед, скажу: Сергей Довлатов – советский литератор, писатель, сотрудничавший в газете, после своего приезда в Нью-Йорк, в восьмидесятых годах написал редактору-администратору[32 - В письме две подписи: шеф-редактор Марк Вайнбаум, редактор-администратор – Андрей Седых. Впоследствии шеф-редактором стал А. Седых.] Андрею Седых, заменившего шеф-редактора М. Вайнбаума после смерти последнего, гневное письмо, в котором проходится по послевоенному периоду «Нового русского слова», когда, по его утверждению, до третьей волны эмиграциии из России, газета печатала такие небылицы о СССР, что, как пишет С. Довлатов: «Все кивали». Он буквально издевается над А. Седых. Например, пишет: «В этой газете можно было прочесть любопытные вещи: что Солженицын не знает русского языка, что Россия твердо стоит на пути христианского возрождения, что Леонид Ржевский выше Набокова…» [20].