Театры Тольятти. Том 1

После декабрьского ухода из «Колеса» его бессменного заведующего литературной частью Ирины Портновой данная ставка некоторое время пустовала. Известно не менее пяти кандидатур, которым предлагали занять эту должность, возможно, их было и больше. Сейчас завлитом является Наталья Долина. О себе она рассказала лишь то, что в свое время закончила журфак Московского университета, получив специальность историка-архивиста. Также в театре появился штатный драматург, он же литературный редактор, который должен вместе с режиссером отрабатывать каждую новую постановку с точки зрения именно драматурга. Им стал Вадим Леванов, художественный руководитель театрального центра «Голосова, 20». Информационной раскруткой и продвижением предстоящего фестиваля «Театральный круг» занимается некто Алла Петрякова. Как вы помните, в январе этого года, не дождавшись окончания сезона, из театра уволился главный режиссер Анатолий Морозов. Его место пустует до сих пор, к тому же театр решил отменить систему главных режиссеров и приглашать лишь режиссеров-постановщиков на тот или иной проект. Так, сейчас уже второй свой проект на базе театра осуществляет московский режиссер Вадим Данцигер: фестиваль откроет его постановка «Стакан воды». Журналистов также познакомили с режиссером по пластике Дарьей Поповой и художником-постановщиком Андреем Климовым, привлеченными к работе в «Стакане…».

Конечно, основной темой должен быть грядущий масштабный фестиваль, но почему-то выяснилось, что нынешняя встреча – всего лишь «беседа», а пресс-конференция по фестивалю будет лишь на следующей неделе. Немного странная система, ну да что поделаешь. В целом Наталья Долина поведала, что сейчас театром разрабатывается новая информационная политика. Отныне не будет никакого эксклюзива, все встречи с представителями театра, а также освещение каких-либо информационных поводов будут проходить исключительно в режиме единых для всех пресс-конференций. Ранее журналисты перед очередной премьерой приглашались на генеральную сдачу спектакля, так называемый общественный просмотр, теперь же для освещения новой постановки пресса будет приглашаться только на премьеры. Данная система довольно удобна в плане контроля над информацией, но вот как быть журналистам, которым теперь будет сложно пообщаться с кем-то индивидуально и придется довольствоваться единой для всех информацией? Впрочем, с журналистами можно и вовсе не общаться, а рассылать по электронной почте готовую статью, также единую для всех изданий. К тому же Наталья Леонидовна поведала, что первые две с половиной недели своей работы она потратила на чтение публикаций в местных СМИ о театре, и они ее совершенно не устроили: журналисты пишут о «Колесе» не то и не так. Теперь, очевидно, все будет в полном порядке.

Несмотря на это, новый завлит неоднократно повторила, что театр открыт и доступен абсолютно для всех, а с журналистами после фестиваля планируется проводить еженедельные коллективные встречи.

    ТО №52 (1450) 24.03.2006

«Колесо» пошло кругами

Театральный фестиваль, которого ждали три года, наконец-то откроется в ближайший понедельник, 10 апреля.

Театр «Колесо» под патронажем мэрии города Тольятти и при партнерстве с Государственным театром Наций проводят V Международный фестиваль на Волге «Театральный круг», который завершится 17 апреля.

Впервые на базе «Колеса» фестиваль прошел в 2000 году и назывался «С Россией в XXI» век. Далее, в 2001-м, состоялся фестиваль «Он и Она». Третий фестиваль, прошедший в 2002 году, имел название «Наш Шекспир». И, наконец, после четвертого фестиваля – «Он и Она», проводившегося в 2003-м, наступила длительная пауза.

Соответственно названию, программа фестиваля разделена на две части – «Большой круг» и «Малый круг»: на сцене основного здания театра в Центральном районе пройдут полнометражные постановки, а в Автозаводском филиале подмостки будут предоставлены экспериментальным и малоформатным проектам. Следует отметить, что любители театра вряд ли смогут отсмотреть абсолютно все спектакли – участники фестиваля, поскольку они будут идти одновременно на двух сценах, так что придется делать тяжкий выбор.

Фестиваль откроет премьерный спектакль театра «Колесо» по пьесе Эжена Скриба «Стакан воды» в постановке московского режиссера Вадима Данцигера. По рассказам создателей спектакля, зрители увидят любимых актеров в несколько необычном для них амплуа. Впервые в фестивале подобного масштаба принимают участие два тольяттинских самодеятельных театра: молодежный театр «Вариант» представит спектакль по пьесе тольяттинского же драматурга Вячеслава Дурненкова «Mutter», а театр «Дилижанс» – «герметический детектив» по роман Бориса Акунина «Левиафан».

В рамках фестиваля мы увидим российские постановки, а также спектакли театров ближнего и дальнего зарубежья. Вкратце упомянем некоторые из них: академический театр Сатиры представит театральную элегию «Ждать!?» (в главной роли – народная артистка СССР Вера Васильева), академический театр имени Вахтангова покажет «Посвящение Еве» с Василием Лановым и Евгением Князевым в главных ролях, молодежный театр на Фонтанке (Санкт-Петербург) привезет знаменитые «Пять вечеров» Александра Володина, а театральный центр «Вишневый сад» (Москва) покажет, вы не поверите, нестареющую чеховскую комедию… правильно – «Вишневый сад». Эти и другие спектакли можно будет увидеть на основной сцене. В автозаводском филиале «Колеса» зрители в это время увидят постановку театра «TURAK» (Франция) «Четвер из Тураки», спектакль театра Метрополис (Атланта, США) «Лысая певица» по Эжену Ионеско, модную «Железяку» театрального объединения «Железяка» (Санкт-Петербург) и многое-многое другое.

Несомненной изюминкой фестиваля станет открытие выставки театральных художников, которая состоится 11 апреля в галерее искусств, расположенной в филиале театра «Колесо». Эскизы, костюмы, макеты спектаклей – думается, посетителям выставки будет на что посмотреть. Кстати, подобная экспозиция открывается в Тольятти впервые!

Следует упомянуть и многочисленных почетных гостей фестиваля. Так, ожидается приезд театрального обозревателя газеты «Московский комсомолец» Марины Райкиной, художественного руководителя екатеринбургского международного фестиваля «Реальный театр» Олега Лоевского, арт-директора Центра имени Мейерхольда Павла Руднева и других приятных лиц.

Вчера по поводу предстоящих событий в конференц-зале мэрии прошла пресс-конференция, в которой принимали участие председатель оргкомитета фестиваля, мэр Тольятти Николай Уткин, директор театра «Колесо», она же директор фестиваля – Татьяна Корабельникова, директор департамента культуры Владимир Колосов и другие организаторы театрального праздника. Помимо рассказа о грядущих событиях в рамках программы фестиваля, участники пресс-конференции пояснили журналистам ряд интересующих их тем. Всех, разумеется, интересовал бюджет фестиваля. Мэрия города предоставила около 6 миллионов рублей (нынешний фестиваль – самый дорогой за всю историю тольяттинских фестивалей), посильную помощь оказали спонсоры. Проект, возможно, будет традиционно убыточным: не в силах равняться со столичными ценами на билеты, устроителям пришлось ориентироваться на местные реалии. Тем не менее, для рядового тольяттинца посещение хотя бы 2—3 спектаклей выльется в ощутимую сумму. Так, цены на билеты, в зависимости от места проведения и статуса представленного театра варьируются в рамках 100-350-500-800 рублей.

Вспоминая о традиции посадки вишневых деревьев, заложенной еще основателем «Колеса» Глебом Борисовичем Дроздовым, мэр Николай Уткин посетовал, что в нынешнем году соблюдение устоявшегося ритуала его несколько смущает из-за затянувшихся холодов: «Мне обещали хорошую погоду, но пока с этим проблемы». Что ж, традиция – не есть догма. Главное, чтобы фестивальной программе не помешали никакие внешние факторы.

    ТО №63 (1461) 08.04.2006

Дефиле

V Международный фестиваль на Волге «Театральный круг» открылся вчера самой дорогой в истории театра «Колесо» постановкой «Стакан воды».

Французский драматург XIX века Огюстен Эжен Скриб, мастер политической сатиры и создатель легких водевилей, и по сию пору весьма привечаем российскими театрами. В разных вариациях (в том числе и в вариациях названия) его произведение «Причины и следствия, или СТАКАН ВОДЫ» до сих пор идет в десятках российских театров. Московский режиссер Вадим Данцигер, не боясь показаться несовременным, осуществил на сцене театра «Колесо» свою версию постановки известного произведения.

Интрига на интриге

Боюсь, у немногих тольяттинских зрителей была возможность увидеть данный спектакль в исполнении какого-либо столичного или регионального театра. Традиционно все нынешние постановки сравнивают с фильмом-спектаклем 1979 года, поставленным сценаристом и режиссером Юрием Карасиком, где играли мэтры отечественной сцены Кирилл Лавров, Алла Демидова, Наталья Белохвостикова, Игорь Дмитриев и другие. По уверениям Вадима Данцигера, он, памятуя о давней киноверсии, постарался максимально отойти от нее, чтобы у зрителя не возникало никаких ассоциаций и сравнений.

Стоит в двух словах пояснить каркас сюжета, поскольку, как выяснилось, беспокойство Данцигера было напрасным: фильм-спектакль почти тридцатилетней давности помнят, как оказалось, немногие.

В юного, глупого, но красивого прапорщика гвардейского полка Мешема (актер Валентин Соловьев) тайно влюблены две высокопоставленные особы – Анна, королева Англии (актриса Юлия Горностаева), и ее фаворитка герцогиня Мальборо (Елена Родионова). Мешем, не подозревая о столь высоком и опасном покровительстве, влюблен в кузину герцогини Мальборо – юную Абигайль (Елена Пантюшина), которую ожидает большое будущее. На фоне намечающейся войны с Францией тонкий интриган виконт Болингброк (заслуженный артист Татарстана Николай Козак), воспользовавшись ситуацией, виртуозно решает межличностный конфликт, попутно разрешая грядущую международную катастрофу.

Гламур

Субъективно (а как же иначе?) оценивая спектакль, начнем с приятного.

Первое, что бросается в глаза – потрясающая работа художника-постановщика спектакля Андрея Климова: дорогие сложные костюмы, которые персонажи неоднократно меняют по ходу спектакля, помпезные парики, изящная обувь. Отдельная тема – декорации, трансформирующие сценическое пространство от мизансцены к мизансцене, перемещающиеся согласно собственной хореографии. В активе Андрея Климова – оформление более 50-и спектаклей. Последние пять лет художник живет в Москве, сотрудничая с ведущими столичными театрами.

Режиссер по пластике Дарья Попова, выпускница Московской государственной академии хореографии (по классу Григоровича), также привнесла в палитру спектакля свой весьма заметный мазок. Танцевальные композиции пронизывают постановку с самого начала и до последнего момента: хореографические этюды главных персонажей (эдакий танцевальный спор, диалог), пластические реплики кордебалета (так называемые придворные) оказываются значительнее драматической работы актеров и собственно режиссерской задумки.

Рюмка воды

На этом фоне режиссеру пришлось несладко, поскольку внешняя сторона затмила внутреннее содержание спектакля. «Стакан воды» показался холодной, но изящной шахматной партией, помпезным дефиле. Молодого зрителя оттолкнут уже не близкие ему переживания, пожилого зрителя напряжет непонятная ему интеллектуальность.

Несомненная звезда данной постановки Николай Козак оказался в сложной ситуации. Динамика спектакля не позволила его вальяжному виконту медлительно и весомо рассуждать о дворцовых интригах, международной политике, патриотическом пафосе и человеческих страстях. Вместо этого, захлебываясь в объемах текста, Козак стремительно выплескивал на публику свои реплики – именно выплескивал, теряя по пути драгоценные капли содержания и смысла, зачастую не донося их до публики.

Более чем удивила кандидатура Валентина Соловьева на роль прапорщика Мешема, в которого поголовно влюблены все главные героини истории. Типаж Иванушки-дурачка ну никак не калькируется на образ наивного красавца-дворянина. Подобную роль мог бы сыграть, например, Евгений Баков, занятый в спектакле в паре эпизодов – в нем, во всяком случае, больше природного обаяния и шарма. Эту роль мог бы сыграть, кажем, занятый лишь в кордебалете Данила Колемасов – его Мешем мог бы оказаться несколько интеллектуальнее.

Не по назначению, как показалось, использован талант Андрея Амшинского: его персонаж Томпсон, камердинер королевы – лишь статист, демонстрирующий время от времени осанку и мимику.

Анализируя типажи двух соперниц, королевы и герцогини, сыгранных Юлией Горностаевой и Еленой Родионовой, невольно примеряешь на эти роли более именитых актрис – Наталью Дроздову и Ольгу Самарцеву. Все-таки здесь и персонажи должны быть чуть постарше, величественнее в манерах, их голос должен быть более аристократичен и царственен. Но, пусть простят меня ветераны тольяттинской сцены, с годами становится сложнее выполнять задумки хореографа. И в данном случае танцевальный дуэт Козак-Родионова – одна из захватывающих «фишек» спектакля.

Несомненно, чтобы понять и оценить эстетику режиссера, необходимо по возможности отсмотреть несколько его работ. Сейчас же зрители, покидая зал, кощунственно перешептывались: «А может быть, Данцигер – плохой режиссер?». Да нет же! По совокупности факторов такого просто не может быть! А как же любимые всеми актеры, костюмы, декорации!?

Дорогая рафинированная вещь в блестящей упаковке – предмет вожделения немногих. Просто мы не попали в их число.

    ТО №64 (1462) 11.04.2006

В кадре и за кадром

«Тольятти – город больших авантюристов, его можно сравнить с Америкой», – заявил мэр Николай Уткин на вчерашней встрече с участниками V Международного фестиваля на Волге «Театральный круг».

Америка упоминалась не случайно: большую часть приглашенных представляли участники театра Метрополис (Атланта), которые вчера на малой сцене «Колеса» представили спектакль по пьесе Ионеско «Лысая певица». Режиссер спектакля Продан Димов семнадцать лет назад работал в нашем городе с Глебом Борисовичем Дроздовым, так что Тольяттинская публика знакома ему не понаслышке. Кстати, когда мэр в рассказе о значимых культурных событиях в жизни нашего города упомянул о том, что Владимир Спиваков посещал Тольятти с концертами 15 раз, Димов заметил: «Мир очень маленький: наш спектакль начинается музыкой Левона Амбарцумяна, который учился вместе со Спиваковым».

Присутствовавшие на встрече представители театра «TURAK» (Франция), республиканского театра белорусской драматургии, а также московские и екатеринбургские театральные критики («…так называемые критики в кавычках», – по словам Уткина) тактично выслушали пространный рассказ мэра о достижениях нашего города, перемежаемый легендами и былями Жигулей, а также испытали потрясение от знакомства Николая Дмитриевича со всемирно известными личностями вроде принца Кельтского и графа Шереметьева. Крайне редко прерываемый монолог градоначальника продолжался в конференц-зале мэрии ровно час.

– Как вы все это вынесли? – спросили после приема директора крупнейшего фестиваля «Реальный театр» екатеринбуржца Олега Лоевского.

– А как смотреть плохие спектакли? – парировал он.

Представители американской стороны, покидая зал, не стали делиться с прессой впечатлениями, просто одна из дам пробурчала на ухо собеседнику: «Джизус, факин крайст!». Словом, все остались довольны общением. Фестиваль продолжается.

    ТО №66 (1464) 13.04.2006

Нарисуйте красиво

В рамках V Международного фестиваля на Волге «Театральный круг» впервые в Тольятти состоялась выставка театральных художников.

Галерея искусств, расположенная в автозаводском филиале театра «Колесо», принимала в день открытия выставки не только завсегдатаев выставочных премьер, но и участников театрального фестиваля. Сопредседатель фонда «Духовное наследие», под чьим кураторством проводится выставка, и член попечительского совета театра «Колесо» Виталий Вавилин заметил: «История русского театрального костюма всегда была востребована в нашей стране и за рубежом. Сегодня можно познакомиться с творчеством современных художников, которые работают в данном жанре. Зрителям повезло: мне, например, ранее не доводилось встречать подобных выставок, работающих параллельно с театральным фестивалем».

На выставке были представлены театральные афиши главного художника «Колеса» Александра Варламова и эскизы к спектаклям его супруги, Надежды Варламовой. Московский художник Роберт Акопов, оставивший заметный след в тольяттинской театральной жизни, представил макеты спектаклей «Уйти, чтобы вернуться», «Ночь ошибок», «Лес». В качестве абсолютно самостоятельных работ публику привлекла модерновая графика москвича Максима Обрезкова («Раба своего возлюбленного», «Дорогая Чарити»). В эскизах костюмов Любови Цибаревой (Пенза) превалировала восточная тематика («Волшебная лампа Алладина», «Поминальная молитва»). Кстати, московский художник Андрей Климов, недавно выступивший в качестве художника-постановщика премьерного спектакля театра «Колесо» «Стакан воды», отметил, что почти все участники нынешней выставки – выпускники Пензенского художественного училища. Мало того, что эскизы Климова составляли большую часть выставки («Кабаре Кармен», «Мата Хари», «Ночь в Венеции» и др.), в экспозиции были представлены и роскошные театральные костюмы из «Стакана…». Наконец, еще один семейный тандем, также хорошо знакомый тольяттинцам – Наталья и Олег Авдонины (и тоже, между прочим, из Пензы). Олег выставил фотокопии эскизов к спектаклям, а Наталья – графические листы с эскизами костюмов: очень интересные работы к спектаклю «Квартет», выполненные на упаковочной бумаге, и эскизы к «Самоубийце» (грязный размазанный карандаш на рифленом картоне). Как нам стало известно, Авдониных активно зазывает в наш город директор «Колеса» Татьяна Корабельникова (ранее супруги работали в Тольятти), но Олег уклончиво прокомментировал, что пока не готов сказать что-то определенное, поскольку его удерживают обязательства, связанные с рядом осуществляющихся театральных проектов.

Выставка, конечно же, историческая. В принципе, все, что проходит по разряду «впервые», попадает в историю. В этой истории можете поучаствовать и вы, дорогие зрители.

    ТО №66 (1464) 13.04.2006